姹紫嫣红 霓裳艳影——汤显祖戏剧服饰文化与产业研究初探 824服装学报版
服饰是人类文明的重要标志。戏剧服装化妆要素制造舞台气氛，揭示时代背景，渲染舞台色彩，与演员共同创造的一个水乳交融的整体视觉形象，直接把演员带入角色，把观众带入剧情，是中国古代戏剧艺术的重要组成部分。以汤显祖为代表的戏剧服饰，继承了上至周汉唐宋，下至清朝的服饰样式。《临川四梦》戏剧服饰具有较高的研究价值，对传承中华优秀传统文化，促进戏服文旅产业发展也有参考借鉴作用。
姹紫嫣红，霓裳艳影
——汤显祖戏剧服饰文化与产业研究初探
赵子建、傅成、龚建辉、汤冬华
【摘要】高冠岌云起，素带长飚回。戏剧形式的本质是角色扮演。衣冠等服饰主要“行头”，产生于角色对自身的装扮，是戏剧演出的重要组成部分，是最直接、最形象的因素。汤显祖所描绘和上演的“临川四梦”中有很多关于服饰文化的描写，留存了时代的符号，人物角色扮相生动，鲜活深刻，服饰表现华丽精美、姹紫嫣红，彰显出人物的时代背景、身份地位、人物性格、社会制度，展现每一场戏中冲突曲折、爱恨情仇。在霓裳艳影着装的变化过程中时刻反映出角色的心情。笔者试图从汤显祖所处年代服饰发展概况、《临川四梦》戏剧原作服饰唱词、形制等级、制作工艺、色彩、图案和风格、情感表达、美学、符号学的视角，作些考述和阐释，填补戏服研究领域和生产消费市场的一个空白，抛砖引玉，助力专家学者对汤显祖戏剧服饰深入研究、创新发展。
【关键词】汤显祖戏剧服饰文化产业发展
【作者简介】
1.赵子建（1971—），时尚编导，民盟江西省文化专委会委员、盛装华夏服饰文化馆馆长、江西省纺织工业协会秘书长，研究方向为服饰文化、时尚传播、博物馆学。（江西南昌330201，13576052968）
2.傅成（1978—），副教授，中国服装设计师协会会员、中国十佳职业服装设计师、南昌市青山区服装设计师协会常务副会长，研究方向为服装设计。（江西南昌344000，13479141658）
3.龚建辉（1981—），博士，文化学者，作家，研究方向为中华传统文化、文旅融合。（江西抚州344000，18612616230）
4.汤冬华（1978—），汤显祖第十七代后裔、临川汤显祖后裔文化促进会秘书长，研究方向为汤显祖族谱。（江西抚州344000，13767655332）
前言
习近平主席2015访英演讲时表示：汤显祖是“东方文艺复兴运动”思想启蒙的引领者，是和莎士比亚东西方双峰并峙的文学巨匠，光耀千秋。“临川四梦”，特别是《牡丹亭》已成为世界了解中国戏曲的最佳标本。
汤显祖画像(陈作霖1838年绘，俞平伯藏)
一、汤显祖熟悉戏剧服饰，是戏剧导演和戏服设计师
1.汤显祖创作并亲自排演执导剧目，挑选演员和服装
江西临川汤显祖是剧作家、文学家，还是戏曲导演学奠基人及戏服设计师。他因情成梦，因梦成戏而创作的《临川四梦》呼唤自由至情，重现人性光辉，超脱时代，烛照至今。《牡丹亭》不断以各种不同的剧种，在舞台上上演。汤显祖还创作了近3000篇诗文、小说，《宜黄县戏曲清源师庙记》更是中国戏曲导演学的拓荒开路之作。“凄凉羽调咽霓裳，欲谱风流笔都荒，知是清源留袒曲，汤词端台唱宜黄。（熊文举诗）”汤显祖创作剧本、挑选演员、设计戏服、排场、教学，“亲掐檀板教小伶”“自踏新词习歌舞”。
2.汤显祖寄情戏剧，以情抗理彰显个性
汤显祖家世殷实、书香门第，往来无白丁，尚义不计利（汤公家族墓园新发现文昌汤氏曾获朝廷旌表，弘治甲子1504年，岁大欠、捐米谷、活万余人，立牌坊）誉满乡梓，祖父汤懋昭是词坛名将，父亲汤尚贤办汤氏家塾，高古情怀、行侠仗义，伯父汤尚志从事戏曲，母亲熟读诗书。汤显祖幼年入家塾，青少年写诗，26岁已出版《红泉逸草》诗集，34岁至49岁先后在南京、北京、广东等为官。由于汤显祖性格刚直，不附权贵，中进士后只能担任太常博士、主簿、主事等闲差，万历十九年，上书《论辅臣科臣疏》，可谓气贯长虹，因言获罪被贬徐闻后转任遂昌。辞官回到抚州后，寄情戏曲天地，讴歌情梦。万历44年，67岁的汤显祖在住地玉茗堂辞世，完成其坎坷、高洁的一生。汤显祖是一个性情中人，一生性格孤傲，蔑视权贵，坚守道义，坚持己见，铮铮铁骨，威武不屈，以情抗理，“彩服欢如昨”、“贪看绣联袂舞”在其戏剧人物的服饰上有充分体现，从一个侧面反映出了汤显祖对生活的感悟，对男女平等对自由对爱情的热烈追求。他洒脱处世的天性和高洁无私的品行，如圣洁高雅的玉茗花一样清香四溢。
3.汤显祖时代纺织服饰繁荣，服饰处处入戏
汤显祖经历了嘉靖隆庆万历三个朝代，“旧死新生”，商品经济和城市文化走向繁荣，思想走向自由，社会走向多元，是中国纺织业和服饰发展取得辉煌成就的时期，城东文昌里汤家是临川城未脱离耕种的乡绅地主，乐善好施，藏书丰富。留京观政期间，汤显祖穿戴着“青袍角带”出入礼部办事，赴任太常博士，掌管礼乐祭祀。加上官居南京戏剧中心和广州海上丝绸之路发祥地，在涠洲见过珠民苦难生活，看过澳门葡萄牙人穿着华丽衣裳，佩戴贵重珠宝，用蔷薇香水沾洒衣裳，“金钗击鼓醉豪呼”，还记录过海南崖州黎族少女的刺青和盛装。在浙南遂昌遣囚度岁、纵囚观灯都是“梳洗一番，换上干净衣服”。万历二十六年，汤显祖挂冠归里，遂昌人老少牵衣，远道泣送。
上流社会和统治者风气奢侈、歌舞升平，在服饰方面才要求穿金戴银，满头珠翠，军队铁甲戎装，民间百姓麻衣草鞋，衣冠服饰所代表礼制等级制度在汤显祖戏剧人物中处处入戏，有极其强烈的反映。
4.汤显祖戏剧服饰精巧唯美，异彩纷呈
《临川四梦》表现在昆曲、京剧、宜黄腔、采茶戏等多种戏剧形式，具有程式性、符号性、装饰性的特征。其制式礼仪朝衣朝冠、洞房花烛喜庆婚俗，盛装服饰精巧唯美、五光十色、异彩纷呈，配合化妆、声色、动作、表情、演出情境及舞美效果，堪称中国古典戏曲巅峰。深刻反映了服装穿戴和政治文化生活及民俗风情。在对人物服饰和装饰图案描写上，也有较细致的描述，是时代的特征与作者的生活经验的综合体现。
5.汤显祖还是戏剧服装设计师
汤显祖作为文学和艺术大师，在戏服设计领域亦有建树和贡献，可谓最早的戏服设计师。为体现他剧本的“曲意”，演绎完整的舞台艺术效果，汤显祖亲自为特定角色设计了“紫襕戏衣”的行头，《汤显祖全集》卷十九《作紫襕戏衣二首》：
试剪轻绡作舞衣，也教烦艳到寒微。当歌正值春残醉，醉后魂随烟月飞。
无分更衣金紫罗，伎人穿趁踏朝歌。俳场得似官场好，灯下红香不较多。
二、汤显祖戏剧人物及诗词有关服饰的部分描述
汤显祖戏剧诗文中充分表现了当时的服饰特点和人物个性。霓裳艳影中展现出社会各个阶层代表人物的权欲、贪欲和情欲。
1.《紫钗记》中服饰相关的经典唱词
《紫钗记》所有线索均是围绕霍小玉头上的紫玉燕钗。【堕钗灯影】表达出又惊又羞又喜的初恋之情；【冻卖珠钗】的无奈痴情也动人心魄。《紫钗记》展现爱情力量，揭露官场黑暗和人心丑恶。全戏中还有浣纱、鲍四娘、卢太尉、侯景先等多个人物围绕紫玉钗展现爱情力量的强大，揭露官场的黑暗和人心的丑恶。部分服饰相关戏文唱词摘录几句如下：
你染袍衣京路尘。脱下书童服，铁甲冷冰冰。紫玉钗头，是咱心爱，几时卖去呵，好不烦闷也！玉钗抛漾，上头时萦红腻香。原来是燕参差簪挂在梅梢月。红妆掩映前还怯。把坠钗与下为盟记。玉钗红腻，尚依然红丝系持，磊心情几粟明珠，点颜色片茸香翠。侧鬟儿似飞，懒妆时似颓，病恹恹怎插向菱花对？事真奇，相看领取，还似坠钗时。
2.《牡丹亭》中服饰相关的经典唱词
《牡丹亭》剧中刻画人物的服饰丰富多彩。杜丽娘、春香、柳梦梅、杜宝、杜夫人、陈最良、花神、石道姑、鬼使（黑白无常）、胡判官、皇帝等人物服饰各具特色。如杜丽娘在《闺塾》和游园中的服装红裙绿袄、环佩玎珰、翠翘金凤、衣裙对鸟。还有八宝冠、百凤云衣、红骨朵云裙等描述。【皂罗袍】一段最为经典：姹紫嫣红，良辰美景，云霞翠轩，美景、美人、美裳尽在其中。部分服饰相关戏文唱词摘录整理如下：
《寻梦》《牡丹亭》【第十一】最撩人春色是今年。睡荼蘼抓住裙衩线，恰便是花似人心好处牵！蹙金莲红绣鞋，荡湘裙呜环佩。【绕地游】炷尽沉烟，抛残绣线，恁今春关情似去年。云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。【步步娇】袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。【醉扶归】翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝钿。踏草怕泥新绣袜，惜花疼煞小金铃。【山桃红】和你把领扣儿松，衣带宽，袖梢儿揾着牙儿沾也。【山桃红】则把云鬟点，红松翠偏。怪她裙钗上，花鸟绣双双。必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。
3.《南柯记》中服饰相关的经典唱词
《南柯记》演绎了唐代东平游侠淳于棼在参加盂兰大会时偶遇服饰华美、风姿绰约的仙人，入槐安国。淳见手中的金钗却是一枝槐枝，玉盒原是一槐荚子，才悟到四大皆空、立地成佛。契玄、瑶芳、琼英、灵芝、和尚、蚁族、紫衣使者、檀梦国四太子等服饰形象鲜明丰满。部分服饰相关戏文唱词摘录如下：
【海棠春】绛阙朱衣。丹台紫气。【前腔】看高官贵种。绛帻黄衣。太乙薇垣。吾王端冕。【夜游宫】怕道有人倾国。宫娥半袖通装。有女瑶芳一人。号作金枝公主。姿才冠世。学刺绣于灵芝国嫂。【傍妆台】这等奴有金凤钗一对。文犀盒一枝。献钗头金凤朵。盛纳盒锦犀文。第七出 偶见【前腔】一尖红绣鞋。双飞碧玉钗。小玉纳汗巾儿长袖洒。【对玉环带过淸江引】风飘长绣幡。答刺兜绵。腰身拴束的弯。衫袖打斓斑。西天俏锦阑。燕尾翩翻。绿蓑衣下携诗卷。紫衣师天眼摩诃。他颈莺娇几曾有璎珞。第九出决壻【西江引前】【西江引后】郞客靑袍骏马。女儿窄袖弓鞋。【西江引后】郞客靑袍骏马。女儿窄袖弓鞋。第十一出 引谒【点绛唇】素锦雪袍。朱华玉导。红云晓。【绛都春序】便衣衫造次穿朝。第十二出 贰馆【出队子】凤冠明漾。彩碧金钿珠翠香。烟丝绣帔晚风扬。第十三出 尙主【锦堂月】帽插金蝉。钗簪宝凤。英雄配合婵娟。点染宫袍。翠拂画眉轻线。第十六出 得翁【蓦山溪】藕丝吹软碧罗衣。缕金香穗归。【清江引】紫衣郎走马南山下。倾宫罗绮。第十七出 议守【遶地游】金章紫绶。看簪发丝稠。带腰围瘦。第二十九出 围释【尾煞】脚揣鸳鸯阵。头顶凤凰盔。第三十六出 还朝【前腔】有谁看着红锦袍。叹凄然系玉。香风簇锦云汉高。夜月穿花宫漏遥。
《邯郸记》讲述了仙人吕洞宾给穷途潦倒的书生卢生一个瓷枕入睡，一梦醒来，黄粱尚未熟。全剧展现了卢生由布衣而登青紫，历宦海沉浮，终拜相而享福寿的梦中世界、枕里乾坤，深刻揭露官场的丑恶现实。剧中主要任由卢生、吕洞宾、店主、刽子手、崔氏小姐、梅香、舞女、宇文融、玄宗等。部分服饰相关戏文唱词摘录如下：
思衣短褐、乘青驹，行邯郸道中，不可得也。卢生衣短褐(粗布)，衣装敝亵（破烂肮脏），乃长叹息日:“大丈夫生世不谐，困如是也!”生大悦，由是衣装服驭，日益鲜盛。明年，举进士，登第（脱去平民的衣装）。《邯郸记》中的〈衔冤织恨〉一幕，还特别演绎了崔氏入宫为奴，囚入机纺，命织造宫锦的场景。“学苏氏将冤苦织入丝娟，寻时机呈锦书打动龙颜”。织锦时思念文夫卢生，蓬首织回文词《菩萨蛮》感悟皇帝，词日：梅题远色春归得，迟乡瘴岭过愁客。孤影雁回斜，峰寒逼翠纱。窗残抛锦室，织急还催织。锦官当夕情啼断望河明。塑造了一个决断自如、颇有谋略、坚敏不拔的崔氏。《邯郸记》〈舞灯〉，演绎卢生岭海归来，当宰相，封赵国公，加太师，朝廷选送仙音院女乐二十四名，燃百十枝绛纱灯，入翠华楼，“倚着红云，踏着红莲，逗着红妆”，极尽富贵荣华。
三、汤显祖戏剧人物服饰主要特点
1.颜色丰富，多姿多彩
戏曲服装遵循美学原则，在色彩上有红、绿、黄、黑、白——上五色和粉红、湖色、深蓝、茄紫、古铜或香色——下五色的等级之分。“以色扶形”，是汤显祖戏剧艺术创作中的一个重要手段。其戏剧人物从名称上有就紫玉钗、霍小玉、黄衫（衣）客、紫衣使者、蓝衫、宰相杜黄裳、金枝公主等，甚至直接用名《紫钗记》、《紫箫记》，《邯郸梦》原名为《枕中记》。剧中人物服饰颜色多以朱红、黄、绿、蓝、紫等颜色为主，直观清晰，吸引眼球，对比突出，主次分明。颜色代表不同的身份和寓意，如“冥判怜情”中注：“判应绿袍”。如各色蟒袍。如莲红、萦红、绛阙朱衣、桃红、海棠红、大红等各式红色，代表血色和生命，红官衣、红帔多用为吉服，代表了婚庆民俗与吉祥喜庆，戏剧中凡新贵和婚娶皆披红。
色彩本身具有视觉感应，如红色代表喜庆，紫色代表诡异，绿色代表和平，黑色代表沉稳等。暖色调给人兴奋的感觉，冷色调给人沉静的感觉，矛盾对立。剧中人红袍绿袄、绛帻黄衣、素锦雪袍、软碧罗衣、金带紫袍、紫玉钗头、青瓷枕头、织回文锦等根据剧情，粉墨登场，层出不穷。艳丽夺目、多姿多彩、对比眩目的服饰搭配，多具装饰性色彩。显示出了人物的身份、性格和心情，深化了服饰的文化内涵。精美华丽的服饰为汤显祖戏剧人物的表演增光添彩，也渲染出激烈气氛，让观众领略到身临其境的感受。
2.样式繁多，数不胜数
汤显祖戏曲服饰从款式和功能上分为：蠎（礼服）、帔（常服）、靠（戎服）、褶（便服）四大类。在不同活动情景下有很大变化：黄帝穿龙袍，官员有官服，士兵有军服，家居生活穿便服，庆典活动穿礼服、盛服，富贵奢侈者穿奢服，外出者穿行服，守孝人穿素衣，私居生活穿亵衣，滑稽丑角穿彩服。
《临川四梦》中的服饰款式，样式繁多，从头到脚，从里到外，从穿到用，从春到冬，一应俱全。贵贱有别、等级有差、精细雅洁。女主角有头冠钗帽，有花领、风领、云肩，有长袍披风、袄褂坎肩，有下裳裙裤，有鞋靴麻袜、戎服披甲、百纳袈裟等。《全明杂剧》、《明史·舆服志》和《脉钞本》“穿关”记载的服饰有宫装、长衫、纱帽、金幞头、霞冠、金束发冠、鹤氅、绛袍、儒巾、腰带圆领、魂帕等两百余种，还有少数民族和外国人（或胡人）服饰。《临川四梦》剧中的服饰款样，可谓处处存在，不胜枚举。
3.纹样材料，五花八门
汤显祖戏曲服装的纹样汇集了中华民族传统纹样的精华，包括涉及文字象形、民间与宗教等种类，形状，布局上有明确的规制。如冕服龙纹、戎服鱼鳞纹、官服飞禽走兽纹，以及如意纹、花卉纹等。针法多样、绣工细腻的刺绣是纹样体现的主要工艺手段。丝绸亮缎是主面料，体现华丽富贵、繁复精美，刚柔相济，随着演员歌舞动作而流光溢彩。达了华夏民族所崇尚的意象之美，是艺术美与工艺美相融合的完美体现。
《临川四梦》中所描述的人物服饰材料五花八门，品种众多，有的名贵，有的朴素。汤显祖书香世家，耳濡目染，对纺织物品十分熟悉，信手拈来。如麻棉、丝绸、毛皮、轻纱、佩珠、簪花、金钗、紫钗、金线、丝线、绳带、金属等。多样化的服饰材料，强调了人物的身份地位。一般身份高的多着官服长袍，身份低的多着短衫土布。
四、汤显祖戏剧服饰文化内涵与文旅产业发展
1.时代特色，锦衣华章
明朝时期，江西手工业发达，桑麻纺织业长足发展。汤显祖戏剧人物服饰体现了“两宋”、元代和明代华美繁荣的服饰文化的缩影，当时流行大红缎绣，样式、幅面、花纹织造多有讲究。如锦衣卫工作服等。
一）、服饰文化，水乳交融
汤显祖创作《临川四梦》时，是中晚明交替，繁荣工业造就了其戏曲服饰的华美。其服饰在保留了元代杂剧，也融入了明代的特点。当时士大夫家庭戏班流行，家庭女乐或职业优伶兴起，民间职业戏班空前兴盛。明代戏曲服饰主要来自明代常服，继承了杂剧服饰特征，按照演出要求，不断发展更新。
江西是列入国家非物质文化遗产剧种最多的“戏曲之乡”，不仅诞生了被誉为“高腔之祖”的弋阳腔，更孕育了“昆曲之祖”魏良辅，临川文化区至今仍保留有原始古朴的傩祭戏、孟戏，可谓中华戏剧起源的活化石。嘉靖末年，抗倭名将谭纶将海盐子弟带回故乡宜黄，结合乡音土话演变成为宜黄腔，使宜黄成为戏乡与二黄腔的发源地。汤显祖钟爱“宜黄腔”，与上千名宜伶（宜黄腔艺人）保持了密切联系。汤显祖创作的《牡丹亭》就是给宜黄腔戏班（写给伶人罗章二信）首演的。《牡丹亭》艳冠群芳，家传户诵，几乎成为昆曲等所有戏剧的经典之作，甚至代名词。
汤显祖撰写的《宜黄县戏神清源师庙记》堪称我国最早的一篇戏曲学导言。“半学侬歌小梵天，宜伶相伴酒中禅。缠头不用通明锦，一夜红氍四百钱。”记载了宜黄伶人用半生不熟的侬歌演唱《邯郸记》的情景，突出了戏剧服饰锦缎缠头。钱希言诗云：风吹罗帏开，丽妙烂齐行。秦青将宋袆，一一皆名倡。乍换口鬌髻，俄更金缕裳。舞巾既双映，歌扇亦并飏。竞奏堂下伎，罗行堂上觞。折腰何嫋嫋，集羽何锵锵。
二）、制式严禁，内涵丰富
中华服饰冠冕堂皇，规定严格，尤以戏服为盛，等级尊卑标准化很突出，使角色的身份、显赫地位等一目了然、一清二楚，内涵丰富。其“衣箱制”有戏衣、盔头、戏鞋。款式大致可分为蟒、靠、帔、褶、衣五大类，衣分为长衣、短衣、专用衣、配衣等。还有“护领、水袖、靴底三白等。
如地位很高的《牡丹亭》杜宝、《南柯记》淳于棼、《邯郸记》卢生的戏剧服饰多是高冠、大袖、重色、刺绣等，体现封建礼教。杜丽娘游园穿着家居常服“帔”，繁复绣花、珠翠满头，粉色底蓝绿牡丹图案，显示其小姐地位和大家闺秀。
三）、人物性格，服饰表达
戏曲表演“宁穿破，不穿错”，每套戏曲服装都是根据人物的性格去设计，角色的身份、年龄、性格、民族和职业特点等，各有特色。如杜丽娘服饰的色彩和纹样体现其性格纯、真、烈，叛逆，梦幻情怀及对美的向往，对自由和爱情的渴望。出身贫寒的小丫鬟春香穿月白袄或深绿色底印黄色花，紫背褡，红汗巾束腰贴，体现她个性直率，开朗、活泼、泼辣，憨，甚至以“胡闹”来对抗、揭露和嘲弄封建礼教。“赏春香还是你旧罗裙”，罗裙是杜丽娘的衣裳，禅宗引申的师门传承、领悟象征，视为“衣钵”。小姐将自己的东西赏给丫鬟，表示主仆关系友好。戏服隐喻森严封建礼教，凸显汤显祖戏剧人物纠结复杂的矛盾情愫。如陈最良穿蓝褶子，秋香长马甲，束蓝宫绦，蓝彩裤，着镶鞋,戴方巾，黄打头，口戴花三(《牡丹亭闹学》)，其服饰则代表了其书生腐儒。《牡丹亭》中的美丽慈祥的花神和黑暗阴森的判官的服饰也代表了其对立性格。花神惜玉怜香，是青春与爱情的保护神。判官枉法、维护封建礼教，但从“命定”，故把杜丽娘释放，送回人间。通过服饰造型等舞台表现，更加突出了《临川四梦》人物的性格特征，让我们看到了一个个个性鲜明、逼真生动的人物形象，每天都在临川和世界的戏剧舞台上轮番上演。
2.戏服传承，文化复兴
《临川四梦》让我们可以在姹紫嫣红和霓裳霓裳艳影里品味汤显祖戏剧古典的美丽韵致与至情浪漫。汤显祖通过精美绝伦的服饰描写，不仅是对剧中人物形象的刻画以及故事情节的发展做铺垫，也展现出中国古代服饰的文化内涵，让我们深刻感受到了唐代和明代服饰的特征。
华夏民族，衣冠古国，有礼仪之大，服章之美。重见临川玉茗堂；流风余韵付霓裳（(俞振飞)）。汤显祖《临川四梦》亦是中国古代戏曲服饰集大成之作，是中华文化符号，汇聚了数百年设计师、学者、艺人、织工绣娘的心血，融古汇今。汤显祖戏剧服饰以其独特的美学观，展现出不可或缺的迷人魅力。中国服装品牌“吉承”，以牡丹亭戏曲元素作为灵感，在伦敦发布了春夏高级成衣系列，呈现出独具东方美感的现代作品，引领了国际流行时尚。
3.戏服产业，助力戏都
梦里戏里文昌里，汤翁莎翁戏曲镇。近年来，抚州市持续打响汤显祖文化品牌，举办汤显祖国际戏剧节，通过进一步将中华优秀传统文化融入“一带一路”，推动文化走出去，促进文化交流与交融，吸引了全球的目光。正逐步把抚州打造成“看戏、学戏、写戏、演戏、唱戏、评戏”为及戏曲服饰、文创产品、旅游休闲等为一体的“中国戏都”。
以汤显祖戏剧服饰为媒，是增强文化自信的生动实践，是讲好中国故事的积极探索。为策应“梦里戏里文昌里”的戏剧文化小镇发展方向，深入挖掘汤显祖戏曲服饰文化，由抚州文旅投、江西省纺织工业协会、文昌书院等单位联合筹建的“盛装华夏服饰文化馆”在文昌里河东湾128号寻梦牡丹亭开馆迎客，龙袍、蟒袍、凤袍、婚嫁吉服、杜丽娘服饰、水袖、戏帽等与全省观众亲密接触，游客现场穿搭、角色扮演，让汤显祖戏曲服饰文化元素可见、可穿，凸显抚州有梦有戏、有情有爱。开馆至今目前已接待观众五万余人次，成为2020江西文化强省建设推进大会全省文化发展巡礼展上的拍照、打卡景点，群众的参与让戏剧服饰文化传承更有活力。据悉，主办方还将继续改造汤显祖戏剧服饰文化博物馆、举办戏服游园、寻找最美杜丽娘选秀等活动，深挖、传承和创新戏剧服饰文化，走“文旅融合、资本驱动”的创新发展之路，以“三翁戏曲小镇”为基地，打造全球汤显祖戏曲服饰创意、设计、生产、展示、租赁与戏曲服饰文化展示展演基地和数字化时尚服饰创意文化开发基地，助力抚州打造中国戏剧之都，创建全国历史文化名城。
汉服是90后的旗袍，在快手抖音等短视频平台上，汉服（戏服）播放量超过500亿次，去年淘宝成交已突破20亿，中国潜在消费者也已超过四亿，是一个新的产业蓝海。建议抚州市将汤显祖戏剧服饰纳入文旅投和政府购买服务项目和重点扶持产业，每年在汤显祖国际戏剧节等重大文化活动期间，免费发放或低价售卖，文化惠民，大力推动汤显祖戏迷粉丝经济，抢抓流量经济发展机遇。建议加大戏服（汉服）戏具设计、加工和电商营销企业、工作室、剧团等招商引资力度，培养戏服专业人才，结合时尚流行中国色与染织面料、刺绣工艺等服饰美，开发文旅衍生品，逐步形成完整产业链，打造汤显祖戏剧文化特色，继续做细做深抚州“戏都”工作，提升抚州文化软实力。
结语
戏剧服饰是没有国界的世界语言，研究、传承、创新和发展汤显祖戏剧服饰文化，进一步弘扬优秀传统文化，增强文化自信，让汤显祖活在当下，有利于文旅融合，产业放大，推动汤显祖戏剧走入群众、走向世界，穿越时空。
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[26]赵子建.《振兴发展江西苎麻夏布产业，打造“绿色生态、时尚江西”的思考与建议》.老区建设2019
[27]肖復兰.《众人寻梦千百度原来就在牡丹亭——锦绣中华国石馆和盛装华夏服饰馆落户抚州记》.抚州日报2020
[28]周丹琴.《江西文化巡礼展圆满落幕，寻梦牡丹亭奇石美裳大秀风采》.江西网络广播电视台2020
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[32]刘刚李冬君.《汤显祖的超越》【文化的江山】.中信出版社出版2019
[33]秦德胜单嘉铭.《戏服做成大产业巧手雕出致富经》.绍兴日报2019
[34]章健叶俊杰马可远.《“越剧之乡”嵊州做细做深戏服产业》. 中国网2017
[35]本文所引用的戏文均据《临川四梦》评注本.中国戏剧出版社2010
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