“水彩与新时代”中国水彩名家邀请展山东美术馆开幕|名家|水彩|水彩画|绘画|美术馆|艺术家

齐鲁晚报齐鲁壹点记者刘雨涵

5月15日，“水彩与新时代”中国水彩名家邀请展在山东美术馆开幕。本次展览是“水彩与新时代”庆祝中国共产党成立100周年中国水彩泰山学术论坛暨中国水彩名家学术邀请展的系列活动之一。来自全国19个省市的100多位艺术家，用128件精彩作品为党献礼。本次展览基本呈现了中国水彩画家近两年来澎湃的艺术追求和优异的创作成果。

开幕式上，中国美术家协会理论委员会主任、《美术》杂志社社长兼主编尚辉总结梳理了中国水彩画的发展脉络，并对水彩画的未来进行展望。尚辉认为一个好的展览总是和生活拉得特别近，他用几位艺术家的作品，例证了水彩画具有记录性，且这种记录性既是朴素的，又是深刻的。展出作品中，艺术家不仅仅表现外在的生活，更是通过水彩的记录性，水彩在形色表现上的艺术魅力，来敲击人们的心灵。

在“水彩与新时代”中国水彩泰山学术论坛上，理论家提供的有关中国水彩画发展的历史，提供的有关当代国外水彩画的最新探索，从历史的角度和理论的强度，试图给当代水彩画发展以某种理论形态的概括。理论家们也从水彩画家们的创作感言和思考中以一种感性的认识，来提升他们对历史和创作的一种思考。

处在图像时代的今天，一幅作品总是力求创造一个新颖的图像，来给大众一种视觉消费，通过视觉消费来打动我们的心灵。但是图像的变化并不能完全取代绘画的彩性、笔性和手感之间的关系。图像还要和绘画构成更深刻的内涵。尚辉认为，这就是今天为什么图像在当代艺术发展时期，我们还仍然要抱住水彩画这样一个媒介的重要原因。论坛是对新时代这几年水彩发展的一次很好总结，对于展览来讲也是一次新的再出发，通过水彩这种绘画来推进整个当代绘画和美术的发展。

中国美术家协会水彩画艺委会主任、中国美术学院教授陈坚在开幕式上回顾了近些年中国水彩画在发展过程中碰到的困难，遇到的问题，如何用实践去解决这些问题。他表示，经过一代又一代人的努力，水彩画发展到今天，已经成为中国美术界一支不可忽视的强劲队伍。

回顾历史，研究当下。陈坚认为，本次展览，除了弘扬社会、关注社会、贴近生活的元素在内，还要表达我们对新时代每一天的感受。中国水彩画要以一种新的面貌往前走，要有大格局，中国水彩画家要创作出宏大的，走心的，真情实感的与时代紧密结合的作品。希望艺术家们将在理论方面的学习心得与艺术实践相结合，在修养、品位、格调、格局上进一步提高，与中国水彩画群体广泛达成共识，通过这个活动，从起点开始，重新出发。

一直以来，山东美术馆对水彩画这一绘画门类非常重视。山东美术馆馆长、山东省美术家协会主席张望在开幕式上介绍了山东美术馆历年来在水彩画收藏、研究、展示等方面的工作。他分析了水彩画在山东快速发展，并形成集群效应的原因。他认为水彩画进入中国，能够被中国人迅速且自然地接受，有一个天然的条件。水彩画的颜料是用水调的，与中国画的颜料有一些类似的表现形式。水彩画在山东发展非常健康，也非常有成效，离不开老一代艺术家的卓越贡献和中青年艺术家为水彩画发展做出的不懈努力。

中国美术家协会水彩画艺委会委员、青岛大学美术学院院长王绍波作为山东省具有代表性的水彩画家之一，他在接受采访时介绍道，“水彩与新时代”名家邀请展集中展示了近两年中国水彩画的整体创作风貌，特别呈现出中青年画家在水彩画创作的建树和艺术观点。中国水彩画近几年的学术跨度很大，囊括的内容、表现得形式、技法材料的使用非常宽泛，且以一种强烈的现代意识感来不断丰富画面。从艺术创新层面讲，中国水彩画还是走在前列的。