我是春丽。

《演员请就位》第二季，大家追了没？

其“精彩”程度，

三言两语根本无法概括。

原本以为诸多“戏精”的对决会是最大的看点。

但，没想到郭敬明奇葩的选人标准，

成了热度最高的话题。

选演员or选秀？傻傻分不清楚。

无独有偶，

戏骨张译最近在一次采访里提到了演员的门槛：

“现在可能有些人不太理解，

这个表演的学科的背后的含义到底是什么，

认为只要自身的外在条件还不错就可以做演员，

实际上演员的门槛还是有一定的高度的。”

结合郭导节目里的表现，

两相对比，高下立判。

1.选演员还是选美?

《演员请就位》第二季才播了两期，

郭导上来就给舆论甩了一个王炸。

全场40位演员，仅有8张S卡，

每位导演手握两张。

原本以为每一张S卡的角逐 都会是演员们激烈的对飚演技。

没成想郭导直接凭着自己的审美偏好，

直接送出去一张。

拿到这张S卡的选手何昶希，

在节目上奉献的一段表现堪称全程尬演。

演技浮夸，索然无味。

他表演的是《陈情令》魏无羡和蓝忘机穷奇道雨夜分别的片段。

原剧里这一段情节有很强的戏剧冲突，

而何昶希直接用一个淡漠的表情演完全程。

哪怕长剑刺胸，眉头也不皱一下。

这样的表现，正常来讲， 实难获得导演的青睐。

点评阶段，四位导演还算统一，

不行就是不行，没人说行。

到了评级阶段，

除郭导外的其他三位，

都选择了另一位表现更好的演员。

唯有郭导，还是坚定不移地选择何昶希，

甚至直接送出一张S卡。

就差把“我就是看脸”这个五个字摆在明面上。

当然，这样的选择实难服众。

张大大说，如果这能拿到一张S卡，

那么尔冬升导演应该补给他一张。

更有选手表示，

郭导这是把节目当作《少年之名》来选。

可小四不愧是小四，早就做好了受到质疑之后的准备。

一套说辞，滴水不漏。

先说这个S卡，在自己眼里有更深的含义。

又表明自己的选人标准是想跟这个演员合作。

但是，这样的诡辩在明眼人心里是不过关的。

陈凯歌导演直接说 ：

“郭导的选择太让人惊讶了！”

事后接受采访，也明确表示了不满。

李诚儒老师更是直言不讳，点出郭敬明双标。

但是郭敬明还是那套油盐不进的姿态：

“你可以不喜欢你不喜欢的东西，

但是请允许它的存在。”

又是“存在即合理”的诡辩唯心主义论调。

这个味太正了！

去年就有郭俊辰本色出演一个AI拿到郭敬明战队第一，

今年来了个何昶希全程尬演勇夺S卡。

变的是人，不变的是郭敬明的标准：

“管他会不会演戏，长得好看就行。”

小四还是那个小四，水平一直很稳定。

这么多年执导的电影没有一部评分及格。

《小时代》已经被“誉为”俊男靓女的斗脸佳作。

《爵迹》更是直接摒弃演技这一个概念，

全员高级CG动画脸，

情绪、表情变得毫无意义。

可郭导在自己的电影里怎么作妖都无所谓，

如果在一个以演员演技比拼的节目里，

还这么“不忘初心”

不仅是对观众的不负责，也是对其他演员的不公平。

李诚儒老师就表明：

“你把小红花给了最后一名，那第一名给什么呢？”

持续助长这股不正之风，

只会导致越来越多的“最后一名”，

理所当然的索取小红花。

而观众也只能被迫看着他们活跃在屏幕里，

接受他们塑造的大量扁平化角色。

这不仅是对演员行业的降维打击，

也是所有观众的悲哀。

2.脸好就能当演员？

有颜和会演，从来都是两码事。

《演员请就位》里，尔冬升导演是把这两点分的最清楚的人。

他也是真的敢说。

面对新晋流量陈宥维的表演，他直言：

“他不适合当演员，没演技没天赋。”

“你回去继续当男团也不行了，年纪大了也没粉丝看你。”

点评另一位同样是长相出众， 却演技全无的选手王楚然：

“像你这样外形的演员，全中国有太多了。”

“最糟糕的是没有性格。”

尔导的意思显而易见，

光靠样子是做不了演员的。

在现在流水线式的明星工厂和众多的选秀节目造势下，

一夜之间成为流量小生已经屡见不鲜，

而这些流量小生无一例外有着一张好脸，

他们自己也知道单单靠粉丝经济无法长久立足在娱乐圈，

然而吊诡的是，

他们又纷纷觉得踏入演艺圈是常青的捷径。

好比陈宥维和何昶希，

在参加《演员请就位》之前，都是男团成员。

可是演员看似没有门槛，实则门槛最高，

单单靠着矫揉造作和尴尬浮夸的挤眉弄眼，

除了留下沦为笑柄的“名场面”，

没人会记住你。

好演员的唯一标准，就是演技，

其实《演员请就位》里从不缺少演员精彩的表现：

胡杏儿堪称超越原创的神仙演技、

黄奕对经典角色原汁原味的还原。

连原本是网红的辣目洋子，

都对表演做出了自己的定义。

这才是一个演员该有的样子，

仅仅靠着一张好脸滥竽充数，

哪怕收获了一时的红利，

最终也会因为内里的空虚而淘汰。

3.大众到底需要什么样的演员？

今年是国产电视剧丰收的一年，

良心好剧层出不穷：

《沉默的真相》、《隐秘的角落》、《想见你》......

这些剧集广受好评的原因除了本身过硬的故事情节之外，

另一个铁打的口碑就是剧中演员的演技。

而这些剧的成功是具有代表性的，

代表着目前市场和大众对电影电视剧的审美，

从看颜看流量到看剧本看演技的逐渐转变。

而审美的转变同时也带动了演员的转变，

原来被称作“小鲜肉”的明星，

同样在打磨着自己的演技。

鹿晗，从被群嘲的《上海堡垒》走进《在劫难逃》，

和王千源演起了对手戏。

白宇在《沉默的真相》里饰演的江阳也赚足了眼泪。

世界级“鲜肉”罗伯特.帕丁森也收起了偶像包袱，

背着背包，满脸胡渣的在《信条》里穿过枪林弹雨。

这样的电影电视剧配得上它们的评分和口碑，

这样的演员也对得起观众的溢美之词。

回到《演员请就位》里，

其实节目中很多人，不止导演和嘉宾，

也包括选手。

对待“表演”这两个字是很虔诚的，

也正是他们极具信念感的坚持，

塑造了电影电视史上一幕幕难以磨灭的经典，

和一个个无法忘怀的角色，

大众到底需要什么样的演员？

其实未必一定要为了行业抛头颅、洒热血、奉献一生，

起码要做到收起自己的喜好与偏见，

丢掉自己的光环和包袱，

你离自己越远，就离作品越近。