观察 | 日剧翻拍为何总是费力不讨好？|交响情人梦|改编|日剧|深夜食堂|电视剧

日剧翻拍并不是一条走不通的道路，但在这些年屡战屡败、屡败屡战的过程中是否得到了经验和教训，应为业界所重视；对于该如何去翻拍日剧，也应有一个正确的认知方向。

3月，《冰糖炖雪梨》在江苏卫视、浙江卫视播出并双双取得“破2”的收视佳绩，男主角张新成因此迎来了事业的小高峰。没过多久，另一部由他主演的青春励志剧《蜗牛与黄鹂鸟》，也紧跟着上线。

近些年，国内市场对于甜宠恋爱剧的认可度一直较高，只要剧本剧情不过于“魔化”，就算无法成为大热剧集也会获得较高的关注度。但是，《蜗牛与黄鹂鸟》却并没有符合大众原本的预期，开播后即遇冷。一部本被观众寄予厚望的“爆款”候选，就这么“退赛”了。

这部根据经典日漫《交响情人梦》改编的剧集，总投资3.5亿元，导演刘俊杰经验丰富，执导过《王子变青蛙》《何以笙箫默》《杉杉来了》等大热剧。《交响情人梦》是日漫中的知名IP，曾被多次改编、翻拍成电视剧。这样一部由多个有利因素加成的潜力剧，究竟因何而遇冷？难道真的存在翻拍剧“屡战屡败”的魔咒吗？

屡战屡败却屡败屡战？

国产剧翻拍日剧的脚步其实自上世纪90年代起始，一直未曾停止过。古早有1999年由周海媚主演的《新闻小姐》，翻拍自日剧《新闻女郎》，经典日剧《悠长假期》与《恋爱世纪》等也曾被翻拍；新近则有自日剧《卖房子的女人》，2020年由周迅等主演的《不完美的她》，改编自日剧《mother》等。

也有很多剧集，直接沿用了原版剧集的名字，如《求婚大作战》《深夜食堂》《问题餐厅》《约会恋爱究竟是什么》等等。在这些由日剧改编的翻拍剧集中，只有少量获得了成功。大多数翻拍剧一经播出，就成为了观众吐槽的对象。现象级影响力没有形成，现象级吐槽热点却形成了。

豆瓣上，原本的高分原作，翻拍之后的评分却难以及格。即使如此，国产剧也在翻拍日剧的道路上“屡败屡战”，似乎并不打算停下脚步。根据国家广电总局公示的电视剧拍摄制作备案剧目来看，多部现象级大热日剧《为了N》《非自然死亡》《Code Blue》《龙樱》《野猪大改造》都已经陆续提上日程，这又是为什么呢？

日剧《mother》获得第65届日剧学院赏最佳剧集及最佳女主角等多个奖项。

《不完美的她》，改编自豆瓣评分9.4的经典日剧《mother》，却口碑欠佳。

“翻拍为何这么香？”这个疑惑几乎在每一次新剧备案的时候都有人提出来。可以看到，国外电视剧改编、小说IP改编、国内经典电视剧翻拍，这三类改编电视剧占据了现在国内影视行业的大半壁江山。而这三类电视剧也有它们非常明显的共同点——现成的。

在影视行业已被资本方瓜分得七七八八的当下，资本投入的目的是为了盈利，往往急于看到市场回报。而编剧沉淀出优秀的剧本，则通常需要花几年甚至更长的时间，这是资本等不起的。迫于生存的压力，许多编剧由此转变了自己的职业方向，从专攻原创剧本到改编剧本。

无论是小说、国外电视剧、国内经典电视剧，它们都拥有现成的剧情和人气，只要不魔幻改编，基本都是稳赚不赔的买卖。反观国内原创小说的IP，基本都握于国内几大文学平台手中，版权费用高，还不一定能拿到改编权。

由此，翻拍国外剧集成了香饽饽就不难理解了。更有日本动漫产业发达、日剧拍摄量较大、改编权的价格相对较低等原因，于是日剧便成了直接“拿来”使用的首选。

“舶来品”的水土不服

2017年的夏天，观众期待已久的国内版《深夜食堂》在北京卫视、浙江卫视首播，主演是在观众心目中留下颇深“老饕”印象的实力派演员黄磊。也许是“期望越高，失望越大”，原本预期中可以与原版相媲美的翻拍版《深夜食堂》，在播出后成了口碑洼地。豆瓣上，逾11万人对该剧进行了评价，评分仅2.8，与原版的口碑相差甚远。

《深夜食堂》系列源自日本漫画家安倍夜郎创作的同名漫画，2009年改编成日剧播出后备受推崇，一个个温馨的平凡人的小故事带给了很多人治愈的温暖。时至今日，日剧《深夜食堂》在豆瓣拥有9.2的高分，约有14.6万人评价。

国内版《深夜食堂》并没有完全照搬原版，做出了一些改编和部分原创，但是收效甚微，剧方忽略了“舶来品”可能出现的“水土不服”。

原版中的深夜食堂为一家日式居酒屋，剧集里出现的也都是一些日式经典菜品。而国人的夜宵菜品大概率是火锅、烧烤、麻辣烫、小龙虾等，一般不会是鱼松饭、厚蛋烧之类的日式菜品。国人的深夜食堂是夜市、地摊、大排档，并没有多少人会把居酒屋作为首选。以日式“居酒屋”作为故事发生地的翻拍，一开篇就很难让人有代入感。

2017年黄磊版《深夜食堂》，豆瓣评分2.8，创造了明星主演的国产剧新低。

更重要的是，原版故事中登场的深夜食客，大多可谓是都市人群中的边缘人，结束了一天的忙碌之后，寻求一个让心灵休憩的避风港成为了深夜食堂吸引他们的原因。而国内版则把每一个人物的边缘身份都做了模糊化处理，这使得戏剧冲突与故事深度骤然下降，加之演员尴尬的演技，角色就丧失了真实性与说服力。

不同的文化背景、社会背景，甚至是不同的实际生活状态，同样的设定却产生了不同的效果。

另一方面，中日两国的电视剧在制作方式上并不相同。

日剧在拍摄伊始，便是电视台与制作公司携手，策划、剧本、制作、宣传、播出，每一个环节都是双方互相协作而成。且日剧大多是边写边拍、边拍边播的形式，根据观众的反应及时对剧集内容做出调整。大多数剧集每集时长约40分钟，每部剧基本都保持在11集左右。

国产剧则由制作公司直接拍摄制作，制作完成后再将剧集卖给电视台或者网络视频平台。制片方通过不断拉长剧集数来获得更多利益。目前国内观众常见到的电视剧，每集平均时长40分钟，长度从30集到80集不等。这便意味着，翻拍日剧如果无法实质性地扩充剧本内容，剧集就面临着不断被注水的风险，观众会觉得整部剧拖拖拉拉，观看体验直线下降。

如此这般，“舶来品”难免“水土不服”。

既要改，也要编

翻拍不等于照搬，除了要让整部剧的大背景与现实社会融合，内容、细节、对话，甚至演员的妆发都要做出改变。

女主角林允在《蜗牛与黄鹂鸟》中的表现被吐槽没有演技，但她真的没有演技吗？恐怕剧集中的一部分台词，并不符合一般国人的表达方式，也是重要原因之一。

日剧，本身就擅长用夸张的语气和肢体动作对故事进行演绎。在这种情况下，如果照搬原作台词，就莫怪演员照搬日式的演戏方法了。

而男主角的造型采用了日式经典的长刘海偏分，虽确实还原，不免还是有点还原过头了。原版《交响情人梦》于2001年开始于日本女性向漫画杂志《kiss》上连载，在2006年被翻拍成日剧。这两个版本中的男主造型基本都可以划分为长刘海偏分，但是国家不同、时代不同、演员不同、审美不同，这种还原就有些不合时宜了。

日剧《交响情人梦》，根据二之宫知子的同名漫画改编，被誉为迄今为止“最成功的漫改作品”，其 TV版、SP番外版、大电影版都堪称日剧最高水准。

有的翻拍剧从剧情到人设全部魔改，如果不查资料都无法意识到其为翻拍剧；有的翻拍剧则站在另一个极端，要求事事还原。如此两种改编，都无法达到良好的效果。

翻拍剧要传原版的神，改原版的形。

刚刚播映完毕的《谁说我结不了婚》，改编自2016年的日剧《我不是结不了婚，只是不想》。原版豆瓣评分7.7，翻拍剧评分7.0，从口碑及热度来看，这部剧是近些年翻拍日剧屡遭滑铁卢中少数翻拍成功的。它对原版的设定和剧情进行了改编，整部剧贴合实际生活，剧情也相对完整。

与原版相比，翻拍版本在原版一位女性角色的基础上新增加了两位女性角色，以多线穿插叙事代替单线叙事。从三种不同类型女性的视角，讲述她们的感情、事业与生活。剧本的改编与创新让故事更加饱满，也恰如其分地向观众展示了女性在社会生活中的不易与坚强。

这部剧的改编，让一个并不年轻的故事焕发了年轻的光彩。这样的改编，符合这个时代，也符合观众的期待。