张靓颖有一首歌，

曾经在全球各大音乐榜上霸榜数月，

歌曲MV更是揽获多项大奖。▼

歌名叫作「Dust My Shoulders Off」，

翻译过来大概就是这个意思。

总之是首励志歌曲。

在MV里她cosplay了11幅名画。▼

网上说是12幅，但实际上是11幅。

最后一张是画家达利的一张照片中的经典形象，

并不能算画。

其中只有一幅画出现了两次,

作为开头和结尾将所有画面串联起来，▼

它就是爱德华·霍普最出圈的作品《夜游者》。▼

《夜游者》Nighthawks 1942

这幅布面油画创作于1942年，

高84cm，宽152cm，

现收藏于美国芝加哥艺术学院，

大概这么大。▼

作为一个土生土长的美国人，

爱德华 · 霍普最擅长的，

就是描绘隐藏在繁华都会背后的荒凉落寞。

爱德华 · 霍普Edward Hopper 1882-1967

生于19世纪末的他，

从小就背负了同龄人难以理解的沉重。▼

爱德华 · 霍普儿时作品

而这份沉重积攒的独特魅力，

直到霍普43岁时才爆发出来，

算是大器晚成的代表。▼

《铁道旁的房屋》House by the Railroad 1925

锐利的光影对比和压抑的氛围，

构成了霍普鲜明的个人风格。

画作的主题永远围绕城市的某个角落。▼

《小城办公室》Office in a Small City 1952

《纽约的房间》Room in New York 1940

画中人和他笔下的建筑一样，

不带有任何表情，不承担任何情感。

他们只是茫然的看着某处，

或是心不在焉的打发着时间。

至于这世界究竟如何了，

懒得管。

《阳光下的人》People In The Sun 1960

《夜游者》创作于霍普60岁时，

风格已经非常成熟。▼

画面整体视觉上呈现出一种锋利的直白，

细看却感觉不简单。

红衣红发的女人作为绝对的视线焦点，

和身边的男人靠得很近，

却是满脸疏离冷漠，

让人不禁好奇他们之间的关系。▼

背对着画面的顾客，

除了起到平衡构图的作用外，

也制造出一种强烈的孤独感。

男子为何独自深夜买醉？▼

除了人物，

场景的细节设计也充满意味。

仔细看会发现，

酒馆虽然有大片的玻璃橱窗，

却没有一个明显的大门。

唯一的出入口只有角落里这个，

看起来像是通向后厨的小门，

这样的设定在无形中营造出一种禁闭感。▼

张靓颖在MV中就是从这里进入的

而最明亮的天花板部分，

被角度挤压成尖锐的三角形。

像一把悬在头顶的尖刀，

为画面笼罩上一层暗涌的危机。▼

霍普一生不喜言谈，他曾说，

也许正因为如此，

他才能敏锐的捕捉到人内心深处的孤独与无奈，

并将它准确的落于纸上。

让每个迷茫的都市人，

都开始悄悄同情起心底那个，

不愿展现给他人的自己。

这幅画的英文名字是Nighthawks，

直译过来其实应该是「夜鹰」。

为什么不叫「深夜小酒馆」或「转角干一杯」，

要叫「夜鹰」这种八竿子打不着的名字呢？

霍普妻子的笔记中提到，

画中男人有个 “像夜鹰一样的鹰钩鼻” 。▼

也许是两口子叫着叫着有感情了，

干脆就拿来做名字了吧。

《夜游者》完成于1942年，

而点燃第二次世界大战的「珍珠港事件」，

就爆发于前一年的12月。

美国珍珠港事件资料图

所以很多评论家认为，

画中人物之间的隔离感，

除了表达在战争阴影下，

人们心中的焦虑不安之外，

也隐喻了当时暗流涌动的世界局势。

霍普婚后的大部分创作，

都是以妻子乔瑟芬为模特。▼

《纽约影院》New York Movie 1939

而在《夜游者》中，

除了以妻子为模特创作的红衣女郎外，

其他两名戴礼帽的男性，

都是以霍普本人为模特创作的。▼

除了张靓颖的团队，

致敬《夜游者》的作品还有很多。

美剧《初来乍到》海报

1983版电影《银翼杀手》

奥地利甚至有个导演，

直接用13幅霍普的作品拍出了一部电影，

几乎完美还原了画中场景。

《晨光》Morning Sun 1952

《西部汽车旅馆》Western Motle 1957

而霍普荒凉厌世的风格，

也为许多艺术家提供了灵感。

奥斯卡金像奖影片《爱乐之城》

丹麦独立游戏《inside》