华成 | 镜子就像是没有存档的相机，呈现着我们生活最真实的面貌|今日美术馆|艺术|艺术中心|镜子|雕塑

艺术家华成

1994出生于河北保定，现工作生活于北京

2019毕业于中央美术学院雕塑系，获学士学位

2019至今于中央美术学院雕塑系攻读硕士学位

我所追求的创作是一种开放的艺术手段，就是“空间+材料+情感”的综合展示的一种方式，通过不断尝试与实验最终得到我想要的效果。

——华成

破镜系列

在我看来，镜子就像是没有存档的相机，呈现着我们生活最真实的面貌。

我创作破境系列作品的灵感来源主要是基于对材料的研究，我研究镜子这种材料有三年多了，我认为镜子是一种很有语言性的材料，结合我在生活中所遇到的困境和情感上的共鸣引导我对镜子的创作出发点是它被敲击后的裂纹极具材料特性的纹路感和材质所带来的伤害感。

▲《破境》 240x240x240cm 镜子透明树脂灯带灯光转换器 2019年

每个人都有一面现实的镜子，或许我们就在这一次次“击碎”的过程中，被支离的碎片彻底吞噬，沉没其中。微光顺着缝隙闪烁，冰冷、机械，刺痛着早已无法复原的伤痕。而现实，本就是破碎的，雕塑置于破碎的镜子空间之中，是破碎与破碎的无奈对视，那是无数个镜子里面的你我。这究竟是伤痕累累的“破镜”，还是命中注定的“破境”……

▲《迷境》 240x240x240cm 镜子透明树脂灯带灯光转换器 2019年

▲《筑》 250x120x100cm 镜子透明树脂灯带灯光转换器 2020年

与FunnerART合作的《优雅的绅士》

《优雅的先生》形象是由意大利著名设计师Alessandro Mendini的IP授权

Alessandro Mendini（亚历山德罗门迪尼），男，1931年生于意大利米兰，意大利当代著名设计师、也是建筑家及设计批评家，被誉为"意大利后现代主义设计之父"，亦被称为达芬奇再世。于2019年2月18日离世。享年87岁的他被称为“再世达芬奇”、设计界“老顽童”，是少数兼有理论与实践的设计师。

▲《优雅的绅士》 200x80x250cm 镜子透明树脂灯带灯光转换器 2019年

▲《中国美人》2019年

▲《境象》700x500x350cm 镜子、影像 2018年

绚烂系列

2020年对大家都是很难的一年，压抑了半年的我希望借助创作来释放一下，我需要刺激的视觉冲击，所以开始炫彩亚克力系列作品的创作，再围绕今年比较火热的未来、宇宙元素。

▲《奔星》500x350x130cm 不锈钢、亚克力、炫彩膜、灯光变换器 2020年

奔星即是陨石，离开了注定的轨道一路飞向另一个终点。孤独却炙热，遽然也灿烂。

奔星运用几何块面编织出自身的结构，简单，坚韧。而光线的明灭起伏则营造出呼吸般的生命感，连接着观众心底的柔软。

每个人都会思考我们为什么会在这里，又该去向何方，奔星也是如此，只是此刻两颗星不期而遇，然后各自前行。

▲《星陨》70x80x150cm 不锈钢亚克力炫彩膜 2020年

▲《未来》亚克力炫彩膜 2020年

公共艺术作品

我在央美本科读的是公共艺术专业，主要做一些装置作品，装置艺术就是“场地+材料+情感”的综合展示的一种方式，我认为公共艺术方向的作品它不是一件私人的作品，不是我自说自话，而是希望能通过作品表达出来的情绪去感染更多的人，去达到与观众情绪上的互动与共鸣，有生活有情感才有艺术，这也是我希望能够做到的事情。

▲《时间胶囊》900x200x1600cm pvc透明管扭蛋文字 2019年

校园是一个包容着各种情绪，思想，充满新生力量的地方，每个学生都有一份记忆归属感，将自己的期许与生活记录并封存在扭蛋中投入到装置作品内。等待也是一种美，期待、守候、记忆在打开的一瞬间全部涌出，所有人在一起翻看初中生活的回忆，有快乐，有迷茫，有愤怒，有悲伤……快乐会继续，悲伤和愤怒或许在打开扭蛋的那一刻得到释怀，承诺与追求是否实现，也许这就是成长的意义所在。

▲《时间胶囊》1000x40x500cm 软管不锈钢扭蛋文字 2020年

▲《钢铁故事》300x100x400cm 金属 2017年

▲《覆盖》200x100x300cm 抽屉水泥 2017年

▲《戈山》300x150x150cm 木材、推光漆、瓦片 2019年

▲《母爱纪念碑》200x150x500cm 现成品玻璃钢 2019年

个展

2020 破境，第六空间，杭州，浙江

联展（部分）

2020 潮动当代艺术展，上方美术馆，北京，中国

2020 Kids Power，今日美术馆，北京，中国

2019 贴地飞行，景德镇陶溪川美术馆，景德镇，江西

2019 北京大学文化遗产保护联合工作坊，平遥，山西