美

蒂

奇

故事要从14世纪至16世纪，那场影响了整个欧洲乃至世界的“文艺复兴运动”说起。这场起源于意大利佛罗伦萨的运动中诞生了很多名垂青史的大师：布鲁内莱斯基、达芬奇、米开朗基罗、波提切利、伽利略、马基雅维利……这些熠熠生辉的名字每个都彪炳史册。璀璨群星的背后，有一个传奇家族影响深远，那就是被称为“文艺复兴教父”的美第奇家族。

油画中的欧洲贵族生活

美第奇家族吹嘘自己的祖先是一位用狼牙棒杀死了巨人的英勇骑士。其实他们的祖先只是托斯卡纳地区的普通农民，后来弃农经商，倒买倒卖，完成原始积累，再后来干脆做起了放贷生意，到了13世纪，已成为在佛罗伦萨颇有影响力。但是，就像莎士比亚在《威尼斯商人》中描写的那样，放贷生意在当时被看作无耻的勾当。这是美第奇家族不光彩的原罪，他们迫切渴望洗白。

时间来到14世纪，当时的美第奇族长乔凡尼先是开羊毛工厂赚了很多钱，后来又开起了时髦的银行，从吸血鬼摇身变成了一位体面的银行家。但银行业风险很大，当时的英法还在进行百年战争，无论政府还是佣兵个人，都有可能随时破产，让贷款成为烂账。最靠谱的就是贷给只手遮天的教会，可教会总反复无常，欠账不还时有发生。

彼时教商勾结的把戏非常流行，所谓“朝中有人好办事”，为了壮大家族势力，商人需要教会的背书；而当时的教会中，神职人员要竞选产生，候选人需要商人的资金支持去到处撒钱，上下打点。

为了壮大银行生意，乔凡尼决定孤注一掷，扶持人手进入教会高层。可他物色一通后发现，热门人选早已被其他权贵家族认领，只剩一个冷门的候选人——萨尔塔萨-科萨，这家伙在入教前是一个海盗，因厌倦了在海上杀人越货、刀口舔血的日子，买了个博士学位，又异想天开的想去竞选神职普度众生。

几番接触，乔凡尼发现科萨也并非一无是处，最大的优点就是听话。于是，嗜血的海盗和嗜血的银行家一拍即合。

乔凡尼开始了豪赌，几乎将全部家产都砸在科萨身上，资助着这个海盗在教会中扶摇直上，从神父一直爬到红衣主教。科萨很争气，乔凡尼押对了宝，1410年，科萨竟爬上了宗教之巅，被选为教皇，称为约翰二十三世。

而且这个家族还产生了三位教皇：利奥十世、克莱门特七世、利奥十一世。两位法国皇后：凯瑟琳 ·德·美第奇和玛丽·德·美第奇，后者作为法国国王亨利四世的皇后，香榭丽舍大街就是她下令兴建的。

乔凡尼

这位就是美蒂奇家族出的第一任法国皇后。凯瑟琳·德·美蒂奇。当时法国皇帝迎娶美蒂奇家族的公主是欧洲的大事，也是美蒂奇家族扬名立万的大事，所以皮蒂宫里很多书信、画作来记载当时的盛况。这位皇后去了法国还写了本书，来规范法国的宫廷礼仪，后来传播到整个欧洲，可以这么说，所谓欧洲的皇家礼仪都是美蒂奇家族当年自己家的礼仪。

香榭丽舍大街始建于1616年，为了纪念玛丽·德·美第奇与亨利四世美丽的爱情，她拓建了卢浮宫郊外一处原始丛林为一条林荫大道，起名“皇后林荫大道” 这条大道意为通往仙境之意。即为闻名世界的最美的街道：香榭丽舍。

凯瑟琳·德·美第奇

玛丽·德·美第奇

波提切利画作，画中朝圣者的形象皆为美蒂奇家族成员

科西莫的权力来自于他的财富，他常常会利用这个去控制投票。因为佛罗伦萨标榜民主，所以科西莫掩饰自己的政治野心，并不经常插手公共事务。当时的锡耶纳教区主教，后来的教宗庇护二世曾说“政治事务都是在科西莫的办公室解决的，公共事务则由他挑选的人掌控……他决定着是战争还是和平……他是事实上的国王。

1433年，在科西莫权倾佛罗伦萨的时候，先前被他放弃掌控的公共事务部分越来越成为反美第奇的聚集地。那年的9月，因为对卢卡发动的战争失败，科西莫被判入狱，但他成功的把监禁改成了流放。科西莫先是去了帕多瓦，然后又到威尼斯，因为他的影响力和金钱，许多支持者也一直跟随着他。一年之内，因为国内的战斗太过激烈，以致政府不得不取消了科西莫的流放令。1434年，他返回佛罗伦萨，受到全体公民高度的欢迎。在此后漫长的余生里，他一直保持着对佛罗伦萨强大的影响力。

1464年科西莫在卡里奇去世，由他的儿子皮耶罗继承遗产，后者是“豪华者”洛伦佐·德·美第奇的父亲。佛罗伦萨政府授予了他“国父”的称号。

科西莫

皮

蒂

宫

佛罗伦斯皮蒂宮（意大利语：Palazzo Pitti）是一座规模宏大的文艺复兴时期意大利佛罗伦萨的宫殿。位于阿诺河的南岸，距离老桥只有一点距离。1458年建造时原是一位佛罗伦萨银行家卢卡·皮蒂的住所。

1549年，这个宫殿由美第奇家族的科西莫一世买下，并作为托斯卡纳大公的主要住所。通过世代累积皮蒂宫逐渐储藏了大量的绘画、珠宝和贵重的财宝。

后来到了 18 世纪晚期，皮蒂宫被当做了拿破仑·波拿巴的权力中心，后来统一后的新意大利皇室也曾在此短暂居住。1919年，维托里奥·埃马努埃莱三世把宫殿和藏品一起捐献给意大利人民，现作为佛罗伦萨最大的美术馆对公众开放。

科西莫一世

作品欣赏

披在她头发上的面纱，由此而得名的拉斐尔肖像，就可以从中得出头衔，表明已婚妇女的病情，但主角的身份仍然不确定。据乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）（1550年，1568年）在佛罗伦萨商人Matteo Botti的房子里看过这幅画时，这就是拉斐尔（Raphael）所爱的女人的肖像，直到他去世为止，玛格丽塔·路提（Margherita Luti）叫拉福纳瑞娜（la Fornarina），女人的奢华着装和珠宝使她以为那是拉斐尔（Raphael）委托处决的年轻贵族的肖像。

这位女士被摆在四分之三的位置上，肩部向后倾斜，达芬奇（Leonardo da Vinci）早已经历过人像拍摄，从而扩大了空间深度并调整了光影的阴影。深色背景衬托出年轻女子的红润肤色和浅色丝绸连衣裙的亮度。女人用右手伸入心脏的姿势也许是对爱和奉献的一种表达，但另一只手臂伸向前景的姿势是一种突出袖子和精致游戏材料丰富性的策略褶皱上的光线。经过仔细检查，正是通过礼服的拉斐尔（Raphael）出色的绘画技巧，正是礼服成为了代表人物的主角，而女人的脸则稍微向后偏暗，部分地在昏暗的灯光下告诉我们，通过主角内心深沉而充满活力的黑眼睛。总体效果非同寻常。

拉斐尔（Raphael）从佛罗伦萨移居到罗马后于1512年到达那里，由拉斐尔（Raphael）绘制，这幅画是乌尔比诺大师肖像画的顶峰之一。

《面纱》1512-1515

该作品被称为“维纳斯诞生”，它更精确地描绘了爱与美丽女神在塞浦路斯岛上的降落，该女神是从大海的泡沫中生出的，并且受到西风和风（也许是光环）的驱动。女神站在贝壳的阀门上方，像珍珠一样纯净而完美。一位年轻的女士欢迎她，有时以格蕾丝之一或春天的时光来表示欢迎，她递给她披着鲜花的披风。随风飘扬的玫瑰也指春暖花开的季节。这幅油画的主题可能是诗人阿格诺·波利齐亚诺（Agnolo Poliziano）提出的，以庆祝维纳斯为爱与美丽的象征。

尽管在1550年之前没有这幅画的消息，当时乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）在美第奇的学员分支拥有的Castello的美第奇别墅中描述了这幅画，始于15世纪中叶。这个假说也得到了代表的支持，由于其姓氏与已知的这种植物“ Mala medica”之间的相似性，橘树被认为是美第奇的象征。与在木头上绘画的“春天”不同，“维纳斯的诞生”是在画布上制成的，在15世纪时很少用于装饰性的绘画作品。

波提切利（Botticelli）从古典雕像中汲取灵感，以维纳斯（Venus）的谦虚姿态为中心，维纳斯（Venus）的金色长发掩盖了裸体，而金色的光反射则是通过镀金获得的。这是洛伦佐（Lorenzo the Magnificent）所拥有的古希腊时期的瑰宝。

《维纳斯的诞生》1445-1510

本期小编介绍了美蒂奇家族和皮蒂宫，未来还会介绍更多博物馆美术馆，希望童鞋们前来观看哦!

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