第一次了解到YDMD工作室的时候笔者就充满了好奇，YDMD到底是什么意思？创始人之一时翀说：“YDMD其实没那么深奥，就是‘有的没的’，是一种深思熟虑的天马行空。”这一句话，让他们所做的一切都变得合理了。

废墟系列，2017

YDMD工作室由钟敏、杨梦、赵茗、时翀四名英国皇家艺术学院毕业生联合创立于北京，近期又新加入了一名成员鲍克。时翀讲到五个人一起创作的过程时说：“我们就像小学生写作文一样，先是一起定一个方向，然后分别去调研，再聚到一起分析各自的调研报告。因为不同的专业背景，在各自调研的过程中会发现同一主题下不同学科的可能性，这个时候聚到一起就会产生很多跨学科的东西，刺激彼此产生更多想法。经过几次这样的‘总分总’，最终就会激发出很多个有趣的想法。”在不同的艺术手法和思维方式相互碰撞下，他们创造出了充满思辨又带着些幽默的作品。他们在设计中不断尝试，用当代艺术的语言去讲述他们对于世界的思考。

废墟系列-烛台No.2，2017

YDMD有一组作品叫作《脱靶》。初看作品，一把菜刀砍在了烛台上，菜刀上还凝固着几滴鲜红的蜡油。初到英国读书时，时翀感受到与身边同学之间的差距，随之在创作中也陷入迷失的状态。后来有一次偶然注意到工作台上的烛台和刀，觉得用刀砍蜡烛过于轻易，于是动了用刀砍烛台的念想。他说：“那个时候我突然觉得，也许迷失也是一种表达。一个艺术家当然可以找到自我，表现出理性。但也可以呈现出你原本迷失的样子。所以我就把那把刀换成了能够表现我自己的菜刀，体现出我当时那种挣扎的状态。”在直觉和概念的交织下，一件有点奇怪，有点诙谐幽默，还带着点暴力血腥的作品就这样诞生了。

图左：脱靶，2014

图右：记住我 No.6

除了《脱靶》，YDMD还有很多作品都是由随处可见但又完全无关的两样东西组合到一起的，比如废弃的砖头和蜡烛、灭火器和蜡烛、伞柄和酒杯……时翀讲道：“我们日常生活中有很多平行的空间，我们把它们有机地给邂逅到一起，产生出一种戏剧性的效果。比如说酒杯会挂杯，喝光酒之后倒过来拿着会有酒滴下来。同样，淋过雨的伞提在手里也会有水滴下来。这两者之间好像有一种平行的关系，于是我们就让它们在一件作品里面相遇，就有点像两个平行宇宙交叉到一起，这样的效果就是我们想体现出来的戏剧性。”YDMD大多数作品都是具备功能性的，但这些天马行空的组合有时也让它们失去了一些原本的功能，这也是他们传达思考的一种方式。很多人认为手工艺作品需要有功能性，金工作为手工艺的一种很容易被功能性所局限，金工艺术家常被要求用自己的思想和设计赋予作品更加实用的功能。但YDMD却将这种思想反转，把一件物品的功能性当作他们表达观念的一部分。“我们的目标是将艺术游击性地渗透到生活里，它不是一个强加于生活的东西，也不是一个被生活所驯服的东西，它应该跟生活保持非常平等的关系。我们想要通过这些不太顺畅的功能，引发人们的思考。”时翀介绍道。

图左：伞杯

图右灭火器烛台

YDMD的作品常常透露着实验性，也会有意的回收观者的反馈。他们喜欢观者带着自己的角度去解读他们的作品，那些也许不同于初衷的想法激发着他们持续的创作。比如，《铃杯》（Bells）由于自身的重量受到观众的喜欢，他们由此发现杯子与手之间的互动非常吸引人，于是开始思考该如何把手和杯子之间的互动延伸下去。然后，戒指杯就此诞生。时翀介绍说：“在拿杯子的时候，我们的戒指可能会和杯子发生关系，只不过这种关系非常偶然，我们想要把这种偶然变成一种巧妙的必然，所以把戒指套在了杯子上。”这些实验激发着他们的创作，也使他们的作品逐渐受到更多人的喜爱。

站立杯

在这些有的没的、奇怪的、诙谐幽默的作品背后，YDMD看似轻松地传达着他们对于艺术和生活的思考。“深思熟虑的天马行空”实在是对于YDMD最准确的诠释。