提起尔冬升，很多人印象中都是一个怼天怼地的形象，可在他怼人的背后，有的是能力和底气，28岁那年，从演员转行做导演的他，靠处女作就惊艳了众人。

今天就给大家讲讲这部影片——《癫佬正传》

癫佬，在粤语中就是“神经病”的意思，影片借一个帮扶精神病患者的社区义工徐先生的视角，展示香港上世纪80年代精神病患者的生存状况。

影片的演员阵容十分强大，男主是“喜剧大师”冯淬帆，女主是双金影后叶德娴，男配是千面影帝秦沛，两大男神周润发和梁朝伟都只是配角。

梁朝伟接到这个角色才23岁，还是个在跑龙套、当配角的新人，周润发30岁，已经凭借《上海滩》大红大紫，两人却同样在电影里演了个神经病。

乍一听片名以为是喜剧，看完之后才发现是一部彻底的悲剧，还带着几分血腥和恐怖，尔冬升的导演处女作，就展现了对社会边缘人物的关怀，实在是令人佩服。

80年代的香港街头，有一家救助流浪汉和精神病患者的慈善机构，名字叫乐善重生会，但随着政府日益削减对这些人的资助，乐善重生会的维持日渐艰难。

电影的主角是乐善重生会的社工徐先生，他在重生会当了20多年社工，每三个月都会去查一下周围街道上的流浪者，。

为了增加这一边缘群体的曝光度，引起社会和政府的重视，刘记者跟着徐先生一起走访，在走访过程中，刘记者深入这些精神病人的生活，从开始的好奇慢慢变成痛惜。

影片主要讲述了3位精神病患者的故事，秦沛饰演的阿全，周润发饰演的阿松，以及梁朝伟饰演的阿狗。

阿狗喜欢在衣服里穿一件雨衣，没事就到处闲逛，大家对他又厌又怕，有一天阿狗游荡到了菜市场，就受到了街坊的辱骂和驱赶。

阿狗看到卖猪肉的拿着刀赶他走，于是也拿起了刀，吓坏了围观的人，这段剧情颇为讽刺，隐晦的表达令人发疯的是到底是精神病还是这个社会。

不得不说，梁朝伟把阿狗演活了，他的疯傻、可爱又可怜、无知又无助，都被梁朝伟表现的淋漓尽致，当年正是凭这部电影，梁朝伟才真正被人看到演技。

阿松是一个垃圾佬，他不听社工的劝阻，和同样有智力障碍的妻子结婚，还生育了一对儿女，最终智障的老婆走失，女儿入院，还没断气的儿子被自己活埋。

阿松虽然是一个精神病人，但也是个爱孩子的父亲，在路边捡到玩具就揣进衣服带回去，捡到什么好吃的都先给孩子，但最后却因为没有常识，将儿子亲手活埋。

看到阿松跌跌撞撞跑到树林深处，挖出儿子尸体，一边试图唤醒儿子，一边不断责问谁给他儿子乱吃药，不仅感到深深的无奈和悲伤。

阿全是电影中着墨最多的“癫佬”，可以说他是一步一步被逼至绝境，让观众清楚地看到了这个社会对于精神病人的态度。

阿全原本已经康复出院了一年多，但出院妻子弃他而去，还申请禁止令不让她见儿子，在妻子的刺激下，阿全的病复发了，竟然开始吃活鸡。

徐先生带阿全去看医生，医生拒绝让他住院，还把责任推给社会，刘记者在报纸上曝光他的行为，不仅没引起政府和医院的重视，还把邻居引去了阿全家。

面对着面目狰狞手拿凶器的邻居们，阿全恐惧不已，为了自保，他拿着刀见谁砍谁，却也被邻居们殴打着一路追到幼儿园。

在幼儿园，满身是血的阿全见到了儿子，邻居们的大声锤门叫嚷让阿全大开杀戒，最后被赶来的警察当场击毙。

秦沛的演技真的没话说，阿全被邻居围堵的那一刻，眼里表现出了恐惧、无助、凶狠多种情绪，当年秦沛凭借这个角色，获得了金马奖最佳男配。

身为社工的阿明和徐先生，尽力改善这些边缘群体的生存状态，但十年二十年过去，除了见证了无数悲剧的发生，他们什么都没有改变。

最后阿明丧失了希望，选择了辞职，徐先生在最后被阿狗误杀，好在刘记者在徐先生死后成了社工，也成了整部电影里唯一的暖色和希望。

《癫佬正传》没有道德批判，也不带有明显的立场，更没有生硬或煽情的说教，它所做的，只是把社会边缘群体的一角赤裸裸揭开给我们看。

当冷漠的群众声势浩大地追赶殴打阿全时，当无良的媒体为了头版新闻大肆拍照开闪光灯时，我们就能体会到，这就是一部不忍直视的恐怖片。

作为一个导演的处女作，《癫佬正传》的完成度和背后的社会意义令人赞叹，反套路的选择，现实主义的描写，很难想象出自一位初出茅庐的导演之手。

影片中每个故事衔接的很自然，立意由表及里，一层层的去拷问我们，可以做些什么，可几十年后的今天，我们能做的依然不多。

好在，影片给了一个光明的结局，刘小姐接下了徐先生的接力棒，走向救助的道路上，只要有人努力，这些边缘人物的处境就有改善的可能，悲剧就有少发生的可能。