俄罗斯巡回画派是俄罗斯迄今为止最为著名的画派，成就了克拉姆斯柯依、列宾、苏里柯夫和谢洛夫等一批俄罗斯著名画家。在这些画家中，列宾被人们所熟知，而作为整个画派的组织者和精神领袖的伊凡?尼古拉耶维奇?克拉姆斯柯依却似乎被大家所遗忘。

克拉姆斯柯依是19世纪俄罗斯著名的油画大师，也是俄罗斯巡回画派的发起人和领导者。他领导巡回画派长达15年之久，引领巡回画派走向巅峰，创造了俄罗斯绘画的辉煌。

克拉姆斯柯依自画像 54x44cm 1867 年

克拉姆斯柯依的生平?

伊万?尼古拉耶维奇?克拉姆斯柯依(1837-1887年)， 1837年出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克城一个贫寒的市民家里。克拉姆斯柯依在1857年考入彼得堡皇家美术学院。

1863年，为抗议学院保守派把大金质奖绘画比赛的取材限制于纳维亚的神话史诗《瓦尔加拉盛宴》，以克拉姆斯柯依为首的14名彼得堡皇家美术学院的优秀毕业生决定退出大金质奖绘画竞赛，与脱离现实的皇家美术学院公开决裂。这次决裂被后人称之为“14人暴动”。

虽然最终这些青年学生与学院决裂，被学校开除，但是他们始终没有放弃自己的追求，离开学院后自行组织起来，吸引了越来越多的画家，并且组织了一系列小型的画展。这些艺术同道中人最终在克拉姆斯柯依的组织下成立了“俄罗斯巡回展览画派”并于1871年秋天在彼得堡举行了首批画展。这次画展取得了巨大成功，得到了民众极大的拥护和进步艺术家们的积极响应。从此巡回画派几乎每年都会到各地展览，一直持续到1923年共举行了48次展览，最终将俄罗斯绘画推向了历史的巅峰。

克拉姆斯柯依的画作逐渐享誉全国，生活得到了改善，经常出入上流社会。为了富足，整天不停地画，以至未到50，就已衰老多病。1887年，在给一个叫拉乌赫普斯的医生画肖像时，倒在画架前，离开人世。

列夫?托尔斯泰肖像 98X70.5cm 1873

克拉姆斯柯依的创作理念

巡回画派之所以能取得这么大的成就，离不开领导巡回展览画派长达15年之久的克拉姆斯柯依，正是他的创作理念才引领巡回画派不断地向前进。克拉姆斯柯依所坚持的创作理念与当时俄罗斯的时代背景有着密切的关系。19世纪俄罗斯内忧外患，统治阶级腐败，教会跋扈，贫富悬殊差距拉大，社会失衡和民主运动暴涨，这对俄国绘画艺术的发展产生了非常大的影响作用。

克拉姆斯柯依认为美来源于生活，艺术必须是民族的、现实的和人民的；坚决抨击学院派所倡导的抽象古典主义，认为艺术家应该以反映本国人民的现实生活与人民的实际苦难为自己的责任。为了这么朴实的社会责任感，克拉姆斯柯依即使到了晚年生活艰苦，以卖画为生，也从不放弃自己的初衷，通过刻画人物的内心世界来侧面折射出主人公所处的社会存在的真实现象。

正是秉承“源于生活反映现实”的这样的创作理念才激发克拉姆斯柯依创造这么多优秀的作品，

《荒野中的基督》、《希施金肖像》、《列夫?托尔斯泰肖像》、《无名女郎》、《手持马勒的农夫》、《月夜》、《无法慰藉的悲痛》

等都是他的代表作，为众人所熟知。

希施金肖像 115.5x83.5cm 1880 年

《无名女郎》之谜?

《无名女郎》目前藏于俄罗斯特列恰科夫国家画廊，是一幅具有时代感和丰富美学价值的作品。画上表现的是一位穿着讲究的服装、面容姣好的年轻女性，坐在豪华的马车里，行驰在彼得堡涅瓦大街上。《无名女郎》至今仍是迷。有人说她是个美丽、高傲和矜持的女郎，也有人说她是用高傲冷漠的外表掩饰内心的脆弱。脸上的表情说明了他的不屑，高傲的眼神好像是在表达那种高贵美与这个世界不相容的蔑视。不管怎样，这位无名女郎形象非常深入人心。

无名女郎

画中女郎的姿势语言表明画她与这个世道格格不入，冷眼审视，不屑一顾，又不愿与之合流的神情，这隐含着当时一部分民主主义知识分子对社会的态度。这幅女子肖像显示的美在于性格表现，也体现画家的美学观。我们面前这位女子没有华丽服饰和贵夫人的打扮，而是入时得体，是上流社会有文化、有修养、品位极高的知识女性打扮。色调浓重且有变化，冷漠、深沉、俊秀的面孔鲜明突出，格外庄重、典雅而高尚。

克拉姆斯柯依以现实主义思想，古典造型手法塑造了一位19世纪俄国新时代女性的完美形象。这幅肖像，与托尔斯泰笔下的安娜?卡列尼娜恰好是同一时期，因此有人说他画的这位无名女郎就是安娜?卡列尼娜。也有人说她是位演员。画家在肖像画中展示的是一位刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国女性典型，形象塑造具有极大的感染力。

列宾并不认为这是一幅肖像画，而是认为是创作画。在典型环境下塑造的典型人物，装饰的巨大丰满，天鹅绒、绸缎、以及浓烈的大雾下朦胧的建筑。这种俄国女性特有的迷人魅力和矜持被刻画得动人心魄。《无名女郎》无疑是世界美术史上肖像画杰作。