B站最专业的影评UP主是谁？

在以前，这个问题很难有一个准确的回答。

但在戴锦华入驻B站后，她的名字就成了答案。

戴锦华是谁？

她是北京大学电影与文化研究中心主任，北京大学中文系教授。

也许你对这个名字并不熟悉，但是看到她刚入驻B站时，弹幕上满满的“老师好”，就知道她在影迷们心中不可撼动的地位，以及她的人气之高。

在影评领域，戴锦华可能是最敢说的人之一。

2015年，陈凯歌导演的《道士下山》上映，戴锦华受邀做点评。

她毫不留情地批评陈凯歌：“在我看来，这次陈凯歌不是来讨好大家，而是趴在地下舔大家的鞋底，说拿钱来吧，我来娱乐你们。《道士下山》对我而言就是新一轮如何更烂的大比拼，你一定要烂到一定程度上，你才拥有观众。”

2014年，中国电影行业掀起一股IP电影浪潮。

《小时代》、《同桌的你》、《匆匆那年》，这些原本是小说或歌曲的IP，在改编成电影后获得巨大的票房成功。热潮之下，甚至连“新华字典”都成了开发对象。

戴锦华觉得这是荒诞的存在：“以这种方式组合起来的电影就是非电影，我不需要去讨论它的成败高下，它原本不是作为电影被生产出来的。”

通过歌曲改编而来的《同桌的你》，就是典型的IP电影

过去10年，中国的电影银幕数量飞速增长，她却敏锐地指出，中国的电影文化正在衰退：“以前那个时代和社会，人与电影与文化之间是共通的。而现在的电影不是为了大多数观众拍摄的，而是为了追求票房利润而拍摄的。某种意义上，电影文化在萎缩，而不是发展了。”

说到这儿，可能大家对于戴锦华老师的印象，都集中在她如何敢说这件事上。

事实上，她的“敢”，背后是高度的专业性。有网友曾经如此评价过她：“只要戴锦华有充分的依据和理论基础，她说话一点儿也不留情面。”

跟时下流行的影评相比，戴锦华在专业度上往往要高几个层级。

戴锦华一直认为，电影作为一门艺术，其独到之处不仅在于故事，更在于用电影语言讲述故事的形式。她能够用专业的电影理论，拆解出电影的思想内核，分析创作者的心理。

电影《八佰》上映后，网络舆论褒贬不一。不满者认为《八佰》故事断裂，逻辑硬伤，某些情节刻意煽情；支持者则觉得片中人物刻画鲜明有力，情节催泪动人。两种观点势如水火。

而戴锦华老师却表示，这两种观点她都不太认同，看问题的角度浅了。

她觉得《八佰》背后，凸显的是近20年来，国产电影在处理历史问题上的重大缺陷。

我们的电影人丧失了与那段过往历史对话的能力，这才是最大的问题所在。

近些年的国产商业大片，在讲述历史时选择的切入角度，都选用的是外来者的视角：《南京南京》中是日本兵，《金陵十三钗》中是美国传教士，《八佰》则是从外来的溃兵和河对岸围观群众的视角，来讲述“守卫四行仓库”。

她用一句话形容这种感受：“炮火隔了岸，就宛如看烟花。”

这种外在视角，让观众们无法进入当事人的内心，沉浸式感受这段历史。

最后导致的结果，自然也就是无法与电影情节产生共情。尽管《八佰》中有不少让人震撼的段落，比如士兵们排队炸日军铁板阵，但它们不易让人信服，让人觉得这就是真实发生的历史。

从一部电影的问题，看到整个行业中创作者普遍存在的隐疾，这就是戴锦华的专业视角。

这对戴锦华来说并不奇怪。毕竟，她可以说是中国电影学理论的拓荒者之一。

1986年，还在北京电影学院任教的戴锦华，因为有感于中国电影理论的落后，与同事共同筹建了国内首个本科电影史论专业。在电影理论上，她已经耕耘了三十多年。

据她的学生形容，戴锦华讲课时从不用讲义和PPT，语气抑扬顿挫，富有节奏感，喜欢使用语法连贯语义精准的长句，几乎没有多余的语气词和赘字，速记整理出来基本上无需校订修改，就是一篇完整深入的学术文章。

在正式入驻B站后，戴锦华依旧没有放弃自己的专业视角。

来B站第一课，她讲的就是“大数据时代，是否该警惕个性化推荐的居心不良”。

她认为大数据是一种有趣的社会进步，是有利的，我们不必恐惧大数据。

但她同时也提醒到，作为个体，我们得警惕个性化推荐掌控自己接触外界信息的渠道，让我们只追求自己喜欢、熟悉的内容，形成“信息茧房”。

在茧房里，我们会沉溺在系统推荐的信息中，丧失了探索未知世界的乐趣。

尽管戴锦华讲的内容并不算好理解，但还是引起不少B站网友热论。

他们有的从视频观点出发，联系身边案例，加深对理论的理解；

亦或是分享自己对抗信息茧房的经验；

还有之前的影迷，央求着戴锦华讲解小众电影。

第二节课，她又跟B站观众探讨了另一个问题：短视频会杀死电影吗？

问题从“《指环王》重新上映后被批又臭又长”说起，引申到短视频时代，观众注意力的分散。当我们长期接触的文本长度只有几十秒时，我们还能忍受动辄90分钟起的电影吗？

她认为，电影是一门存在于影院的艺术，它的场景决定了，不会被短视频所替代。

在跟B站网友讨论“女性电影”内容时，她又会跟大家普及女性视角的意义。

她说，女性主义注入电影，就是为了我们提供另一个视角，看到不一样的风景。女性的介入，意味着另一种生命经验对电影艺术的贡献，能够在现有的体系内，看到更多可能性。

有趣的是，戴锦华老师的讲课内容，总是能引发讨论。

讲《指环王》时，会有评论反驳她，从综合艺术的角度，证明《指环王》的伟大。

讲女性电影，也会有读者讲解出自己对女性电影思考后的结果。

尽管戴锦华的视频学术气质浓郁，但并不能阻挡大家从中挖掘出乐趣。

对戴锦华的粉丝来说，这也是看她视频的乐趣所在。她那纷繁复杂的句式，如同解密游戏，一旦成功破译，便能感受到以前从来没有体验过的全新视角。这个过程，如同智力游戏一般迷人。

看她的评论区，总有种课堂讨论的氛围。

戴锦华B站视频内的氛围，跟她在北大上课时的气氛，本质上是一种延续。

在北大，她一向是最有个性的教师之一。她身高一米七五，习惯穿西装，极有辨识度。由于过于受欢迎，她的课总是人满为患。坐不下的学生，经常把座位中间的过道都给堵死。前些年，游客甚至会把她的课当成来北大必去的旅游项目。

和学生之间，她很少保持着老师的架子。

她信奉伏尔泰那句“我不同意你的观点，但我誓死捍卫你发表观点的权利”。

戴锦华曾评价许鞍华《黄金时代》的票房失利，是因为影片的营销过程中许诺了一个民国故事，但是最后电影没有满足观众的“民国想象”。观众的失望是必然的，但与电影本身无关。

而戴锦华的学生却并不认同这个观点。

为此，学生特地写了一篇《驳论戴爷》。文章认为《黄金时代》的失败，正是因为电影中缺乏内在的时代精神，导致它没有重现出那个时代文人的精气神。

黄金时代剧照

戴锦华在收到文章后，不仅没有生气，反倒表示热烈欢迎。她如此解释道：“如果他们在思想意义上能够自洽、能够自我辩护、能够坚持，那我是会支持的。”

也许，正是这种专业性与包容性的交织，让戴锦华有了如此多的支持。

在B站，她与这里的年轻人讨论大数据，讨论短视频与电影，讨论女性主义。她会提出问题，她也给出角度，如同循循善诱的老师，启发着电脑前的每个观众。

尽管这些问题有时略显深奥，但却能够给观众们带来一种新的思考方向。

这也是戴锦华身上最难能可贵的地方。

作为北大教授，她并没有将自己局限在象牙塔里，而是积极地与公众对话，试图从中获取新的信息，与急剧变化的现实保持接轨。

尽管与大众始终联系着，但戴锦华很少因为外界因素改变观点。几十年来，她始终保持着自己的交友原则：与自己的研究对象，也就是电影创作者之间保持距离，这样才不会影响自己的客观独立。这也是为何，她敢于向热门电影发出批评声音。

而她能够被大众广泛接受和信赖，也正是因为这种专业性和独立性。

在这样一个纷繁复杂的时代里，这样清醒独立的声音，愈发珍贵难得。

戴锦华这样的老师，请再来一打。

作者 | 豆角

编辑 | 边条

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