2015年11月，嘉德秋拍“大观·中国书画珍品之夜”上，李可染的《万山红遍》以5800万元起拍，最终以1.84亿元天价成交，成为金秋内地秋拍首件过亿的拍品。

2019年12月，北京保利秋拍近现代书画会场上，备受瞩目的李可染《万水千山》现身拍卖，以9800万元起拍，轻松过亿，中途还杀出一位现场新买家，以一口一千万的竞价往上加，最后加上佣金，以2.07亿元成交。

这个在当时可是轰动整个会场的，那会儿还有人说买家是刘益谦，最后人家出来辟谣说不是他买的。

都说李可染擅长画牛，其实他的山水画也很绝，尤其是这些有着特殊时代背景和题材的山水画，一向价值极高。

《万山红遍》系列画一共有七幅，既是李可染创作生涯中的巅峰之作，也是他绘制的“红色山水”中的典型作品。

李可染 1963年作《万山红遍》

《万山红遍》每幅画都以朱砂色铺陈，用红色代替黑墨，极具创新，整张画看起来就是红彤彤一片。当然，将其称之为“红色山水”画，并不是因为它看起来是红色的。

所谓的“红色山水”画，是指20世纪五六十年代出现的一种新型山水画，特点就是以毛泽东诗意和革命圣地为主题材作画。

“红色山水”画是新中国之后出现的，因为当时百废待兴，受到“文艺当为社会主义服务”的思想影响，中国山水画需要有新的创作转变，这也是为了当时的文艺理论指导服务的。

傅抱石《芙蓉国里尽朝晖》

时代的巨变影响的是方方面面，画坛创作需要明确新的方向，而李可染就是“改造中国画运动”的代表人物。50年代，他写出了著名的《论中画画的改造》，说：“由于中国画脱离了人民已有一个不短的时间，我们现在要把它加以改造，归还给人民，只要它真正能够和人民大众相结合，革命事业相结合，它翻身的日子也就来了。”

就是在这种背景之下，李可染开始创作一些壮阔的、有意义的山水画。1962-1964年这三年时间里，李可染一共画了七幅《万山红遍》系列画，内容主题取自毛泽东之词《沁园春·长沙》，充分展示出了“看万山红遍，层林尽染”的丰富而又壮美的内涵。

还有《万水千山》，它是李可染1964年为了纪念红军长征胜利30周年而画的，是他自身爱国热情的产物。▽

李可染《万水千山》

作为“红色山水”画，《万水千山》表现出来的是长征精神。画面中的大山气势磅礴，雄浑苍郁，红军战士们就这样绕着巨大山川奋力前行，整幅画给人的感觉就是庄重热烈、大气磅礴。

除了李可染之外，还有傅抱石、陆俨少、关山月等画家也是“红色山水”的主力画家。傅抱石在50年代创作的《清平乐·六盘山》，就是取自毛泽东1935年创作的《清平乐·六盘山》，这是一首写红军战士们抗日的钢铁意志和胜利英姿的词。

傅抱石《清平乐·六盘山》

还有一幅更具代表性的红色山水画，就是傅抱石和关山月合作的《江山如此多娇》，这是一幅6.5mX9m的巨型山水画，是他们在1959年历时两个月完成的，画完就挂在人民大会堂里面。

《江山如此多娇》相当经典，是新中国重大题材美术创作中的代表，也是目前所知中国美术史上最大的纸本山水画。

傅抱石、关山月《江山如此多娇》

还有画家钱松喦，他也是六七十年代表现“红色山水”最为著名的画家，他的系列中，最著名的是1960年的《红岩》。

庞大的红岩之上蕉林一片，水墨古柏一株，红顶小楼一座。画中景物紧凑却不拥挤，色彩鲜艳丰富。

钱松喦《红岩》

钱松喦整整花了三年的时间才完成了这幅画，当时此画一经发表，就引起了画坛的震动，钱松嵒从此在中国绘画史上占有一席之地。这幅画之所以造成轰动，是因为当时大家普遍认为它为中国传统山水画如何反映社会主义时代精神做出了一个很好的示例。

“红色山水”很明显和传统的文人画不同，它没有那种忧郁、孱弱的笔意，而是以豪迈、壮美为审美和艺术特征。毕竟每个时代的要求都不一样，五六十年代正是流行革命主题风的时期，所以也就有了这些特定历史时期的特定产物。

傅抱石《井冈山》

可以看出，“红色山水”画是有着积极的时代意义的，它正大气象、积极向上，以阳刚的笔调展现了毛泽东诗词中的革命豪情和浪漫情怀。

不过，我们也该看到，在60年代那个特殊且严苛的时期，中国画的生存形势也是很严峻的，为了迎合所谓新的时代、新的形势，山水画就必须做出改变。而对于画家们来说，“红色山水”也几乎成为了他们唯一可以创作的安全题材。

李可染《丹霞枫林图》

几千年来，山水一直都是中国画的主流题材，壮丽山河就是祖国的象征，那些江山、河流，都是祖国的一部分，正如毛主席所说“江山如此多娇”，画家们不断地描绘山水、草木，其实也是歌颂祖国的一种表现方式。