2005年5月12日，金基德执导的电影《弓》上映，在电影中，他再一次突破禁忌，将70岁老人和17岁少女的伦理恋搬到了银幕上，这部电影延续金基德一贯的拍摄风格，将无对白的特色发挥到了极致。

在金基德的电影中，从来不掩饰对“性”和欲望的展现，因为真实展现这些欲望，所以招来诸多骂名。在1996年到2007年，他执导的十四部影片，几乎都延续了一个最基本的主题，那就是展现出人类最赤裸的欲望。

中国的圣人孔子在《礼记，礼运篇》里讲到：“饮食男女，人之大欲存焉。”荀子则认为人有欲念，是十分自然的事情，《性恶》中说“目好色，耳好声，口好味，心好利，骨体肌理好愉快，是皆生于人之情性者也。”

可见，欲望是人类正常的诉求，也有讨论的价值。在金基德看来，性和暴力是人生不可或缺的部分，所以他将这个母题发挥在电影中，并且乐此不疲。

在电影《弓》中，金基德将并没有把笔触全部落在对“性”的特写场面，而是着墨在描绘社会边缘群体的生存环境，70岁孤寡老人和17岁的孤儿，折射出人性，伦理，信仰之下的孤寡老人的欲望和渴求，折射出一系列惊心动魄的社会问题。

电影中无数次出现的船，它牵引着故事的发展，在它的牵引下，一段颇有味道的故事呈现在面前，在平静的海面上讲述着一段悲凉的故事。

一只船，引出70岁孤寡老人的生存环境和“失语”状态

10年前，老人收养了一个女孩，两个同样孤独的人从此有了依靠。老人有2艘船，大船常年在海上漂浮，小船营生。

女孩一直生活在船上，从未接触过外面的世界。老人每天看着日历，每过一天，就用笔叉掉，他把结婚的日子圈了出来，因为他想等女孩18岁后，就跟她结婚。

每晚，老人会给女孩量身高，发现女孩长高了，老头的嘴角会露出一丝满意的微笑。

老人跟女孩同住一室，老人睡在上铺，女孩睡在下铺。老人对女孩从未有任何僭越行为。

女孩没看过外面的世界，对男女之事也不甚了解，船上的游客看到亭亭玉立的女孩，对女孩一番戏弄。

每当这时，老头就会拿出自己的弓，朝着客人射去，客人大惊失色，然后被老头撵回岸上去。

在整部电影中，老头和女孩都没有任何台词，他们之间沟通的方式都是通过耳语。

在金基德的电影中，充满着“孤岛元素”和“失语”的状态，故事发生在船上，是一个密闭的空间，这种隔离状态，隔离的不仅仅是与外界的交流，还有外界的各种规范。

这种孤岛环境下，也可看作是人物的内心环境，它与外部世界的隔离，象征着一个世外桃源，没有规范，没有对错。人的欲望可以在这样的环境中萌生滋长。

就如老头对女孩的欲望一样，他把女孩养大，希望跟女孩结婚，这种违背常规和伦理的事，只能发生在孤岛环境中，才能不受道德的约束。

在这17年中，老人和女孩没有说过一句话，这种“失语”状态并没有影响我们对影片的理解，反而更能直观表现出人类情感。

就如金基德说过：“我相信，哭和笑已经是最好的语言，年龄越大，你对别人所说的东西相信的就越少，但人类的活动是没有撒谎可言的，它们都是诚实的，无论这些行为是否符合标准。”

从另一方面来说，老人和女孩都是社会边缘人物，远离主流价值观，他们的“失语”也是对曾经受过的伤害的一种无声的抗诉。因为积攒了太多失望，所以不再言语。

70岁老头没有亲人，单身了一辈子，他一生都呆在船上，除了上岸买供给外，都在船上。

他收养女孩，按照他的需求“禁锢”女孩，让女孩不接触外面的世界，这种强烈的占有欲，让他的行为看起来很匪夷所思和“另类”。

女孩没有男女之别，面对其他男人的戏弄，她没有反抗，只能任由欺负，17年里都跟老头呆在船上，在这么多年的默契生活里，他们早就不需要语言来沟通，一个眼神就可交流。

从这方面来说，她们的“失语”也是一种压抑的表现形式。金基德在电影中常常揭示出韩国社会环境的压抑，并将他描绘在电影中。

韩国人生活得很压抑，压抑主要表现在地理方面和历史原因，近代以来，朝鲜半岛常属于一种夹缝之中，形成了韩国社会的一种“恨”文化，这种文化表现出来就是一种隐忍和压抑。

金基德将这种文化用隐忍克制的方式描绘在电影中，将韩国人的压抑和痛苦直白地呈现了出来，韩国人最不喜直面揭露本国国情的这种表现形式，所以他们对金基德的作品一向都很抵制。

大学生的出现，是救赎还是欲望的延伸

帅气的大学生出现在女孩的眼前，17岁的女孩情窦初开，女孩很喜欢大学生，她主动去接近大学生，大学生被单纯的女孩吸引，跟女孩聊了起来。

老人看到这一切，非常生气，他又拿起了弓，朝着大学生射去，大学生吓坏了，赶紧回到座位上，他问父亲，老人是女孩的爷爷吗？

父亲回答：不是的，等女孩长到18岁，就会跟他结婚。大学生很吃惊，18岁的少女要嫁给老人，他觉得难以想象。

他对父亲说：女孩的父母一定在找她，他要帮女孩找到父母。

于是，大学生找到女孩，把耳机送给了女孩，并告诉女孩，会带父母来找她，带她下船。

女孩跟大学生依依惜别，每天戴着耳机听歌，老人看到这一切，心里的不安全感油然而生。

老人很生气，把女孩的耳机线扯烂，女孩用一种仇恨的眼神盯着老人，这让老人不寒而栗。

从此，女孩再也不让老人跟自己有亲密接触，她拒绝老人为自己洗澡，拒绝老人每天拉着她的手睡觉。女孩为了激怒老人，故意去亲近游客，这一切叛逆的行为，让老人开始紧张起来。

他想到了一个办法，那就是提前跟女孩结婚，就能留住女孩的心。于是他提前了婚期，还买回了结婚要穿的新郎服和新娘服，他甚至把高低床都拆成了双人床。

这一切被女孩看到了，更加厌恶老头，直到大学生带回了一纸寻人启事，大学生跟老头说：他要带女孩上岸，因为女孩的父母在找她。

老头自知理亏，但是却无法控制自己的欲望，他没有说话，而是拿起弓，准备用弓吓走大学生。

女孩挡在大学生面前，老头只能作罢，无法阻止女孩上岸，老头想到了自杀，他把脖子套在绳索上，女孩和大学生的船越走越远，老头无法呼吸了。

女孩发现老人自杀，于是把船开了回来，她心疼老人，也感恩养育之恩，于是答应跟老人结婚，满足他的愿望。

最后，老人和女孩都穿上了韩国传统的服饰，老人笑盈盈地看着女孩，用弓做乐器，拉完生命的最后绝唱后，朝着天空射去了一箭，跳进了大海。

这时的他，意识到了自己的自私，在跟女孩完成结婚仪式后，就跳入了大海。金基德用死亡这个结局来惩罚老人的自私，因为这段欲望在世人看来，是不被允许的，甚至是超越伦理的。

老人意识到，只有自己的死亡，女孩才会重获自由，而自己的心愿，现在已经完成。所以他在死亡之前，是心满意足的。

关于老人的欲望和伦理，这在金基德看来，是一个无解的答案，每个人都需要在伦理和欲望之中做选择，在痛苦的矛盾中游离不定。

影片的结局，老头用死亡求得解脱，女孩也重获自由，这就是金基德导演的高明之处，他并没有直接给出答案，而是做一个循循善诱的教导者，给出一个事实。

其实大学生要带女孩离开，也并非完全没有自己的欲望，人性和欲望都是具有双面性的，并非完全对立。

对边缘人的审视和洞察，揭开了社会的“遮羞布”

吕克·戈达尔的电影《蔑视》开头有这样一段话：“正常的观众去电影院是为了看到他们渴望的东西，而不是去看他们本来已经在生活中很讨厌的东西。”

人们看电影，大部分是为了娱乐和消遣，并不想在电影中再看到现实的无情和人性的黑暗面。所以金基德的电影恰好是呈现出人们并不想直视的东西，所以普通观众并不喜欢他的电影。

老人是社会边缘人的一个缩影，常年呆在船上，没有亲人，无依无靠，性情古怪。

老头并不遵循主流价值观，而是坚持自己的欲望，他并没有用伦理去束缚内心的欲望，这点在常人看来，是无法理解的。

这也是人性的两难之处，人类因太多束缚而压抑自己的欲望，不能遵从自己的本能，让身心自由。

老头无法融入主流社会，他的存在在社会中显得格格不入。在金基德的电影中，边缘人是主要人群，他们分布在社会的各个角落，做着最底层的工作，为了生存各自挣扎着。

他们的存在饱受诟病，没有人想成为这样的人，他们生活在暗无天日之中，或者离群索居。人们并不想触及，也不想去直视它们。

人们只愿意去看光鲜亮丽的东西，好让自己的生活轻松一点，对于丑恶的东西，人们尽量选择无视。

就如老人一样，他渴望晚年能跟女孩结婚，过上一段幸福的生活，但是“老夫少妻”的伦理之恋，并不被世俗接受。

大学生的出现，唤醒了他内心的道德感和羞耻感，女孩的报恩，让他认识到了人性的自私，所以他选择让女孩自由，而自己归于死亡。

这也是对现实的一种妥协和无奈，70岁的孤寡老人，有着最深层的孤独和绝望，如果没有女孩的陪伴，晚景生活凄凉。

所以，老头对女孩的欲望，不仅是“性压抑”的宣泄，也是活下去的动因。在底层挣扎的边缘人，空虚的精神世界唯有用欲望填满才能丰盈。

写在最后：

金基德的电影，性和欲望是永恒的主题，这并不是用来博取眼球和票房的工具和噱头。在电影中，他把欲望看作是精神痛苦的出口，欲望是人类的本能，是人类最纯净最纯粹的东西。

他的创作主题跟自身经历相关，小时候生活在父亲的高压之下，父亲的专制，让小时候的金基德倍感压抑。

成年后的他，也是社会边缘群体，常常饱受歧视。他理解社会底层人物，也为自己的经历寻找一个宣泄口。

所以他的选题很大胆，并不会被一般人所接受，但是如果只把眼光集中在表面的探讨下，而非深层次去剖析人性，去理解金基德导演的内心意图和创作主题，就无法全面解读他的电影。

在电影结局中，老人自杀求解脱，这也是因为在现实世界中无处可逃，在超越伦理的欲望中，金基德一边同情他，一边也无情的击碎了他的幻梦。

而老人在死亡之前，用朝鲜族拉弦乐器奚琴拉响的那一首生命绝唱，Kang Eun IL--《A wet haegum with rain》（一场雨淋湿了的血泪），紧绷的琴弦擦出力与美的乐音，似乎是在低沉的吟唱，但愿能就此终老一生的愿景。