中国的神话故事源远流长，里面的很多人物形象、事件等都会成为艺术家手下的素材。他们或将它作画，或将它雕刻成为摆件，用一种写实的手法赋予它新的生命。玉石摆件就是它延续的一种方式，我们可以在玉石的饰品上看到龙凤图，也能够看到各种神话中的人物形象，比如玉石观音、玉石佛等。要说玉石作为雕刻素材而运用的神话故事最多的肯定是“群仙祝寿”了。

它主要讲述的是众多仙家奔赴到天庭给王母娘娘贺寿的故事。在农历三月初三的时候，王母寿诞之时，天宫设立了蟠桃宴会，各路的神仙都应邀去参与，场面之宏伟。因为传奇的色彩、恢弘的场面，再加上汇集了大众熟知的神仙，它成为了艺术创作的基石。任伯年这一杰出画家也以此为基础创作了《群仙祝寿图》，从三个空间去描画不同神仙赴约的情景，或腾空、或驾鹤，用色讲究，画面感极强。

画作对于它的表现还是少了那么一份生动和触摸感，玉石雕刻就很好得解决了这个问题。它以产于新疆，不管从色泽还是质地上来说都很好的碧玉为材料，加以浮雕、镂雕、圆雕等多种多样的雕刻技艺，淋漓尽致得呈现了群仙祝寿的盛况。气势恢宏、人物形象鲜明、构思巧妙、刻画精致，从神态到动作的构画都可以说是绝妙的。

群仙祝寿从一个整体我们能够进行雕刻，难能可贵的是，它里面的一些独立部分依旧能够带给我们意外的收获。比如八仙，八仙过海是很多人都知道的故事了，因此我们经常会看到龟驼八仙的吉祥摆件。不过以祝寿和八仙结合产生的玉石摆件就更加有特点了，它以白玉为雕刻材料，整体造型成船状。很好的结合了八仙的特点，除了八仙这里面还有着其他两位神仙，分别是合二仙、刘海，共计10个人。

在这个玉雕的八仙祝寿中，每个人物的形象刻画细致入微，造型上千姿百态、神态上各有动人之处，再到手部的雕刻上，手持器皿各不相同。即便是人物的服装的雕刻上也是下了功夫的，我们能够清楚得看得到衣服的纹路。最让人佩服的是雕刻立意，将所有人物都放在小船的底座上，营造了一种波涛汹涌的海面之感。形如帆船的底座在用色上也很考究的，中间由一圆圈分为了两层，大小互不相同。用色是黄色，里面有着金色的纹路，让整个作品看起来更加高级了。船头的树木和依靠的人物不是纯白的白玉，有的地方夹杂着一些沁色。

玉雕是对工艺师赋予的玉石新生命，是一种升华，带给了它们新的价值和作用，它不再是冷冰冰的，有了温度。玉雕可以分为大型的和小型的，很多小型的雕刻品都会成为玉石摆件，成为很多家庭中常见的一种物品，它寄托着人们的祝福和祈愿。玉石摆件除了能够进行观赏，也能够作为一种收藏品，它的存在让很多东西变得更加生动化和形象化，是玉石文化中必不可少的一部分。