刘庆杨,知名青年艺术家,受业于国画大家霍春阳先生,经过对中国传统文化深刻领悟及对自然之美的悉心体味,潜心追求虚静空灵的艺术境界,以“传承古法,为古意立象”为己任,用简约的形象表达出深沉、博大的意境。传承宋代院体细笔绘画精神,并且有所建树。在当代院体细笔绘画领域有较高的学术地位。

刘庆杨:字万世。美学博士、青年艺术家、院体细笔绘画研究学者。毕业于天津美术学院,研究生师从于霍春阳导师研习传统中国画。现任天津河北区文联专职副主席、天津河北美术家协会副秘书长,天津市美术家协会会员。绘画以院体细笔花鸟见长,兼擅山水、人物。

承继薪火,焰传一脉

霍春阳/文

中国绘画源远流长,在华夏文明的荫护下,从未停止过前进与发展。唐代张彦远《历代名画记》开篇所谓:“夫画者,成教化,助人伦,穷神变,测幽微,与六籍同功,四时并运。发于天然,非繇述作”绘画之功,首在“成教化,助人伦”是也。

由此纵观中国绘画之发展历程,始终有三条平行线推衍前行,一条是文人绘画,一条是官方的,也就是宫廷院体绘画,最后一条是民间绘画。历朝历代累有涨落,但基本维系了文人、宫廷院体、民间三分画坛之局面。

由宫廷院体绘画论,两宋时期是院体绘画的盛世。宋人之逸、雅、静都尽数根植入了院体细笔绘画之中。宋画也几乎成为了院体细笔绘画的代称。由于宫廷一以贯之的正统、严谨作风,院体细笔绘画形成了严谨、写实的风格。

尤其是宋徽宗时,徽宗皇帝赵佶“格物穷理”的艺术审美观渗入到院体细笔绘画的创作中来,促使院体细笔花鸟画形成了准确、细腻、合乎物理的写实风格。

徽宗时期,院体细笔花鸟画形成的写实技巧,使宋代的花鸟画在写实水平上达到了无与伦比的高度,使得中国花鸟画在精神境界上获得了首次提升。为后世院体花鸟绘画之千古师范。

继承传统是精神领域的事。一个人、一个民族都以其文化精神为根本。我常对学生讲,从艺当“取法乎上”。“取法乎上”,就是要临摹、学习、借鉴严谨而有法度的作品。宋画之博大,当为传承精进,接续正脉。

爱徒庆杨自研究生从我门下,悉心探求文脉正道。吾观其人心性沉稳,秉彝聪慧,孜孜向学,孝父尊亲,同龄之中,殊不多见。心性之沉稳,可使耐心研习学问;秉彝且聪慧,可透悟内修而外成;子曰:“求也退,故进之;由也兼人,故退之。”

由是,我嘱庆杨悉心研习宋代院体细笔绘画,性之相和,必得大道。尝谓庆杨:读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营,深入学养,闻道中正,以中正气事艺事,则后之视今犹如今之视昔也。吾殷切而待之。