悲秋，是古代文人尤其是女性词人常用的题材。雁过留声，卷珠帘，频倚栏，女性的感性情绪就蕴藏在这一举一动中，睿智的女子会将也会将这种情感藏在文字里，比如王凤娴的《临江仙·秋兴》会让人有"浮生若梦，为欢几何"的感觉。

珠帘不卷银蟾透。夜凉独自凭阑。瑶琴欲整指生寒。鹤归松露冷，人静井梧残。

天际一声新度雁。翱翔似觅回滩。浮生几见几悲欢。三秋今已半，枫叶醉林丹。

上阙描绘出一幅极其幽静孤寂的画面。

开篇写景就透出丝丝寒气，皎洁如银的月光(蟾代指月亮)从还没卷起的珠帘中透射进来。"珠帘不卷"不仅与孤独落寞的心情有关，更暗含冷清寂寥、无人问津的悲苦。

接下来描写人，这样的秋夜，一个人倚着栏杆伫立许久，凉意阵阵袭来。意欲拨弄瑶琴，弦线凉透，手指也已冰冷，不能弹奏。

再写景，这样的夜晚，野鹤已归山林，松叶上的露珠冰冷。

倚栏之人还在静静地站着，陪伴她的只有井边已经凋残的梧桐。短短五句三十字中就连用了"透""凉""独""寒""冷""静"残"等一系列字眼，奠定了全篇压抑落寞、沉闷寂寥、郁郁寡欢的基调，会让人有点透不过气，却正是诗人此刻心绪的真实写照。

如果说上阙展现在我们眼前的是一块沉沉的黑幕，仿佛屏住呼吸，寂静得没有一点声响，下阙首句，就突然打破这一切，出现了生气和动态:天边突然传来一声雁鸣，那是大雁正准备南飞迁徙。

第二句，词人随着这鸣声看到大雁在空中盘旋，仿佛在寻觅可栖息的河滩。"雁南飞"历来是悲秋的重要意象。

王实甫《西厢记》:"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。"这个意象承载了前人的伤痕记忆，如今则寄托了词人自己的身世之感，词人的满腔情感终于不得不发，于是第三句触景抒情:"浮生几见几悲欢。"

浮生，说的是一种状态，世事无常，生命短促，人就像大海中微小的灰尘，漂泊不定。浮生若梦，悲欢离合，冷暖自知。藏族诗人仓央嘉措说:"曾相见便相知，相见何如不见时。安得与君相决绝，免教生死作相思。"

词人倍感身世凄凉，夫逝女亡，留下她孤零零一个，尝遍世间百味，全词的情感在此达到高潮。最后两句回到"秋兴"上来，以景结尾:光阴荏苒，三秋过半，一片枫林点缀层岭，人为之醉。

古时人们将秋季的七、八、九三个月份分别称为孟秋、仲秋、季秋，合称"三秋"代指秋天。词人面对秋景，与其说是陶醉其中，如说是悲到极致，悲无可悲所谓"而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋"(辛弃疾《丑奴儿》)。

这首词乍看主要是写景，其实处处寓意于景，寓情于景。字里行间情意缠绵，满腹心事欲说还休，悲伤哀叹欲言又止，极尽婉曲之能事，颇有韵味。

你伫立在萧瑟的秋天里，有没有欲语还休的心事想要诉说？

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