知白守黑浑厚天成---袁武作品欣赏|中国画|人物画|山水画|水墨|画家|袁武

【名家书画】

袁武，1959年生于吉林。

1984年毕业于东北师范大学艺术系，获学士学位；1995年毕业于中央美术学院国画系，获硕士学位。

历任解放军艺术学院美术系副主任、教授，北京画院执行院长。

现为中国美术家协会理事、中国画艺术委员会副主任，北京画院专业画家，中国国家画院研究员，国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴专家。

《对酒图》纸本设色

袁武以其粗粝厚重的人物画和真挚的现实关切情怀享誉画坛，在他那一幅幅巨大的水墨人物作品中，无论是对历史题材的表现还是对农民与其栖息的大自然的生命关切，甚至对当代特定人群精神生活现象的深刻再现，都传达了他以当代“现实主义”题材为导向，以画家对所在社会中普通人的生活方式为关注点和精神归属的价值立场。袁武以最为质朴的人文视角，以特殊的绘画信念为动力，在长期坚持和不断深化的水墨累积中，练就了用最单纯而雄强的绘画语言捕捉人物瞬间情态、社会身份和精神特质的高超能力，这就使得他的“创作”可以用最纯粹的方式获得最准确的效果，这也构成了他艺术强烈的时代精神。

——范迪安 ( 中国美协主席 )

《钟馗姐妹》纸本设色篆书六言联王镛题

袁武是20世纪90年代以后作为主力军崛起的优秀青年人物画家，他在考入中央美术学院中国画系读研究生之前，已经在全国美展等各类大展上获得过不少奖项，为画坛所注意。近年来，他的艺术风格愈加趋于成熟和老道，有了突出的个人面目，在当今的中国画领域中，成为有代表性的人物画一家。袁武的水墨写意人物画，显然与“新浙派”的水墨写意人物画有很大区别。他的近乎顽固的“如锥画沙”的中锋用笔，朴质深色的笔性，笔线的聚散对于造型性格的刻画，以及对于画面“形”、“势”造就的内在张力，是他的“骨法”，水与墨只是他的渲染语汇。袁武的人物形象是沧桑的、有历史感的，对于世态炎凉的体验要远胜于风花雪月的幽情。他是一位有性格的、深刻的艺术家。

——陈绶祥 ( 中国艺术研究院美术研究所副所长、研究员 )

《孔子暮年》纸本设色

袁武荣获十届美展金奖的《生存》（作于2003年，370cm×200cm）一画，以苍浑墨韵组构簇拥团聚、排列有序的人物群像，以表现抗联战士在冰天雪地中艰辛征程的瞬间，其浑然铺展的气势，好似苍峰巍然雄峙、气吞河山，又好似无坚不摧的铁流纵贯于天地间。细辨之，作者用笔深凝沉厚，收敛中蕴含松弛；所表现的抗联战士虽表情各异，脸上似皆蕴风雪沧桑之悲情。画家对冰天雪地的环境竟不着一笔，但通过人物深厚的冬装，和挂在脸上、衣帽间纷扬的雪花，尤其是通过那浑然包揽天地的留白透气映发，把一段历史沧桑烟云尽抒毫端，令人引发难抑的震撼与联想。

——舒士俊 ( 《朵云》杂志暨《书与画》美术月刊副主编 )

《羲之爱鹅图》纸本设色

为新时期水墨人物画的重要代表人物，袁武准确地把握和引领着现代水墨的表现方向；并以他闪着智慧之火，灵性之光，情感之波的东北、古典、军旅三大系列作品，组成了令读者心旷神驰的水墨世界。面对美术界和收藏家的双重认同，袁武并没有产生贵族式的满足。笃信“艺术家的命运就是创造”的他，仍以黑土地上犍牛般竭力工作的状态，在自己的艺术园地里冷耕热耘。

——李存葆 ( 原中国作协副主席 )

《为黄宾虹先生造像》纸本设色

袁武的画，得益于二十多年的扎实的学院教学内容的演习和训练，其中，自然包含着徐、蒋体系的内涵和近现代西方中的“表现主义”及其“构成主义”因素。但他的画却绝对又是中国绘画文化传统有着密切的“家族相似性”的。至少，他的《迎阿訇》，在“章法”、“气韵”与“体势”上，与中国与经典山水画中的“龙脉”精神及其“积聚”法式等等是一脉相承的。

——贤山

《高天无声》纸本设色

——贤山

《富春山居图》纸本设色

《走过沱沱河》纸本设色

《进山》纸本设色

《钟馗小像》纸本设色

《寒江独钓》纸本设色

《羲之观鹅图》纸本设色

《大象无形》纸本设色

《闲居图》纸本设色

《钟馗进士逍遥图》纸本设色