近日，由广州市荔湾区文化广电旅游体育局、荔湾区文学艺术界联合会联合主办，荔湾区文化馆、广州文艺市民荔湾空间承办的2021粤艺大讲堂系列活动“曲随时代，艺为人民——我的艺术人生”在永庆坊会议中心举行。
著名粤曲演唱艺术家、国家级非物质文化遗产粤曲省级传承人、国家一级演员梁玉嵘担任主讲嘉宾，从“声”“色”“艺”三部分还原她的艺术人生，传递曲艺表演从艺理念，带领一众市民群众走进岭南曲艺的世界，感受岭南文艺背后的西关风情。讲座通过网络直播的方式吸引近7万人次观看。
梁玉嵘1988年毕业于广东粤剧学校，三十多年来，她在舞台实践中不断丰富自我，成为家喻户晓的曲艺演员。梁玉嵘在讲座现场回忆，当年毕业后的第一场演出是在文化公园，演唱的星腔名曲《秋江冷艳》让她感受到“先声夺人”的重要性。自此，这成为她不断追求声音提高的内驱力量。为了实现声音上质的飞跃，她积极练功，并在此之上深入学习文艺理论，夯实基础。
灌录录音带、曲艺茶座表演等多样化的实践机会丰富了梁玉嵘的艺术履历，更催生了她更为深远的艺术追求。在学艺过程，她积极寻求陈小汉、黄少梅等前辈的指导，探索粤曲演唱“班味”的艺术处理技巧。与此同时，她更学习西洋唱法，掌握气息控制的技巧，打造圆润声线，以便提升声音塑造人物的表演能力。
除了声音的雕磨，梁玉嵘还提到了岭南曲艺中关于“色”的把握。曲艺艺术虽是声音的艺术，但视觉感官上的体验也同样重要，她始终严格要求自己要把最美的形象与艺术在舞台上展现出来，因此，每次演出前，她会根据曲目和角色的走向差异，精心挑选演出服装，以求视与听的相互统一。
梁玉嵘特别提到，“不同时代唱同一首作品，大家都会发现有不同年代的感觉，从小明星到李少芳，再到黄少梅，每一代艺术家都是用心地演唱不同的曲艺，演唱宝贵的艺术精品。”在时代的发展下，针对时代新作的唱腔处理，梁玉嵘给出了她的答案。
除了艺术上的追求，梁玉嵘作为杰出的曲艺工作者，始终以“德”之力量推动自身的曲艺事业发展。从艺30多年来，她始终保持对艺术事业的热爱，时常以“做到老，学到老”的钻研精神勉励自己。
近年来，作为“星腔”传人，梁玉嵘积极投身传统文化守正创新的探索事业，联合著名相声表演艺术家黄俊英、香港著名导演高志森、著名编剧家章耀明、著名粤剧表演艺术家黎骏声和著名指挥家李复斌等，创排曲艺音乐剧《小明星》，通过跨界式的沉浸视听体验，推动粤曲“星腔”的传承创新，使“星腔”的民族本土旋律在岭南文艺舞台上再度谱写华章。
荔湾区粤艺大讲堂作为荔湾区文广旅体局与区文联联袂打造的文艺品牌，近年来一直作为广州文艺市民荔湾空间的活动之一，免费向市民开放，为文艺工作者提供展示艺术才华、开展文艺交流的平台，提升人民群众的获得感、幸福感。荔湾区将继续邀请更多德艺双馨的艺术家，向社会展示分享他们的从艺心路历程，打造出更有影响力的市民文艺空间与粤艺大舞台。
【记者】徐子茗
【通讯员】胡嘉琪
【作者】 徐子茗
【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端
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