参展艺术家：马良芬(中国)
Niamh Cunningham 倪芙瑞莲(爱尔兰)
主 办 方：北京东岳美术馆
协 办 方：爱尔兰驻华大使馆、中国女艺术家协会、河北沧州市文联
策 展 人：袁秋来
学术主持：曾陆红
展览日期：2020年9月26日——10月3日
开幕时间：2020年9月26日15:30（下午）
展览地点 ：北京东岳美术馆（朝阳门外大街99号 ）
媒体支持：中国日报、朝阳有线、北广传媒数学电视、山东广播电视台收藏天下频道、《美术传承》、《美术报》浩文艺术中心、《焦墨艺术》、搜狐网、凤凰网、网易、今日头条、雅昌艺术头条、一点资讯等。
前 言
金秋的北京，秋高气爽。恰逢中国重要的节日国庆节和中秋节之际，北京东岳美术馆隆重推出中（国）和爱（尔兰）女艺术家邀请展。
中国和爱尔兰虽然远隔千山万水，尽管各自民族的文化背景、语言和肤色不同，也许人文与价值观存在差异。然而，艺术无国度。艺术家是以各自不同的生命历程来创作，注入了艺术家对自然和社会生活的情感，创造的是具有自己个性的艺术语言，赋予作品是独特的人文价值。中国文化最大的特点在于它的包容性。中西文化的交流，文化艺术作为和平的纽带与使者，可以促进人与人、国与国之间更多的理解和认同。人类只有一个地球，各国共处一个世界，同生并存。
文化多样性 是世界文化生态的基本特征，它是地球上不同人类群体对世界的认知和对自身文化身份的表达，而且是人类文明进步的动力。 多样性的存在和文化交流促使不同文化相互了解和学习，促进文化和人类社会的发展。
本次展览的两位中爱艺术家作品，它们生动的艺术创作形式和富有生命力的艺术语言，呈现出美术在当代社会中复杂多样的发展形态。希望通过展览，彼此作品间的对话让我们更多地去体验双方的艺术与文化。
文/曾陆红
2020年9月
参展画家简介
马良芬：1971年12月出生，籍贯河北泊头市，1995年进修于中央美术学院获硕士研究生资历。现为中国美术家协会员，一级美术师，河北省画院版画院研究员，中国女画家协会常务理事，沧州画院院长，沧州市美协副主席。1995年作品参加奥地利维也纳展览。1997年作品入选”世界华人书画展”并收藏。1998年版画作品入选15届版画展,获省级三等奖,并被神州版画博物馆收藏。2002年版画作品入选”第5届高支国际版画展”送日本展出。2005年版画作品入选全国十届美展,作品被神州版画博物馆收藏,获河北省铜奖。2006年版画作品入选17届版画展览,获优秀奖。作品多次在全国省级报刊上发表,被收入全国青年书画集。省市级电视台拍摄 专题片多次。2008年获河北首届青年优秀作品展版画金奖。2009年10月24日在北京今日美术馆主展厅三层展厅举办个展（有鸟飞过——马良芬黑白版画展） 2009年11月在798艺术区3818库举办版画个展。2010年7月至8月在798艺术区3818库举办版画两人联展。2011年参加中国首届女画家展。2013年版画作品参加全国女画家名家展一幅版画作品被中国妇女儿童美术馆收藏。2014年作品入选全国第十二届美展。2018年，由中国美协推荐去法国访学，在法国国际艺术城举办写生展览 。
纵观马良芬的作品有必要强调的是她有一种完整性在里面，这其中之一是黑和白的颜色。黑和白的组合具有强烈的视觉冲击力，这样的视觉是扭结和颠覆的，令人过目不忘。黑和白也是原初的世界，它可以漂浮、自由上升并自由转换，有着无数条通道，远近自如。之二是她的线条。马良芬可以把线条布满整幅画面，空隙很少，这样我们就可以从局部开始一点点地延展，从线条中思考在这幅画中的意义。马良芬可能压根就不是所谓“歌颂”式的画家，而是从她的刀锋上就是一个哲学型的艺术家，因为她的线条本身，就是故事形象。之三就是她的题材内容。她利用虚构的形式，创造了艺术的真实，她看到了世界的另一面，她也通过木刻的形式，直接剥开人的面目或衣着，进入事物（人）的肌肉和灵魂。
摘选自 陈德胜《我所触摸的真实——读马良芬作品》
△春暖花开 110x70cm
△伤痕 110x70cm
△过程 78x80cm
△小天地 100x90cm
△最后的风景 100x90cm
△相依 60x70cm
△自救 100x90cm
△最后的依恋 80x78cm
△宁静 80x70cm
△划过斜阳 110x70cm
△远逝的鸣唱 110x70cm
△栅根 190x92cm
Niamh Cunningham 倪芙瑞莲
倪芙瑞莲（爱尔兰）有着不同寻常的人生轨迹，1989年毕业于阿尔斯特大学并获得生物医学专业理学硕士之后，她先后在爱尔兰、英国、南非、香港、东京、迪拜、布拉格和北京等多个地方旅行和工作。来到中国以前，倪芙瑞莲在迪拜举办了两次个人展览，并参与多个公共艺术项目。2014年8月，她在中国的首次个展在北京东岳美术馆举办。中央电视台、北京电视台，以及爱尔兰广播电视台都报道过她的展览并播出艺术家访谈节目。
Niamh Cunningham (Ireland) has had an unusual trajectory, after graduating with an MSc in Biomedical Sciences in 1989 from the University of Ulster she has travelled and worked in Ireland , England, South Africa, Hong Kong, Tokyo, Dubai , Prague and Beijing. Before arriving in China she had two solo exhibitions in Dubai where she also engaged in public art projects. Her first solo exhibition in China opened at Beijing’s Dong Yue Art Museum in August, 2014. Over the years her exhibitions and interviews have been featured on CCTV, Beijing TV and RTE.
2012年-2016年，倪芙瑞莲与飞扬戈恩合作，为在中国举办的爱尔兰文化节艺术展 “爱尔兰浪涛”策展。她也是2015年10月“私密的伤痕”国际艺术交流巡回展北京站合作策展人。该展览曾在纽约、杭州、台北等多地展出。她在自己的网站记录参与的艺术项目，并在“艺术家自述”栏目里介绍其他参展艺术家的作品。其中一些文章和文章修订版发表在《中国日报》及其他刊物上。
Cunningham has curated various exhibitions for the Irish Wave Exhibitions with Fion Gunn from 2012-2016 as part of the Irish Festival in China. She was local curator for the Beijing exhibition ‘Intimate Transgressions’ in October 2015. This project was also exhibited at other venues in New York, Hangzhou and Taipei. Niamh documents her projects on her blog and often researches the work of other participating artists under the section “What the artist says”. Some of her blogs or altered versions of her blogs have been published in China Daily and other publications.
她的 “树之记忆宫殿” 2020是一个关注生态环境的艺术实践，通过从中国及世界各地不同地方的人们那里收集关于树的故事，探索讲述的力量。
Her 2020 ‘Memory Palace of Trees’ project is an ecological art practice exploring the power of storytelling where she collects stories about trees from people in different communities in China and around the world.
作者: 瑞莲
作品名称: 沉醉巴罗河
画种: 布面油画
尺寸: 130x 160厘米
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Barrow Trance
Media: oil on canvas
Size: 130x 160cm
Year: 2020
作品名称: 落雁森林
画种: 布面油画 (两张画布)
尺寸: 240 x 90厘米
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Swan Goose Forest
Media: oil on canvas
Size: 240 x 90cm (two canvas panels)
Year: 2020
作品名称: 云南全景
画种: 布面油画
尺寸: 150 x 50厘米
年代: 2014
Artist: Niamh Cunningham
Title: Yunnan Panorama
Media: oil on canvas
Size: 150 x 50cm
Year: 2014
作品名称: 瑞莲云南傍晚
画种: 布面油画
尺寸: 150 x 50厘米
年代: 2014
Artist: Niamh Cunningham
Title: Early Evening Yunnan
Media: oil on canvas
Size: 150 x 50cm
Year: 2014
作品名称: 云南粉山*
画种: 布面油画
尺寸: 150 x 50厘米
年代: 2014
Artist: Niamh Cunningham
Title: Pink hills of Yunnan
Media: oil on canvas
Size: 150 x 50cm
Year: 2014
作品名称:爬树的人
画种: 布面丙烯
尺寸: 120 x 100厘米
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Climbing towards the Symbiocene
Media: acrylic on canvas
Size: 120 x 100cm
Year: 2020
作品名称: 派优所见
画种: 布面丙烯
尺寸: 50 x 70厘米
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Piyo’s View
Media: acrylic on canvas
Size: 50 x 70cm
Year: 2020
作品名称: 延伸（银杏系列）
画种: 布面油画
尺寸: 150 x 50厘米
年代: 2016
Artist: Niamh Cunningham
Title: Extend – Gingko series
Media: oil on canvas
Size: 150 x 50cm
Year: 2016
作品名称: 凌晨4点
画种: 布面油画
尺寸: 80 x 60厘米
年代: 2014
Artist: Niamh Cunningham
Title: Mayfield 4 am
Media: oil on canvas
Size: 80 x 60cm
Year: 2014
作品名称: 水城汇源
画种: 布面油画
尺寸: 300 x 100厘米
年代: 2017
Artist: Niamh Cunningham
Title: WaterCity Huiyuan
Media: oil on canvas
Size: 300 x 100cm
Year: 2017
作品名称: 月季通道
画种: 布面油画
尺寸: 164 x 110cm
年代: 2016
Artist: Niamh Cunningham
Title: China Rose Tunnel
Media: oil on canvas
Size: 164 x 110cm
Year: 2016
作品名称: 北京公共汽车站
画种: 布面油画
尺寸: 132x 90厘米
年代: 2014
Artist: Niamh Cunningham
Title: Beijing Bus Stop
Media: oil on canvas
Size: 132x 90cm
Year: 2014
作品名称: 柳 (蔗糖系列)
画种: 在铝合金上进行UV打印
尺寸: 120 x 160cm
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Willow
Media: UV print on aluminium
Size: 120 x 160cm
Year: 2020
作品名称: 婚礼之路 (蔗糖系列)
画种: 在铝合金上进行UV打印
尺寸: 120 x 160厘米
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Wedding Path
Media: UV print on aluminium
Size: 120x60cm
Year: 2020
作品名称: 树之歌—济南，蔗糖系列
画种: 在铝合金上进行UV打印
尺寸: 200 x 100cm
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: TreeSong Jinan
Media: UV print on aluminium
Size: 200 x 100cm
Year: 2020
作品名称: 银杏宫 (蔗糖系列)
画种: 在铝合金上进行UV打印
尺寸: 83 x 120 厘米
年代: 2020
Artist: Niamh Cunningham
Title: Ginkgo Palace sucrose series
Media: UV print on aluminium
Size: 83 x120 cm
Year: 2020
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