能够参与一个知名乐队的新专辑宣发期，带给一个媒体工作者的启发，还是挺大的。
特别是上周三，当我点进Wolf Alice新专辑线上发布会的 ZOOM 链接、看到房间里有来自世界各地的60多家媒体时，感觉就更强烈了。说明在这之前，乐队已经接受了至少60家媒体的专访。
可见，那些最终走上了国际领奖台的乐队，都不是恰巧接住了天上馅儿饼的幸运儿，只是背后的过程都没被镜头拍下来。
Wolf Alice (从左至右：吉他 Joff Oddie 主唱 Ellie Rowsell 鼓手 Joel Amey 贝斯 Theo Ellis）
Wolf Alice 最初成立于2010年的伦敦，2015年发行的首张专辑「My Love is Cool」获得了水星奖提名，单曲Moaning Lisa Smile获得了格莱美提名；2018年发行的第二张专辑「Visions of a Life」获得水星奖年度最佳专辑。
这个前情提要让他们在上周五正式发行的第三张专辑「Blue Weekend」自然而然地倍受期待，这张 专辑目前在 Metacritic 网站的评分是97分，是2021年新专辑里的最高分。
新专辑中先行单曲 How Can I Make It OK 的 Live
虽然目前全球的疫情危机还没有解除，Wolf Alice 乐队官网上公布的巡演行程还只有美国、英国和爱尔兰。但因为2018年的中国巡演让他们至今印象深刻，乐队四人都非常期待能再次来中国演出。
所以趁着新专辑发行的热度，我把对 Wolf Alice 的采访内容和他们乐队的过往经历结合起来，用新的视角让大家了解这支正在受世界瞩目的乐队。
2012年，四人相遇
2010年，18岁的 Ellie Rowsell 想要尝试线下演出，但她没有任何玩乐队的朋友，身边听独立音乐的人也很少。她在论坛上看到了 Joff Oddie 弹吉他的视频后，就给他发了自己的原创 demo。
Joff 觉得 Ellie 的声线很独特，是一种无法用手演奏出来的乐器，两人对彼此都很欣赏，于是就组了一支叫 Wolf Alice 的独立乐队，开始出现在伦敦的各种开放麦演出里。
Wolf Alice 这个名字出自英国女作家 Angela Carter 的短片小说集 Bloody Chambers，讲了一个被狼养大的小女孩和人类发生的故事，衬托出被社会驯化的人类，逐渐失去的动物纯真和野性。
Ellie：“一开始我们两个都喜欢 Johnny Flynn、Laura Marling、CocoRosie 这种听起来有些诡异的民谣音乐人，我们两一起写的第一首歌是 Sticks 'n' Stones。”
但过了两年后，两人都觉得乐队没有办法照原来的样子进行下去了，所以决定改变人员配置。2012年，贝斯 Theo Ellis 和鼓手 Joel Amey 的加入，让 Wolf Alice 正式成型，至今，四人已经在一起9年了，他们是彼此最好的朋友。
乐队刚成立那几年，四人都负担不起全职来做这个乐队，但他们至今都记得，乐队还没有被任何人关注时，他们在一起做音乐的那种状态，是对音乐本身的渴求。
从左至右：鼓手Joel Amey，贝斯 Theo Ellis，主唱 Ellie Rowsell，吉他 Joff Oddie
贝斯Theo原来是一名服装设计师、模特，他从小就喜欢性手枪，长得也特别像性手枪早期的贝斯 Sid Vicious，他还是一个说唱音乐爱好者，喜欢 Nas 的「Illmatic」、Jay-Z 的「The Black Album」。
英国大部分的酒吧都需要 ID 才能进入，伦敦原来有一个叫 Underage 的俱乐部恰恰相反，只有18岁以下的人才能进去，青春期的鼓手Joel在那里接触到了很多地下音乐，喜欢上了 The Horrors。
吉他Joff原本是一名老师，他人生中买的第一张专辑是 SUM 41 的「All Killer No Filler」，小时候他还喜欢 Kings of Leon、Arcade Fire、The Strokes 和 Patrick Wolf。
Ellie原本在一个牛仔衣修复店里工作，当她听到了 The Strokes 的第一张专辑「Is This It」后，开始有兴趣了解独立摇滚乐，同为乐队主唱和词曲作者的 Julian Casablancas 对她的影响很大。
Ellie：“刚开始做音乐时，我一直在为自己挑选适合的风格，Pop? Garage? 或者 Indie？但听到 Patrick Wolf 后我就想明白了，我不用去挑选风格，只要做我想做的音乐就行了。”
2013年，乐队的单曲Bros和 EP「Blush」得到了不错的反馈，2014年他们正式签约了 Dirty Hit，于是四人辞了工作，开始全身心投入地做音乐。
第一张专辑 My Love is Cool
有媒体评价2015年发行的「My Love is Cool」，就像是1950年代有人在唱《斯卡布罗集市》时，突然撕心裂肺地喊了一声“a dirty fu*ker”，像是 Cocteau Twins 和 Nirvana 的相遇。
Ellie Rowsell 是主唱和乐队主要的词曲创作者，她喜欢 Arctic Monkeys 那样非常直接、接地气的歌词，但因为不够自信，她不想在歌里描述自己的生活，那样就像是读无聊日记。
她更喜欢诗意、浪漫且充满幻想的歌词，加上自己的声线比较温柔，「My Love is Cool」大体上是偏盯鞋和梦幻流行的。
然而，他们自己去 Livehouse 的时候，都喜欢非常重、快、且能让观众跳起来的音乐。当时大家都20出头，开始意识到长大并不能让自己摆脱一些困境，所以就有了一些自我毁灭的意识，心照不宣地就做出了听起来比较重的音乐。
Theo：“ 第一张专辑里的 Your Loves Whore 最能代表我们当时的风格。”
「My Love is Cool」获得了当年水星奖的提名，这对一个刚发了首张专辑的乐队来说，是非常大的鼓励。
第二张专辑 Visions of a Life
对于一个首专就获得成功的新乐队来说，要写出第二张让人满意的专辑是非常非常困难的，尤其是在乐队刚通过世界巡演获得了大批粉丝、再次过上普通且无聊的生活时。 2018年发行的「Visions of a Life」是 Wolf Alice 对这段怪异时光的总结，它里面有了一些实验音乐的色彩，它让乐队听起来更悲伤、更黑暗了一些。
Ellie Rowsell ：“我觉得写快乐的歌很难，人们更容易将痛苦写进歌里。”
几乎所有粉丝都知道，Ellie 的性格比较内向，平时说话的声音也非常小。采访中，如果不是特意问她问题，她一般就是坐在旁边安静地听。NME 记者说：“有一次，乐队在为封面的拍摄做准备，其他三个男孩儿都在玩各种拍摄道具，Ellie 坐在一边，非常冷静地看手机。”
Ellie 承认自己经常陷入沉思，小时候她希望自己是一个成年人，长大后希望自己是另一个人。专辑名 Visions of a Life 就是因为她喜欢幻想而得来的，她说自己整个童年都没有在玩玩具，而是在自己的脑海中玩耍，现在的音乐，就完成了她小时候愿景里的生活。
2018年8月，Wolf Alice 带着这张专辑来到中国，他们在北京糖果三层、上海 Modernsky Lab 第一次为中国乐迷表演。现在他们回忆起来，印象最深刻的就是演出后和乐迷们见面、聊天，因为那是他们第一次做这样的互动。
在演出开始前很久，乐迷就开始在 Livehouse 门口排队，这让他们很感动，还说中国之行是他们经历过的最好的演出之一。Joel 演出完后把衣服落在了上海，我们这边的工作人员还帮他把衣服寄了回去，这让他很感动。Theo 因为这次中国之旅喜欢上了中国包子。
就在完成中国巡演的一个月后，「Visions of a Life」获得了水星奖，Wolf Alice 把年轻乐队最困难的第二张专辑，做出了比首专更好的成绩。Ellie 在说完自己非常开心能和最好的三个朋友一起领奖后，就激动的失语了，紧接着，Theo 用最朋克的方式发表了获奖感言，回怼了乐队刚成立时去见的第一家音乐厂牌的人。
Theo：“当我们走进办公室，他们就说：‘你们每一首歌听起来都不一样，我TM都不知道你们到底是什么？’ 从那时开始，我们一直都没有想明白这个问题的答案是什么，但 fu*k you，我们现在站在了这里！”
第三张专辑 Blue Weekend
「Visions of a Life」让 Wolf Alice 经历了18个月的全球巡演，巡演结束后他们离合约里第三张专辑的发行时间还有两年，所以乐队四人给自己放了半年的假。
Ellie：“巡演期间，我们生活在行李箱里，它已经破坏了其他对我们来说同样重要的事情，花时间回去把那些垃圾分类是很重要的。”
Joff 为了回归普通生活，在休息的这段时间里，还去食品公司、红十字会做了一段时间的志愿者。
「Blue Weekend」专辑封面
和2021年发行的大部分专辑一样，「Blue Weekend」也是全球疫情笼罩下的音乐产物。好在他们在英国正式封锁前就去了布鲁塞尔录制新专辑，那里有很舒适的生活环境，他们一起度过了还算愉快的三四个月。
这个专辑名就是 Ellie 和 Joel 在布鲁塞尔的出租车上想到的，他们觉得四人应该挑一个周末在附近的森林里度过一天。
Ellie：“蓝色是代表悲伤的颜色，周末往往又会发生很多戏剧性、同时又有趣的事情。”
或许是已经度过了“新乐队渴求被认可”的焦虑期，在录制「Blue Weekend」的时候，他们开始玩即兴、尝试各种风格，开始享受制作音乐的乐趣。
专辑里我最喜欢的一首歌和 MV 都是Smile，因为 Ellie 在听起来很朋克、甚至有些金属的音乐里说唱，这是我以前从没见到过的 Wolf Alice。而且在接受采访时，她变得比以前健谈、更愿意分享了。
「Blue Weekend」中 Smile 的 MV
专辑原定的发行日期是6月11号，但他们把日期提前了一周，因为四人都觉得这是他们有史以来最好的一张专辑，已经等不及想让乐迷听到了。
Theo：“录这张专辑的时候，我们意识到前两张专辑让我们成长了多少，无论是从录音技术还是乐器演奏方面，Ellie 也开始尝试变换她的发声方式，为不同的歌塑造不同的个性。”
采访快结束前，我问了下四位成员最近都在听什么音乐，他们提到的名字里有 New York Dolls、GBH、John Prine、Múm 这些老牌音乐人、乐队，也有像 HAIM、Christine and the Queens、Pa Salieu、Iceage 这样的年轻乐队、音乐人。
的确，对于音乐人来说，过去的音乐可以被再次消化，帮助他们获得做音乐的新灵感。
但我始终觉得，对于大多数乐迷来说，年轻乐队带来的力量是前所未有的，原因就像 Ellie 在被问到“为什么自己的音乐和歌词能引起千禧一代人的共鸣？”时的回答。
Ellie：“当我花了很多时间来写自己的困境时，粉丝能通过音乐感受到他们自己生活中遇到的困境，这是一件非常酷的事情，这些共鸣能够产生，是因为我们同龄，生活在同一个时代。”
策划 | 摩登天空ZERO编辑部
监制 | 伍叁伍伍 王硕
采访、编辑 | 段璋珮
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