12月25日，在太原瓦窑文化创意产业园内，有间陶艺工作室，于艳珠正在“玩泥巴”。陶泥经过拉坯塑形、上釉、烧制，变身为或深沉庄重或清雅娟秀，具有不同性格气质的各式器物，泛出温润灵动的光泽，静静讲述火与土的艺术。壁架、台面上摆满了主人——山西省美术家协会陶瓷艺委会会员于艳珠的创意。

2008年，美术专科毕业的于艳珠探访全国主要窑厂，拜访陶艺家学习烧制经验，后在山西省陶瓷专家水既生和山西省陶研所原陶瓷工艺工程师李健的指导下正式开始陶瓷制作。他将所有心力倾注于山西陶瓷的试制，研究配方和造型，稳定色彩，提高成品率，探索更科学的烧制工艺。在继承传统工艺的基础上，经历不断尝试与无数失败之后，成功烧制出花釉、刻花、铁锈花、油滴等山西传统陶艺产品。

“烧制的窑压、气温、火候等，各方都要精准掌控到最佳的时机，才能烧出质感绝佳的茶盏。”每次出窑，于艳珠都既兴奋又紧张。一次同窑烧造的茶盏，往往因为在窑内的位置不同等诸多因素导致难有两只完全相同的茶盏，可谓“一窑千变”。很多陶瓷匠人把“窑变”当做一种偶然不可控的环节，但于艳珠会坚持不断试验把原因找出来，他认为只要能烧制出来，一定是有迹可循的，找到原因，效果就可以控制，品质才会不断进化。

在制作中，于艳珠承古而不泥古，创新却不失古之优雅。他在造型上始终保留了茶盏的古雅美学，而在制作中调配不同泥料、采用不同釉药与挂釉方法，并不断变化烧制的时间与温度，以实践他的创新方案，2016年，香灰茶盏试制成功。2020年，于艳珠被评选为吕梁市工艺美术大师。

“水既生老师生前总是鼓励我们要坚持做好山西陶瓷，在研学创新中，推进陶瓷文化繁荣发展”。在十几年的陶艺制作中，于艳珠对东方美学、中华优秀传统文化有了更深的理解，如何继承和发扬，为传统技艺赋予新的涵义，为民族气韵注入时代精神，成为他在当下实践的重心与重点。

来源：山西日报客户端