水光潋滟丨陶咏现代水彩艺术创作|水彩|水彩艺术|油画|绘画|陶咏

陶咏，1985年江南大学设计学院毕业，1986年浙江省轻工业厅从事艺术设计工作，1987年调至新华日报社成为一名新闻工作者，现为主任美术编辑，江苏省新闻美术家协会会员，职业艺术创作。

主要展览:

2018年9月、先锋书店五台山总店《陶咏水彩作品个展》。

2019年12月、江苏广电集团荔枝艺术馆《视觉纳物· 悦目陶咏裔子君邢健健绘画作品展》。

2020年9月让艺术走进美好生活---油画沙龙展

主要媒体介绍:

2018年10月、新华日报交汇点新闻、一个媒体人的"水彩梦"。

2019年8月、新华日报艺坛专栏风采《精致的水色光、赏心的景物人》陶咏水彩画作品赏析。

2019年8月、扬子晚报扬子鉴藏版《时尚画家陶咏的"风致"水彩画》。

2019年10月、扬子鉴藏版、"视觉纳物"陶咏影像作品。

2019年12月、荔枝艺术馆官网、《时尚画家陶咏和他的水彩画》。

2020年元月、《东方文化周刊》以画为名、让美盛放、"视觉纳物·悦目"展记实。

2020年元月、《环球网》、环球艺术家陶咏--视觉纳物、风致水彩。

2020年7月、扬子鉴藏版《视觉纳物陶咏时尚水彩艺术》。

2020年8月、艺术中国_陶咏的时尚水彩艺术。

2020年1~10月、陶咏相关新闻报道，先后被腾讯、新浪、搜狐、今日头条、中国美术网、凤凰资讯、一点资讯、天天快报、网易凤凰新闻等国内各大门户网站转载。

更多信息上百度、搜狐、搜陶咏作品、陶咏水彩或视觉纳物。

水光潋滟

陶咏现代水彩艺术创作

文/陶咏

我喜欢有笔趣的写实绘画创作，也画写实水彩画，对这种绘画语言颇为钟爱。它是一种情怀，是少年时代追求绘画艺术的梦想。

我的绘画创作的基础是视觉纳物，画你眼睛看到的东西，即用眼睛看到的物象作为绘画的对象，区别于用脑袋创作现实生活不存在的，完全主观臆断的绘画作品。

世界上中外著名有影响力的绘画大家多半都用眼睛看世间物象进行创作，才给后人留下众多伟大的精品力作。英国伟大的表现派写实画家卢西安弗洛伊德绘制一幅巨胖女人体，以3336万美元售出，创下欧洲绘画作品售价的巅峰，收藏家是用真金白银为艺术家投票，由此可见大众还是喜爱写实主义绘画作品。

▲《院落有光》尺寸：78X56cm

创作时间：2021年

19世纪末由西方传到中国的水彩画在70年代到90年代未在国内得到了快速的发展，有一个事例可以说明，在当时中国美术与艺术设计学院，基础美术课色彩专业都有水彩课的学习与训练，从而培养造就一批喜爱水彩的专业人士，我也从那时内心释怀了少年时代就喜爱水彩的情节，后因从事新闻工作，但一直想着有朝可以如愿，如今，总算是做回自己喜欢的艺术创作！

▲《日本新宿》尺寸：57X38cm

创作时间：2021年

水彩画就其本身而言，有两个基本特征:一是画面具有清盈通透的视觉效果，二是绘画过程自然出现水色淋漓和渲染扩散。水彩创作中对水的运用，也体现了水彩之妙，也就是水彩画中所说的“韵”。与油画不同，水彩中的每一笔都无法预计，水的轻盈透明让水彩画面产生了一种诗歌般的韵律，这种美不是有意为之，而是自然生长而成，独一无二，不可复制。

水彩画作为一种视觉艺术，色彩和人类情感间，存在着十分紧密的联系，水彩画是通过对色彩变化加以利用的方式，创作出具有独特韵味的画作，所以对习画者提出了更多要求。而要在水彩画创作中形成自己的风格，除了熟练应用水彩的各类技法，有思考的练习是形成创作风格基础。

▲《德国酒吧》尺寸：78X56cm

创作时间：2021年

水彩在表现水光潋滟的光影世界有其固有特性。但它最突出的绘画特点是对自然世界中光线阴影与逆光有着独特的表现能力，对我而言，阴影逆光投影面积越大越深、蕴含内容就越丰富、创作起来就越有兴趣。经年累月的练习就是想将自然界中的光线转变成水彩画面上的突出又出彩的效果，往往看来简单、其实挺难，但它却很吸引人。

▲《等船靠岸》尺寸：57X38cm

创作时间：2020年

努力要把视觉纳入的景物通过水彩这一媒介刻画的清晰生动、造型精准，并以此视为终极目标。效仿世界顶级水彩画大家，学习大家观察世界，观察景物人的视角和目光，回归自己看世界也是怀着一种温馨的眼光，努力追求平凡生活中唯美、唯真、唯纯，在日常生活中看到美，并用自己的深切感受，驾驭摄取不同色彩，通过喜爱的、有笔趣的水彩画创作，用画面传达给观者。

作品鉴赏

▲《吹海风的下午》尺寸：57X38cm

创作时间：2020年

▲《埃及女王》尺寸：78X56cm

创作时间：2020年

▲《法国妞》尺寸：78X56cm

创作时间：2020年

▲《冷雪》尺寸：78X56cm

创作时间：2020年

▲《路过》尺寸：78X56cm

创作时间：2020年

▲《没课的下午》尺寸：57X38cm