NO.118

June

16.06.2021

谈起欧普艺术最先让我想起的就是传奇歌星大卫·鲍伊（David Bowie）的其中一首成名作《Space Oddity》，当年此曲一发行便打入英国细碟榜Top 5的作品，歌曲以60年代美国太空热潮作为创作主题，表达了对理想主义破灭的失落感，加上暧昧滑腻的旋律，一句「Ground control to major Tom」让一众乐迷听出耳油。

但这与欧普艺术有什么关系呢？这首红遍全球的专辑封面正正就是出自欧普艺术运动的发起人维克托·瓦萨雷里（Victor Vasarely）之手。

Space Oddity 专辑封面

欧普艺术（op art）是一种利用光学现象和几何图案构成的抽象艺术，使作品看起来像振动、脉动或闪烁。欧普艺术主要在20世纪60年代兴起，在1964年10月欧普艺术一词首次发在美国时代杂志上被使用，而在1965年在纽约现代艺术博物馆举行的「The Responsive」艺术展览使欧普艺术变得家传户晓。

1965年纽约现代艺术博物馆举行的The Responsive 展览

欧普艺术的早期发展主要由艺术家约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers）和杜尚（Marcel Duchamp）的艺术作品和理论所支撑。欧普艺术家多使用如残像、眩光和振动等的作画技术，并以知觉心理学作为基础去详细说明一些普遍的视觉幻象，尝试精确地寻求画象中的边缘与空间以唤起视网膜反应。许多欧普画作采用反覆的小规模图案排列，并依赖光和运动感营造出翘曲或膨胀表面。

《旋转浮雕》马歇尔·杜尚，1920年

而欧普艺术最著名的两位代表是布里奇特·莱利（Bridget Riley）和维克多·瓦萨雷里（Victor Vasarely）。他们在创作时把重点放在视觉中产生的各种幻觉，并吸收了立体主义、未来主义、螺旋主义的抽象形态，又参考了新造型主义、构成主义对色彩的相互关系，可说是集百家之大全。

维克托·瓦萨雷里作品

布里奇特·莱利作品

他们的欧普作品影响了20世纪60年代的时尚和设计，如大卫·鲍伊也采用了维克多·瓦萨雷里的设计作为专辑封面。除此之外，欧普艺术也成为女性时尚和时尚的热潮，不少服装公司至今仍把欧普风格注入时装设计上。其中一个瓦萨雷里的欧普风格设计可见于法国著名连锁店Coop的手提袋上。

以欧普风格设计的裙子

欧普艺术其他主要代表艺术家还有Yaacov Agam、阿纳基威治（Anuszkiewicz）、Carlos Cruz-Diez、赫苏斯·拉斐尔·索托（ Jesús Rafael Soto）等等。

欧普艺术盛行的时间短促，二十世纪七十年代已经慢慢地走向衰落。但它变幻无穷的视觉印像，渗透于不同的设计领域如建筑装饰、家具设计、娱乐玩具、广告、时装等等。