在英文中，瓷器（china）与中国（China）同为一词，在西方人的眼中，“瓷器”和“中国”是密不可分的，是当之无愧的国家象征与代表。

中国是瓷器的故乡，中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献。在陶瓷技术与艺术上所取得的成就，尤其具有特殊重要意义。

《倾情山河·江山尊》

JIANGSHANZUN

2000年来的宫廷官窑推动着中国陶瓷事业的发展，而随着宫廷官窑的消失，陶瓷艺术推动的主体，则由宫廷造办演变为一批出类拔萃的艺术家。大美术家朱曜奎《倾情山河·江山尊》艺术瓷的横空出世，让中国陶瓷艺术再次焕发新的生机。

2021年国之巨匠朱曜奎已经90岁高龄，为国博大展纪念而创作，同时是毕生艺术成就总结创作，更是为建党百年献礼创作。他希望以一件集毕生心血的艺术作品回报党和国家对他的厚爱。

大美术家·朱曜奎

朱曜奎大师1932年出生于江苏省苏州市，其父朱士杰先生为我国早期美术教育家、中国第一代油画家之一，对他成为画家、教育家有决定性的影响。2020年6月4日，朱曜奎以2019年度公开拍卖市场作品总成交额8,589万元人民币从胡润排行榜第15位跃升至第9位，是近两年上升最快的艺术家。

作为“大美术家”理念的首倡者，朱曜奎对油画、漆画、壁画以及公共艺术都有很高的造诣，与陶瓷泰斗王锡良同为国家轻工部中坚力量！其最普通的小件陶瓷作品拍卖价值都要50万元以上。

突破2000年陶瓷固有形式

国博亲自鉴定为当代文物并馆藏

《倾情山河·江山尊》

大美术家朱曜奎教授《倾情山河·江山尊》粉彩油画瓷由国家博物馆监制并馆藏，首次突破景德镇粉彩瓷固有的水墨国画艺术形式，该作全部采用天然珍稀矿物釉彩绘制，是2000年中国历史上第一尊粉彩油画瓷！

画面通体以“粉彩玻璃白”打底，使用油画技法使釉彩层层覆盖，相比传统粉彩工艺更加耗费釉料，在瓷尊画面呈现出油画肌理感的同时，朱曜奎教授将版画、壁画、漆画等姐妹艺术都加以融汇运用，成为当代艺术彩瓷的革新典范！

主题画面由周总理在世时亲自指导

《倾情山河·江山尊》主题画面，是朱曜奎先生的油画重要代表《山河颂》原作基础上对制版调色后的出现的效果，《山河颂》是由周总理在世时亲自给予指导作品，以油画肌理刻画的雄伟山体，象征中华民族的铮铮铁骨；并以热烈的红、黄为主色调，讴歌中华复兴的伟大历程；再辅以传统青绿山水的墨色韵染，祝愿祖国基业永固、繁荣昌盛。

为达到朱曜奎教授心中满意的色彩呈现效果，经过数个日夜对釉料呈色的研究，百余次调配、瓷绘与试烧，甄选甘青，海碧，玛瑙红等几十种珍稀矿物釉料，同时辅以多达40余种釉彩，使画面更具视觉冲击力。

朱曜奎大师纯手工绘制

《倾情山河·江山尊》粉彩油画瓷是老师最满意的作品之一，他亲力亲为呕心沥血采用了1095个日夜只为瓷尊圆满。

为保证油画肌理的完美呈现，每一笔都是朱曜奎大师纯手工绘制，同时为固定好每一层釉料，釉彩堆叠到一定程度便需要入窑烧制一次，成品至少三次入窑，以真金描绘画面及口底边沿，耗时耗工、珍贵非凡。

以真金描绘画面及口底边沿

朱曜奎教授以其70多年来广识渊博的艺术造诣与倾情山河的艺术情怀，通过不同门类的创作技法，使画面兼具油画的层次感，国画的抽象感，壁画的浮雕感、漆画的空间感等诸多艺术表现形式，最终将极具视觉震撼的祖国江山完美呈现。

朱曜奎亲自题写底款

余绘画七十余载， 倾情山河深耕时光， 值建党百年之际将毕生心血之作，绘于瓷尊以此铭记百年之伟业，讴歌中华之复兴， 虽历时三年反复烧做 ，终得圆满之器此为首作， 名为江山祝福江山永固 、人民安康！

——朱曜奎

毕生艺术总结之作

《倾情山河·江山尊》作为朱曜奎大师70年大美术结晶的总结之作，是唯一一尊被国家博物馆监制并认定为文物的当代作品，工艺、历史价值都为大师作品至高，是朱曜奎毕生陶瓷作品之王！

场景及实物展示