時間： 木、日、月、火 9:30-18:00
金、土 9:30-20:00 （最終日17:00迄） 2 020 . 1 1 . 19 - 24
地点：福岡市アジア美術館
主催：当代油画、九州華僑華人文学芸術家連合会
協賛：北京龍吟雅風視覚芸術センター
後援：福岡市文化芸術振興財団（公益財団法人）、中国駐福岡総領事館
“脉：中国当代绘画展”前言
当下，中国的艺术家逐渐在各自绘画语言的探索中，既积极消化吸收西方的绘画传统，又自然而然地将中国的传统文化习惯融入其中，逐渐形成具有时代特征的，并且能够在全球化语境中续接中国文脉的绘画语言与表达方式。诚然，中国艺术家在绘画语言上的集体探索，为世界艺术的发展提供了一个有厚度的研究文本，也为同属东方文化的亚洲国家的艺术家提供一条值得借鉴的路径。
“脉：中国当代绘画展”撷取在各个历史阶段绘画语言具有特色的艺术家参展，通过一个学术性的梳理清晰地呈现中国当代绘画艺术面貌随着时代的更迭而产生的变化，以及绘画语言结构的发展脉络。作品类型涵盖经典写实、具象表现、东方意象、抽象探索、观念图像等。
亚洲美术馆是专门展示亚洲艺术的美术馆，而中国当代绘画是亚洲当代艺术的重要组成部分，因此，在日本福冈亚洲美术馆举办“脉：当代中国绘画展”具有非常重要的意义。并且，该展览在全球抗疫的特殊时期举办，也体现了两国人民在特殊时期的友好情谊，因此，本展览受到福冈及中日两国各界的特别关注，必将在中日两国文化交流史以及当代美术史上留下印记。
2
艺术感悟
艺术对于我来说，其实是一种逃避。
我画的是一种看不见的存在。
所有的艺术其实都是一种遗憾的艺术。
我做艺术不是为了取悦别人，而是为了为难自己。
我的画是平面的交响乐和静止的现代舞，你不要去看懂它，要去感受它。
我的画作很抽象，但我的情感很真实。
艺术是我的信仰，每件作品的完成都是一场修行。
我从没想过要走向世界，我想要走近的是自己的内心。
——吴谦
3
作品欣赏
《2020-23》
布面综合材料
160cm×180cm
2020
《2020-20》
布面综合材料
160cm×90cm
2020
当代多数年轻艺术家可能也具有完备的教育经历与艺术的爱好冲动，但在思考方面多数是欠缺的，吴谦这方面却显得非常成熟，有一套自己的艺术思想理论，也呈现出他很大的艺术雄心，比如，他提到了他创作方向是“结合传统与现代·融会东方与西方”，作为新一代艺术家具有着很全面的思想维度。
——李晓峰 节选自“水墨心境——吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2020-16》
布面综合材料
130cm×180cm
2020
《2020-16》
布面综合材料
局部
《2020-15》
布面综合材料
130cm×180cm
2020
犬牙交错、纵横驰骋、重重叠叠，复杂的宽条线和块面关系，让我感觉到了内心深处的焦虑和不安。这种精神也属于水墨精神的一种。吴谦面对自己的体验，尤其是回国以后的心情，会有难以诉说的复杂之感。他之所以用乱笔，用犬牙交错的形式语言来表达，内心一定有强烈的情绪要迸发！
——陈孝信 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2020-13》
布面综合材料
180cm×130cm
2020
《2020-12》
布面综合材料
180cm×130cm
2020
我认为吴谦的水墨精神是他以特定的水墨方式表达的水墨精神，我可以用另一个传统观念来解释吴谦的水墨精神，就是中国人对于黑色的欣赏，从老子的“五色令人目盲”，到了王维的“画道之中水墨最为上”，再加上张彦远对赋彩画“绚烂而无序，错乱而无旨”的批评，都是在革色彩的命，都是在为水墨画开道，为单色的墨色开道。
——贾方舟 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2019-21》
布面综合材料
70cm×70cm
2019
《2019-20》
布面综合材料
70cm×70cm
2019
《2019-20》
布面综合材料
局部
吴谦的绘画反映了当代艺术的一个潮流，中国当代艺术、国外当代艺术、全球当代艺术都表现出这样一种融合的潮流，你中有我，我中有你。吴谦的绘画把抽象表现主义绘画的力量、气势和大无畏精神与东方绘画的含蓄、内敛、明哲与睿智结合在一起，应该说正是这种潮流的表现。
——皮道坚 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2019-19》
布面综合材料
直径70cm
2019
《2019-18》
布面综合材料
直径70cm
2019
硬边条带是他绘画语言构成的另一个重要因素。这些硬边条带起到两个作用：一方面是平面空间的分割，也就是将画面切割成不同的区域；另一方面是三度空间的强化，也就是强化了画面的景深。吴谦绘画中的这种直线和条带分割形式，使得画面有着强烈的动势和刚劲的力度。这样的动感和力量感使得他的绘画与中国水墨画拉开了距离，一扫中国水墨画的阴柔之气。
——王端廷 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2019-10》
布面综合材料
180cm×160cm
2019
《2019-8》
布面综合材料
180cm×390cm
2019
《2019-8》
布面综合材料
局部
吴谦恰恰不是这个新代际的典型，而是反其道而行之。他用水墨，画抽象，这都不是90后艺术家最流行的方式。这个问题反而是我们值得关注的，因为90后艺术家中存在复杂的多样性，吴谦的选择可能一方面与他的经历相关，另一方面也代表了一种主动文化身份的选择，以及对社会和艺术的态度。
——盛葳 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2019-6》
布面综合材料
220cm×170cm
2019
《2019-4 侠隐》
布面综合材料
180cm×160cm
2019
第一感觉不错，有天分，有能力，心系水墨，但不落俗套，图式张扬，却不缺细部，挺有分量的。虽说你是个比我女儿还小十岁的90后，但和我见过的玩卡通、玩材料的不一样，你有情怀，有担当。你吴谦跟我没有代际之分啊，没有代沟啊，因为你的画面都在我的审美经验和认知范围之内，亦或还能发现我熟悉的、喜欢的构成和笔触，借用晓峰老师的话说，你的关于艺术的思考已经非常成熟。
——李向阳 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
《2017-11》
布面综合材料
160cm×90cm
2017
《2017-11》
布面综合材料
局部
《2016-19》
布面综合材料
160cm×90cm
2019
他的作品有着中国的视觉，更是一种西方绘画，是国际化语境下的东方视觉呈现。他的作品中西融合，似乎统一，也似乎矛盾，这种矛盾也逐渐形成其特有视觉方式。作品中我们看到吴谦在营造一种空间，一种似乎有着城市俯瞰视角和悲悯的情绪的空间，画面充满着主观性和表现性，情绪中他不失理性的结构布局，他在有序的规划着，控制着画面的节奏，有效的将观者带进画面。
——丁设 节选自“水墨心境—吴谦作品展”
研讨会【艺术新代际的维度抉择】上的发言
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艺术家简介
吴谦
生于厦门，自幼习画，毕业于纽约大学社会与文化分析学院，并获得哥伦比亚大学东亚研究所硕士学位，2011年至2016年在纽约艺术学生联盟进修。2011年至今，吴谦以丙烯等综合材料为媒介，在画布上以东方美学为本，表达“东西遇合”的文化意识和水墨艺术的精神蕴涵。
个展： 2020年，“水墨心境——吴谦作品展”，上海宝龙艺术中心；2020年，“无形·呈形——程一峰/吴谦双个展”，厦门时代美学馆；2019年，“无相可得——吴谦绘画作品展”，厦门宝龙艺术中心；2019年，“吴问西东——吴谦近作展”，纽约艾格维曼画廊；2016年，“美华四十吴谦个展”，纽约456画廊。
群展：2020年，“第三届宝龙艺术大奖‘美丽家园’新绘画大奖入选展”，并获优秀奖，上海宝龙美术馆；2019年，“第十三届全国美术作品展览综合材料绘画作品展”，宁波美术馆。入选第十三届“全美十大华人杰出青年”榜单。
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