带你在音乐中神游异国，一场浪漫的时空穿梭之旅由此开始……|古典音乐|张浩天|探戈|音乐

在音乐的世界中

没有到不了的远方

从东方出发，一路向南。

在阿根廷，这个穿越地心与中国遥望的国度，

感受探戈的热情，与伊瓜苏瀑布的磅礴。

最终抵达极南之地——南极，

这一趟终极旅行是多少人的梦想。
虽然现在旅行受阻，

但好在有音乐，我们可以神游异国。

布宜诺斯艾利斯的探戈

说到阿根廷的音乐，有两个关键词是无论如何也躲不过的，那就是“ 探戈 ”和“ 皮亚佐拉 ”。阿根廷作曲家皮亚佐拉对探戈音乐的创新发展也使得他的名字与探戈牢牢地绑在了一起。

皮亚佐拉的探戈音乐中，最为人熟知的就是爵士风味浓厚的《 自由探戈 》（Libertango）了。它将以往探戈单一的民族风格与古典元素和流行风格融为一体，多元化的表达不仅使它成为新探戈的代表作，更改变了探戈在音乐艺术领域中的地位。

如果《自由探戈》代表了南美大陆热情的一面，那《遗忘》（Oblivion）就是它的反面，它沉静、凝重，带有一股难以消解的惆怅，似乎能从音乐中感受出这块接近南极的大陆之萧瑟。

而皮亚佐拉探戈创作的最巅峰，就是致敬维瓦尔第的巨作《 布宜诺斯艾利斯的四季 》（Cuatro Estaciones Porteñas），他在探戈音乐中加入了古典音乐的严谨精致和爵士音乐的自由激情。布宜诺斯艾利斯，西班牙语意为“好空气”，有“南美巴黎”之称。这部作品架构与维瓦尔第的《四季》一样，只是在南半球，一年之始为夏天，因此皮亚佐拉的“四季”从“夏天”开始。无论是 “春”的跳跃 、 “夏”的热闹 、 “秋”的离愁 还是 “冬”的缠绵 ，与其说这部作品描写了布宜诺斯艾利斯的一年四季，不如说它描绘的是布宜诺斯艾利斯当地人的生活。

希纳斯特拉的阿根廷舞蹈

阿根廷作曲家阿尔伯托·希纳斯特拉（Alberto Ginastera）在南美古典音乐史上有崇高的地位，他早年于阿根廷国内学习，后赴美师从科普兰。希纳斯特拉的早期作品受阿根廷民间音乐影响，富于舞蹈节奏和生活气息。50年代后开始采用序列音乐，但仍保持与传统的联系。

阿尔伯托·希纳斯特拉与猫

希纳斯特拉的《 阿根廷舞蹈 》（Danzas Argentinas）是作曲家最广为人知的作品，它运用了现代音乐的创作技法，并兼有传统民族音乐富有表现力的特点，音乐时而灵动、时而沉静、时而气势磅礴。

希纳斯特拉的《 第一钢琴奏鸣曲 》创作于1952年，受科普兰的影响，创作运用了表现主义的复节奏以及十二音的手法，并不像他创作初期时直接采用民族音乐素材，而是进行了再度创作，成为其风格成熟期的代表作。

地球另一端的舞蹈

然而在中国，地球上阿根廷的另一端，也有着丰富的民族音乐形态。

孙以强的《春舞》创作于1980年，作曲家于新疆采风时期。在金秋时节硕果累累的葡萄园里，年轻人迎着朝霞，踏着晨雾，忙碌地采摘葡萄。轻歌曼舞，落日而归的丰收景象，令孙以强先生的创作灵感如泉涌，创作出这首作品。《春舞》在新疆民族音乐元素的基础之上，利用钢琴音域宽广的优势，孙以强创作出了一首大气磅礴的民族音乐颂歌。

东方风情与古典气质

继在普契尼《图兰朵》中出现后，《 茉莉花 》应该是外国人最熟悉的中国音乐了，它代表着东方风情，对许多旅居国外的华人来说，它也代表着乡愁。对出生在江苏的旅澳华裔作曲家储望华来说，尤其如此。他潜心研究《茉莉花》，并将其改编为幻想曲，在他的改编版本中，仿佛能从音乐中嗅到一丝暗香。

承接《茉莉花》对文化的传承，同样集东方风情和古典气质为一身的，是新生代钢琴艺术家张浩天个人原创音乐《 万物灵源 》。从小在加拿大长大，又在美国、英国留学的张浩天身上也兼有东西方的文化影响。在他自己的创作中，他用东方式的哲学观念思考科技与艺术，用他指尖的旋律、琴弦的震动来解读这个宇宙的终极奥秘。这首曲子在2020年年初疫情较为严重时候曾被选入 武汉方舱医院作为音乐治疗 的内容，为广大病患和医护工作者带来心灵慰藉。

张浩天

张浩天 TIMZHANG

新生代钢琴艺术家，施坦威青年艺术家，国际和平大使。

张浩天出生于南京，研究生毕业于英国皇家音乐学院，13岁在克英斯韦尔国际青年钢琴大赛（The Kingsville International Young Performers’ Competitions）获总决赛亚军，是史上夺得该成绩的年龄最小者、华裔第一人。2017年出任意大利维托索&柏坎图国际音乐节国际钢琴比赛评委，是该大赛史上最年轻评委。

近年来，张浩天不断突破自我，将触角伸到了各个领域，打破次元壁垒。

艺术跨界