电影《伟大征程》是国内首部4K大型情景史诗舞台艺术电影，是将音乐、舞蹈、情景戏剧、电影融为一体的大型情景史诗舞台艺术电影。中央新闻纪录电影制片厂（集团）（以下简称“中央新影集团”）承担了这次的摄制任务。
从左至右：
Look 1
藏青色西装外套：BOSS
迷彩色衬衫：BOSS
藏青色西装长裤：BOSS
藏青色皮质运动鞋：BOSS
Look 2
灰色西服套装：CORNELIANI
石色圆领针织衫：CORNELIANI
黑色切尔西短靴：Ermenegildo Zegna
Look 3
黑色大衣：Loro Piana
黑色长裙：Polo Ralph Lauren
尖头链饰高跟鞋：TOD’S
Look 4
山羊绒针织大衣：Ermenegildo Zegna
蓝色围巾：Ermenegildo Zegna
卡其色亚麻休闲长裤：Gieves & Hawkes
黑色皮鞋：Ermenegildo Zegna
Look 5
深蓝色大衣：Loro Piana
高领针织衫：CORNELIANI
深色西装长裤：CERRUTI 1881
深棕色皮鞋：John Lobb
Look 6
深色西服套装：CORNELIANI
黑色高领针织衫：CORNELIANI
深灰色皮鞋：John Lobb
我们邀请到电影摄制团队的6位工作人员讲述拍摄这部电影的故事，包括制片人、总摄影、执行制片人、DIT负责人、资料负责人和导演组导演。在采访中，他们谈到了如何摄制这部电影，也谈到了自己学习和工作的经历。
为了尽量保持信息的原貌和完整度，我们以第一人称记录下了他们的讲述。
深蓝色大衣：Loro Piana
高领针织衫：CORNELIANI
深色西装长裤：CERRUTI 1881
朱勤效：
在新影做了一辈子纪录片，
很荣幸能参与电影《伟大征程》的制作。
我是电影《伟大征程》的制片人，平时在中央新影集团影视资料部工作。
这部影片的创作过程大致是这样的。在庆祝新中国成立70周年的时候，我们中央新影集团将在人民大会堂演出的音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》拍成了一部舞台艺术电影。当时那个片子在前期准备上时间还是比较充裕的，9月底演出，我们在5月份就接到了任务。虽然《奋斗吧中华儿女》最后在拍摄阶段给的时间也非常紧张，但我们在心理上和时间上是有所准备的。
所以到今年庆祝中国共产党成立100周年，我们知道会有演出，但一直没有接到任务，我们当时在全力准备天安门广场庆祝大会的拍摄工作。直到6月中旬，我们才接到通知，告诉我们《伟大征程》的演出，中央新影要出一个电影。
当时给我们的准备时间几乎没有，但是接到任务以后就要全力去做，没办法，因为这是中央新影传承下来的优良传统，也是新影的地位决定的。中央新影相当于是纪录片的国家队，它的前身是诞生于1938年的延安电影团。国家给中央新影的定位是：国家历史影像的纪录者和典藏者。所以有重大事件和重大活动的时候，我们新影人是一定要在现场的。这是中央新影的任务，也是中央新影的责任和光荣。所以接到上级的通知，新影的党委书记、董事长姜海清、党委副书记、总经理姚永晖，然后还有我，还有总摄影罗凌老师等，我们几个人第二天就赶到了鸟巢排练现场，看了当天的彩排。我还记得当时一出来，我第一反应就是跟我们董事长说，这个演出场面太大，在这么短的时间里，要拍成一部电影困难太大，很难制作完成。况且当时的排练演出要确保电视播出，我们电影组只能根据实际情况，选择合适位置进行拍摄，根本就接近不了舞台上的演员。当时有一个变通的办法是我们可以使用电视转播的镜头，可是如果我们完全用电视转播的镜头，这整个电影就跟电视转播一样，而电视已经播出过了，那电影就没什么意思了。而我们的目标是制作出一部有别于电视转播的、适合在影院欣赏的、有电影特质的舞台艺术电影。
其实这台晚会的舞台演出的演职人员也很不容易，他们排练了几个月的时间，很辛苦，而且是封闭训练。但为了拍好电影，他们最后在电视拍摄播出之后，还是延期了几天的时间，给了我们电影组五场净场演出拍摄的时间。有了这5天的时间，虽然时间还是非常紧张，但我们总算是把这个任务拿下来了。
深蓝色大衣：Loro Piana
高领针织衫：CORNELIANI
深色西装长裤：CERRUTI 1881
深棕色皮鞋：John Lobb
实际上我们在现场拍摄的时候，条件也很受限。当时导演组现场能看到的信号也就4路，就是说现场导演能看到就是4路监视器。而我们这次拍摄实际上是动用了18台8K的电影摄影机进行拍摄的，在现场同时会有12套机器拍摄。除了导演能看到的四路信号，其它几部摄影机拍什么完全就是靠摄影师自己把握。当然拍摄前导演、总摄影会和摄影师有沟通，这个机位大概要什么，但真的演出一开始，只能靠摄影师的灵活掌握了。好在我们的摄影师都比较有经验，他们的现场感觉很好、抓拍能力比较强，所以最后拍出来的镜头效果都还是比较好的，把舞台演出的细节都表现出来了。现在就《伟大征程》这部电影的初剪结果来看，我觉得它超过了我们的预期，是非常不错的，很有震撼力和感染力，观感上真的可以称得上是一部视听盛宴。
我自己本身是学纪录片的，毕业就分配到了中央新影工作，我当时读书是在北京电影学院的摄影系新闻纪录片创作专业。北京电影学院摄影系基本上招的都是故事片的摄影，当然也有图片摄影等专业，但以故事片摄影为主。我们是1986年入学的，应该是电影学院第一个纪录片摄影的本科班，是为中央新影代培的一个班。在我们之前的1985年，摄影系还给北京科学教育电影制片厂代培过一个科教片班。
我当时入学考试的时候并不知道我们是给新影代培的班，我原来知道的北京电影学院摄影系的考试都是要考画画的，但我们这个班就没有考。另外，我们这个班的学生当时的文化课要求比较高一点，因为大家毕业后要到新影当记者。所以我们在学校的时候，其它班级的同学都叫我们是“新闻班”。
我毕业之后就分配到了中央新影工作。从我个人来讲，我会觉得在这个单位工作很自豪。我自己的成长是伴随着国家的发展、壮大而成长的，因为你特别荣幸地能够进入到这个团队来工作。从我一到这个单位开始，跟当时新影的时政组拍摄过每年的两会，当时是1990年代的时候，我还年轻，就可以在这些会议上见到党和国家领导人，觉得自己特别骄傲和自豪。我自己经历的大事比如：第四次世界妇女大会，我当时作为摄影参加拍摄；然后香港回归的时候，我就在香港拍摄；之后像庆祝新中国成立50年、60年、70年，以及庆祝世界反法西斯暨抗战胜利70年的历次阅兵，我都在天安门广场工作，一直就在金水桥的东边或西边的高台上担任摄影或导演工作……所以其实你的工作就是见证了这个国家的成长。每一次国家的进步，大的纪念日你都见证了。这是很光荣的一件事。具体到我们做的纪录片，我们中央新影处在这个位置与其它有些公司等机构所做的纪录片是不一样的。尤其是一些历史类的、重大题材类的纪录片，以及国家有重大事件、重大活动时，中央新影是要承担使命的，是要有责任担当的，因为你是国家队，因为你是从延安电影团走来的，你是国家历史影像的纪录者和典藏者，你要负责把大时代变迁的国家影像历史纪录下来，并传给后人，这是要对党和国家、对人民、对历史负责任的。
所以，这次参与《伟大征程》电影的制作很自豪。虽然这样的项目做得很辛苦，但是干一辈子纪录片，很多人不一定能赶上这样的事。因为你生在这个时代，因为你的工作你又恰好赶上了这个活动，你又有机会很幸运地能够参与到其中去，这对于一个做纪录片的人来说，是很荣幸的一件事，真的是特别开心，特别高兴。
山羊绒针织大衣：Ermenegildo Zegna
蓝色围巾：Ermenegildo Zegna
卡其色亚麻休闲长裤：Gieves & Hawkes
罗凌：
在这么巨大的舞台上的演出，你得怎么拍？
等《伟大征程》已经在进行演出之前的彩排了，我们才看到，鸟巢那个演出的场地巨大无比。按照我个人的设想，如果你给我充分的时间，你让我准备，你让我提要求。“我需要20个机位，我可能得要在天上怎么拍，在地上怎么拍，然后用多少摇臂，用多少斯泰尼康，用多少轨道等等，我会提这些要求。”但是，等到我们接到任务的时候才发现，场地里能安排机位的最佳位置已经没有了。前三次带观众的演出，我们的机位是在鸟巢三层，基本上是最高那一层的位置。在那个地方有一个媒体区，各个媒体在那儿拍照片，拍一些录像。那个地方离舞台总得有个二三百米远，只能看到大全景。对于我们来说这个是一个很要命的事。
我们面临的第二个大问题是符合防疫要求的摄影师特别少。因为当时是全封闭状态，组委会要求你14天之内没有离开过北京，而且是需要注射过两针新冠肺炎疫苗的。突然之间你要找符合这些要求的摄影师就有困难，而且还要找擅长拍摄这种题材的符合这样的要求的摄影师。摄影师的问题解决之后，摄影助理又有很大的问题，因为那段时间整个影视行业的工作开始恢复，所以好多人都去各个组工作去了。你突然之间要去找人根本找不到。在解决这些问题的同时，你还要解决怎么拍的问题。
这么巨大的一个场地啊，这么巨大的一个舞台的演出，你得怎么拍？这实际上也意味着你要选择怎么样的摄影师，你要让他们怎么拍？
电视转播都是20个机位或者30个机位，用很长的焦距去拍，这样不会对演出有影响。大家也习惯了，好像电视转播看的就是这样。但是我们拍摄电影，银幕等于比电视一下大了几十倍，一个是画面，一个是声音，如果你就简简单单地把电视的东西放大了给他们看，那就没意思了。电影就是要靠近，我们要用到很多运动的设备，比方说天空中那种索道，比如摇臂，比如斯坦尼康，这些我们都要用到。因为我们想尽可能地去贴近演员，尽可能生动。
我记得我们之前拍《复兴之路》的时候舞台总导演是张继刚。他就说：“其实我这个舞蹈，我是想要那种行云流水的感觉，是随着音乐那种律动的东西，但是我觉得你们的电影表现各种局部，各种特写，剪辑得太碎了，和我脑子里想的不一样，你们可能一会儿只拍了脸，一会儿只拍了脚，一会儿又只拍了手。这个问题我们当时也会和他讨论，你作为舞台创作者你是那种思路，但是我们编片子是要从电影的角度来考虑的。对于普通观众来说，他可能就希望看到这些细节，这些在电视上看不到的细节的生动的东西。
山羊绒针织大衣：Ermenegildo Zegna
蓝色围巾：Ermenegildo Zegna
所以说找摄影师不好找，为什么不好找啊？差别在哪？你说要拍的话大家都能拍，构图也都没什么问题，因为你就是专业的吃这碗饭的，但是擅长这种类型拍摄的摄影师，他那个镜头的运动，你一眼就能看出来他能不能拍好。这个就是我们和图片的差别，因为它是电影的画面，它是要动的。真正拍得好的摄影师，哪怕是外行人一看你都会觉得舒服，比如这个时候该到手了，然后演员一挥绸子他的镜头就到绸子那了；芭蕾舞演员突然一踢腿，他可能顺势就跟过去了，那种运动的镜头是很柔的、很顺的。真正好的摄影师他是会有预判的，他知道下一个动作的方向和感觉，他不会紧张。他的镜头不会忙忙叨叨的，让观众不知道他到底要拍什么。
对我来说，最重要的位置在哪里？就是在最靠近演员的位置。因为你越靠近演员了以后，演员动作的幅度才会离你越近，就鸟巢的演出场地来说，两边的侧面是两个非常重要的位置，然后就是台口的位置，用一个广角的镜头，那个角度冲击力特别强。而且他这个演出好多都是演员会从远处冲过来，一直冲到你的镜头前头来，这种张力就会特别强。
除了这些，其实也可以说还有第4个重要的机位，摄影师用斯坦尼康的稳定器拍摄，在演员的队伍里面去穿行。
这次还有一个困难就是要进入鸟巢是一个特别不方便的事情，每次进入都会不停地查核酸以及必要的证件，这就牵扯到设备上和人员上的一些细节的问题，设备要管理好，不能忘东西。在人员上，也是一样。拍摄的时候我都会跟这些摄影师们说，你们没事就好好休息，这段时间千万不能病，因为咱们12个机位，如果病了一个摄影师，就空出一个机器来，根本就没人能替。一个是体力的累，一个是脑子的累。
因为我们是分成两组拍摄，一组在拍绿幕，一组在拍鸟巢。我们这边拍到早晨4点回去洗漱完，五六点钟上床刚睡，早上9点不到，绿幕那边电话就又不停地来了，他们有各种问题要问你。你就睡不了几个小时觉。那种紧张是挺大的压力，无形的压力。
但是我这人有一个特点，就是这个事儿我要喜欢，一旦干兴奋了，脑子里别的就都顾不上了，全想我要怎么去拍。我觉得这是一个有意思的事，我才会这么去干。如果纯粹为了完成任务，我去干什么？
我明年就要退休了，有时候我在想，新中国建立后一共做过4部音乐舞蹈史诗的片子，最早的《东方红》，然后是《中国革命之歌》、《复兴之路》，然后是《奋斗吧中华儿女》，这次的《伟大征程》，它不叫音乐舞蹈史诗，它叫情景史诗，但都是一个类型的创作。就是中国电影史上有5次这种类型的重大的项目，有3次我都是总摄影，我挺自豪的，我觉得很美。
藏青色西装外套：BOSS
迷彩色衬衫：BOSS
徐剑锋：
我负责这部电影的DIT
我每天都在做数学题
6月中旬，我们主任让我算一个数据。他给了我一个大概的拍摄体量，让我算整个一个片子做出来需要一个什么样的盘阵，多少存储量，多少台机器才能满足这个片子的制作需求。那个时候我还不知道，他所说的片子就是《伟大征程》。
直到6月22日第一次进场去看演出的时候，我才彻底知道我们是要干什么了。我才知道，我们要制作《伟大征程》的电影。
在这部电影的制作团队里，我的职务是DIT负责人。DIT指的是Digital Imaging Technician，也就是数字影像工程师。在数字拍摄时代，这个岗位几乎每个组都会用到，尤其是大组。因为现在所有素材在拍摄的时候都是用记录卡存储，但是卡的存储量是有限，所以每台摄影机的拍摄量就会受限。比如一张卡我只能存储40分钟的拍摄素材，那拍完之后怎么办？尤其不在机房的时候，这卡就需要有专门的人去把数据导出来，怎么安全地把数据导出来，并同时做好备份。这是DIT要负责的很重要的内容。
在现场的时候，摄影、演员或者说导演，他们想看一眼刚才拍的内容，这个时候你又需要把原数据给他转一个码，让他们能够当时就看到所拍摄的影像。从前期的准备，到拍摄过程中的工作，再到后期制作部门的素材需求。说白了，DIT要做的事情就是把所有的素材在拍完之后都要集中在我的手里。后期根据工作需要，我再把这些物料发放给各处。它在做的就是这么一个枢纽的工作。
这次《伟大征程》有8台RED数字电影摄影机，最后一周又添加4台Kinefinity摄影机，12台机器拍摄了122个小时的文件。在每天的拍摄过程中，我基本上就是在做数学题。今天的卷号是多少？给另外一个老师，卡发生转换了要怎么办？每天都要算好每台机器的卡的容量是多少？还能拍多长时间？硬盘的容量又是多少，数据倒在硬盘里头够不够用。这些都要提前预估。要预估的事情还有很多，包括明天的卷号也要在前一天提前安排好，这样有个预备，才不会影响第二天的拍摄。
它需要你前期也要懂一点，后期的流程也要懂一点，因为你要跟所有的剧组老师打交道。包括所有的特效镜头也要从你这儿来拿，那你要知道人家想要什么样的素材，格式是什么？我怎么样把这些东西交付给对方才是满足对方的需求的？总之，这是一个非常细致的工作。
在《伟大征程》的剧组，加上我，一共有五个DIT工作人员。我们在拍摄的那些天里过着什么样的生活呢？每一天，当摄影老师在拍摄素材的时候，我们可以稍微休息一下。当所有的摄影老师拍完素材回来之后，就是我们要开始最重要的工作的时候。因为每天摄影老师从现场回来基本上都是三、四点钟了。这个时候，我们才开始拷贝数据。所以在我们的剧组里，那时候大家开玩笑说，只有我们这个组是经常可以吃到早饭的。因为别的剧组的老师们，在早饭的时间点就已经所有人都困得一塌糊涂。
藏青色西装外套：BOSS
迷彩色衬衫：BOSS
藏青色西装长裤：BOSS
很多人觉得能够做这样的工作的人一定以前就是学这个的，实际上不是。我以前就不是学这个的，我甚至都不是学理工出身的，我是学艺术出身的。但这其实和我们现在所做的工作不发生冲突，我们DIT组里的这五个人，实际上都是不同的专业出身。因为做DIT的工作，它这个工种确实需要很多的知识背景。你擅长这个，我擅长那个，大家搭在一起来干活反而会更方便，更容易配合。
我在中央新影集团，就是在影资数字化部门工作。除了做DIT，我还做调色师。看起来这两个工作一点关联都没有，实际上它们也是有关联的，因为调色的工作是要你要把所有的现场的东西统一一个色调。因为现场的影像素材都是用不同的设备拍摄的，并且每天的场景、光照都会发生很大的变化。
一方面，调色师需要根据导演想要的效果，把这些素材统一在一个色调里头。另一方面，调色师也需要根据自己的主观感受去控制色调，让画面产生一种情绪。这些在做DIT的过程中都会积累出一些经验，因为在每次拍摄的前期沟通当中，你在跟摄影师沟通的时候，你会记录当时拍摄的各种数据，你会把它记下来提供给后期的调色师用。在担当枢纽的过程中，你自己也会积累起相应的经验。
包括这次参与《伟大征程》的电影制作，我其实也学到了很多经验。因为这个项目的规格很高，所以不管是特效团队也好，还是剪辑团队也好，各位老师都是专家。还有我们前期的摄影老师很多都是行业大咖级的人物，在跟他们接触的过程中，在整个工艺流程上很多工作的细节都让我有很深刻的体会。
我讲一个细节，它可能是一个特别小的细节，但是对于在这样一个大型的项目里提升效率发挥了非常重要的作用，这个细节是关于怎么命名文件。以往我们在命名一个文件的时间，因为文件量大，所以名字里面的项会变多。我们在拍摄数据转换中随机会加入空格，但在这次的电影制作当中，在跟调色的团队在对接的过程中，我才知道，当你给文件名命名的时候加入空格，计算机其实不好索引，它会很容易出现混乱。所以，把文件名的空格去掉的时候其实可以大大地增加索引效率，这个办法非常有帮助。
在加入《伟大征程》电影制作的两个月里，我基本上都处于一个非常亢奋的状态，每天躺在床上都很难入眠，每天都在想着和电影相关的工作。事实上，也随时会有电影相关的工作接入到我的生活当中。比如就像前天夜里，两点的时候，一个特效老师问我，一个视频文件的最开头是不是有漏掉帧数。因为通常一个视频都会在开头留有5帧的余量，但那个视频开头没有。谨慎考虑，他需要确认这个视频有没有问题，于是我在那个时候需要紧急地给他确认这个事情。这个事情解决好睡下，4点的时候剪辑老师又来问我，说剪辑好的小样我应该怎么提供给你。
灰色西服套装：CORNELIANI
石色圆领针织衫：CORNELIANI
黑色切尔西短靴：Ermenegildo Zegna
范欣：
这部电影我们拍摄了83个T，
总共7300多分钟的素材。
在《伟大征程》电影的制作中，我承担的主要是执行制片人的工作。
一般来说执行制片人的工作会相对更加具体一些，主要是配合制片人去串联和协调各个创作部门，包括导演组、摄影组、录音组，还有后期的剪辑、特效、调色团队等等，保证所有团队基本按照创作方案推进整个工作。从影片的筹划、立项、前期拍摄、后期制作、审批，一直到发行、上映以及上映之后的所有事务，执行制片人的工作会贯穿整个创作过程，协助制片人把控项目进展的流程进度和作品的艺术质量。
电影《伟大征程》的创作作团队人数比较多，光是需要进入鸟巢现场进行工作的人员就有84个人。可能很多对电影创作不太了解的观众会以为电影《伟大征程》是把当时电视台转播的现场演出画面再在电影大荧幕上播映一遍，实际上并不是这样的。我们是相对于转播团队而言独立的制作团队，在前期拍摄过程中同时进行拍摄，各自执行的艺术风格和技术标准各不相同，在后期制作的过程中，我们大概统计了一下，电影《伟大征程》的拍摄团队总共拍摄了 83个T的素材，这些素材算下来一共有7300多分钟。再加上中央电视台会和我们共享的画面镜头，还另有300分钟国家话剧院拍摄的现场大屏幕内容的素材，这一部分的内容在当下阶段的电影成片中也只占到了较少的部分，可以说电影《伟大征程》是在保留整个现场演出的完整性的前提之下，运用电影语言进行的在创作，是基于现场演出又独立于现场演出的艺术作品。
我们进入鸟巢的时间比转播团队要迟，演出留给我们拍摄的时间非常宝贵，所以我们的制作团队需要分成两个组在A、B两个场景拍摄。一个场景是在演出进行的鸟巢，另一个场景是在演员们的B场地。演员们白天在鸟巢排练，晚上结束后就会回到B场地。我们在B场地搭建了一个20多米宽、10多米高的绿幕影棚。6月22日中午开始搭建，6月23日晚上我们就开始使用绿幕影棚了。在那里，我们可以争取到更多的拍摄时间，也能够保证更适合的灯光和环境去拍摄主要演员的画面素材。
我在大学本科阶段学的是影视制片的专业，研究生阶段又学了摄影，学业都是在中国传媒大学完成的。在中央新影集团，我日常的工作主要是在集团摄影部。但是像电影《伟大征程》这样规模的项目，整个创作工作是非常繁重和复杂的，协调管理工作尤其重要，项目组需要执行制片人去协调统筹各创作部门，所以我就承担了执行制片人的工作。
《伟大征程》的演出在鸟巢正式进行的那天，实际上是我们比较轻松的一天，因为演出当天我们电影团队要遵守的第一个原则是所有拍摄工作不能现场演出的艺术呈现造成影响。要保证演出的顺利进行，我们只能设置很少的固定机位，不能使用大型升降和移动设备，留给我们拍摄的物理空间其实是最小的时候。
真正的工作压力是在正式演出之外的时间里。
因为我们接到拍摄电影《伟大征程》的任务是在6月中旬，留给我们拍摄的时间本来就很短，这个过程中间其实现场演出也在不断地进行调整和修改。我们只能利用演出联排和转播团队拍摄的时间来进行拍摄，这对于电影的创作而言那是远远不够的。所幸在正式演出之后，中宣部、文旅部等领导单位又我们争取到了5天时间的净场演出让我们完成拍摄工作。
这就意味着所有演出的演员、工作人员都要留下来，灯光、舞美现场的整个舞台场景全都保持下来。我们需要有这样一个专门配合电影创作的环境，来实现电影独特的艺术表现力。
整个演出团队加保障的团队一共得有一万多人，这些人全都为了配合我们在做这样的一件事，其实按理说在最后一天正式演出结束以后，他们的工作已经完成了，但现在为了配合我们在做的电影，他们全都还得继续。
参加演出的8000多个演员，对于他们来说的话，其实只是为了配合我们80多个人的拍摄队伍的工作就还得在舞台上继续演出。你可以想像一下一个8000多演员，还有好几千工作人员的大型演出。不管是从参加演出的演员，还是现场的工作人员，以及背后的各个保障团队。每加演一天，对所有人来说从精神上还是物质上都是很大的压力。我们必须让电影拍摄工作更加的高效以尽量压缩拍摄时间。那你，尽可能的在有限的创作时间内实现最好的艺术效果。
灰色西服套装：CORNELIANI
石色圆领针织衫：CORNELIANI
从我们第一天看到大家联排，一直到正式演出，以及正式演出结束以后配合我们进场拍摄的整个过程中，我们发现所有的参演的演员，他可能在这么大的一个舞台上，成百上千人的表演当中，他只是很微小的一个分子，可能对于坐在看台上的观众而言，根本看不清他的表情，但是他所有都表演的非常到位。从镜头落到每一个人脸上的时候，你会发现，他们都是很专注的。一遍、一遍、又一遍……都能够保持，所以我们电影创作团队会觉得既然他们都已经做得那么好了，我们应该尊重所有人为这件事的付出，我们要在他们做的基础上做得更好才行。
一开始你手里什么都没有，什么素材都没有拍到，你会感到压力。但是随着你一天两天三天这样的拍摄下去以后，你会发现手里面积累的素材越来越丰富了，这时候你心里面也就越来越有底了，电影的轮廓越来越清晰，离最终的目标也就越来越近了。
在拍摄《伟大征程》电影之前，中央新影创作过《东方红》《复兴之路》《奋斗吧中华儿女》，它们都是基于舞台演出的艺术电影。但这次《伟大征程》在鸟巢搭建了140多米宽的舞台，这是前所未有的。它其实是用一个舞台场景，在这里重构和再现了中国共产党100年奋斗的情景，然后在情景中融入了表演和故事。你也可以说它是一个基于舞台的表演，但它本身已经突破了很多我们传统意义上舞台的概念和局限。我们基于舞台演出的电影创作要追求更符合时代特点的史诗性、艺术性，也是这类型电影创作的一个探索。运用丰富的电影艺术语言加强大型情景演出的美学特征与艺术感染力。以电影化思维和大银幕视听语言的叙事方式来解构舞台演出，借助电影蒙太奇的魔力，通过镜头重构现场演出的空间感，展现电影艺术的独特魅力。
卡其色风衣：Polo Ralph Lauren
棕绿色长裙：Polo Ralph Lauren
刘芃芃：
从演出阶段到电影创作，
我为《伟大征程》寻找
最能与之匹配的影像资料
在《伟大征程》的演出阶段，我就参与了晚会视频的资料工作。我们看演出的时候可以注意到，《伟大征程》舞台背后有一个巨幅屏幕，播放的大部分都是资料视频。大屏幕上的资料一部分是中央广播电视总台的，另一部分则是中央新影集团的。从1938年延安电影团（新影前身）开始，新中国的大部分历史影像资料，都由新影拍摄并保存。我的工作就是在中央新影集团丰富的资料库里查找、整理演出时背景屏幕所需要的历史资料，从今年3月晚会视频组的导演们就开始与我沟通这项工作。
电影《伟大征程》在剪辑初期计划在原舞台视频的范围内选用资料，没有打算重新查找资料。但在电影的剪辑过程中，导演发现在制作中还是缺少一些资料，尤其是章节转场的时候，演出的转场方式不适用于电影的剪辑手法，所以就临时提出了增加历史资料的要求。因此在《伟大征程》演出之后，我又加入到了《伟大征程》电影的制作中。
我在2005年大学毕业后进入中央新影集团，一直在影视资料部从事资料工作。我们日常的工作就是接待集团内外的客户，为纪录片、电影、电视剧、文史馆等提供他们所需的历史影像资料。今年正值建党100周年，需要用到历史影像资料的节目、栏目和庆祝活动都非常多，比如百集系列片《山河岁月》、24集大型专题片《敢叫日月换新天》、融媒体AI修复节目《彩绘中国》、中国共产党历史展览馆“不忘初心 牢记使命”展览视频等，资料服务的接待量较之往年增加了两到三倍。
电影《伟大征程》的资料工作，在流程上和其他工作是没有太大区别的，但在工作体验上又十分不同，画质要求高，查找难度大，充满了挑战。
在了解导演的需求后，通过文字信息进行初步查找，然后结合工作经验找到相关的参考视频，逐一查看这些视频片段是不是符合导演的需求。初选定参考视频后，调取原始胶片资料，检查清洁后通过4K扫描进行数字化，最后将数据文件提供给导演组。新影的老资料大部分都是以胶片形式保存的，因而能够最大限度的保证资料的画面质量，经过扫描修复后，能确保提供出符合4K要求的历史影像资料。
卡其色风衣：Polo Ralph Lauren
棕绿色长裙：Polo Ralph Lauren
尖头链饰高跟鞋：TOD’S
具体到工作的细节上，参与电影《伟大征程》的体验还是和别的项目不太一样。不同于以往的纪录电影，在追求历史影像真实性的基础上，电影《伟大征程》对资料画面的使用更加的考究，历史影像资料作为串场、开篇的画面，它不仅要保障清晰的画质，还要承载起情绪的表达。
这样就需要我们尽量多的给导演一些选择余地，让他们可以多角度挑选，这也使我们的工作量增加很多。比如导演需要关于改革开放的镜头，能够体现改革开放的镜头是非常多的，之前常用的一般是高考、特区建设等，但是我们导演选取了跳街舞的角度来表现，将改革开放初期青年跳街舞的镜头与演出中改革开放章节的表演相结合，体现出改革开放时期的社会特点，也更贴近人们的生活。这个说起来很容易，但实现起来相当困难。在查找当中我们发现大部分关于改革开放的资料多是关于经济建设的，体现市民生活尤其是青年人状态的并不多。所以要找到满足导演想要的那种特别生动的影像资料，需要耗费的精力就很大，为了这段资料基本上把这一时期跟青年相关的所有视频资料都过了一遍，最终从几十部纪录片中挑出1分钟不到的资料镜头。
这是一种难度，还有一种资料回找的难度。我们在提供新增加的资料画面之外，还要承担较差画质资料画面的替换工作。电影《伟大征程》的大部分资料沿用了晚会视频资料，其中的一部分资料的画质无法满足大荧幕电影的要求，导演组希望能从最原始的胶片资料里找到相关内容替换掉画质较差的部分，这样就意味着我们必须只通过几个镜头就能分析出它可能发生的时间和相关事件，然后在原始资料库里查找相对应的资料，通过大量地审看对比找出一模一样的镜头，重新转录进行替换。这种工作方式对于资料查找来说难度非常大，主要依靠资料工作者的工作经验来判断，有时经常反复多次查询未果，但也正因为这样，找到一个很难辨认的镜头会非常有成就感的，既是考验也是挑战。
进入到电影《伟大征程》剧组之后，因为题材的特殊性和项目的重要性，不管从哪方面来说，总是敦促自己要再努力一点，做得更好一些。有时一些资料已经经过导演认可，但我在资料查询的过程遇到更好的镜头，还是会不断提供给导演供他们选择，使电影《伟大征程》的资料部分不断完善进步。《伟大征程》是一部意义非凡的电影，我希望在其中贡献自己的力量，将最好的内容呈现给更多的人。
深色西服套装：CORNELIANI
黑色高领针织衫：CORNELIANI
赵达：
这是我创作生涯中第一次
将广场演出转化为电影艺术的工作经历
我是2002年进入中央新影集团的，我现在在中央新影集团影视剧事业部工作。
中央新影集团是受到国人关注，具有辉煌历史的电影制片厂。它不单单是纪录片领域的佼佼者，在舞台艺术电影领域也有着突出的成就。上世纪50年代起，新影还先后拍摄了豫剧《穆桂英挂帅》、纪录片《梅兰芳》，随后还制作了昆曲《血溅美人图》、评剧《杨三姐告状》、黄梅戏《孟姜女》、越剧《绣花女传奇》、川剧《芙蓉花仙》、山东梆子《墙头记》等多部享有高口碑，且在全国广泛上映的戏曲电影。
作为一个致力于舞台艺术电影创作，对戏曲电影有着浓厚兴趣的青年，当时能进入中央新影集团是我的心愿。
在进入中央新影集团之后，我一直从事舞台艺术片创作，创作过以实景演绎为主的戏曲电影《白门柳》，也拍摄过影棚搭建场景的戏曲电影《蝴蝶梦》、舞台艺术片《新凤霞》、电视栏目《名段欣赏》，还尝试将舞台演出与多机位拍摄结合的电视片《山村母亲》、《梁子湖传奇》、《快乐戏园》演唱会等。近年来一直在从事《中国京剧像音像工程》和《中国戏曲像音像工程》的创作及管理工作。
2021年，在出品人姜海清和总制片人姚永晖的领导下，配合总导演侯克明老师，我参与到了舞台艺术电影《伟大征程》的导演组工作。这是国内首部4K大型情景史诗舞台艺术电影，是国内将音乐、舞蹈、情景戏剧、电影融为一体的大型情景史诗舞台艺术电影，中央新影集团承担了这次的重大历史意义的摄制任务。
电影总导演侯克明同志，具有丰富舞台艺术电影创作经验，拍摄了电影《白毛女》等经典作品，也是庆祝新中国成立70周年音乐舞蹈史诗电影《奋斗吧中华儿女》的总导演。总摄影罗凌同志是从《复兴之路》到《奋斗吧中华儿女》再到《伟大征程》的总摄影，是一名兼具专业技术和创作经验的高水平摄影师。剪辑指导周新霞同志是业内知名、优秀的剪辑师。这支队伍可以说是国内顶尖的舞台艺术电影制作团队，是担当此次重任的基本保证。
每一天每一个参与者，都是随时候命，即刻启动的状态，由于本部电影运用4K及全景声技术标准，而工作周期却大大短于同类影片，摄制组各个部门在有限的时间里，需要快速衔接，其中每一个流转环节，为保证不耽搁时间，设计出多组并行、人力接力等工作模式，以实现不停机的开展24小时工作，为实现高标准的电影工艺水准，出品人、总制片人和总导演在每一个细节上要求精益求精。
工作中我们虽然身有疲惫，但心中充满希望与幸福，因为这部诗史电影，它传承一种精神，接力一种信仰，这也正是我们创作者的责任与担当。这是一个光荣的任务，也是一项义不容辞的艺术使命。
深色西服套装：CORNELIANI
黑色高领针织衫：CORNELIANI
深灰色皮鞋：John Lobb
在《伟大征程》的导演组，我主要从事部分历史素材的搜集、梳理、准备等工作。具体来说，我们创作团队充分利用多方素材，根据电影剪辑需要增加了真实的纪录影像资料，穿插其间，以虚带实的拓展演出空间，丰富影片的视觉信息和内涵，既呈现宏大叙事中的史诗美感，又描绘出大历史大时代中一个又一个英雄人物的真情实感。
比如：诗朗诵《强国力量》的片段中，在四位诵读者陈道明、张国立、陈宝国、何冰的气贯长虹震撼人心的表演下，我们根据总导演创作要求，在海量素材中查找出适合镜头，由剪辑指导进行再创作，充分利用影像资料优势，将艺术表演和真实纪录画面交错剪辑，使这段表演情景交融，既有直观表演，又有实景回顾，形成时空穿越效果，让观众全面感受到中国共产党领导下社会主义建设事业的辉煌，让人产生强烈的自豪感。
参加本次史诗电影是我创作生涯中的一次收益颇丰的学习，又是一次富有使命感的工作经历。在以往的创作中，多以舞台演出为基础，再进行二度电影创作。而本部情景史诗的广场演出与平时舞台演出可谓是既同根也有别。
两者写实和写意关系有共通性，均可借鉴运用，使叙事段落更加提炼，抒情段落更加浓重，特别是点题之处，更加醒目。传统文化的思维可以启发创作思维，力争创作出源于广场演出，而有别于广场演出的演出，将光辉时刻与宏大叙事相结合，把一部史诗演绎成为大众百姓看得懂，有感悟、得教益的电影作品。
从《复兴之路》到《奋斗吧中华儿女》再到《伟大征程》，中央新影集团在舞台艺术电影创作领域近年来一直佳作连连。从艺术水准看，《伟大征程》这部影片力争做到集团领导提出的2个“大”——大气势、大场面；3个“感”——电影感、空间感和艺术感；4个“融合”——大屏幕视频和舞台演出的融合、现场演出和观众互动的融合、艺术表演和真实影像资料的融合、大场面镜头和细节表现镜头的融合。
影片一方面通过大量壮观的镜头，全方位、多角度再现鸟巢盛大演出现场，将观众沉浸式带入中国共产党百年历程的“时空隧道”，向观众讲述中国共产党百年征程的艰难与辉煌。另一方面通过镜头对人物进行刻画，既有大开大合的雄浑壮烈之美，又有打动人心的细节之美，将宏大叙事与微观呈现完美结合。
能够有幸参加《伟大征程》的创作工作，我认识到了“精益求精”的真谛，也理解了工匠精神是我一生艺术创作的追求。
监制·佟宇
统筹、编辑·李祺
采访、撰文·晏文静
摄影·树晓宁
妆发·Vivi、史海云
服装助理·Coka、茜茜
编辑助理· Cia·Tan
设计·郑健男
【本文刊登于《芭莎男士》2021年11月刊】
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