苏绣，是苏州地区刺绣产品的总称，发源于苏州吴县一带。明代正德年间户部尚书王鏊编纂的《姑苏志》曰：“精、细、雅、洁，称苏州绣。”事实上，据西汉刘向《说苑》记载，早在春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。到了三国时期，作为艺术欣赏品的苏绣已经出现。到了宋代，苏绣艺术已达到相当高的艺术水准。苏州人士张应文著《清秘藏》一书中载：“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发，细者为之。设色精妙，光彩射目。山水分远近之趣，楼阁得深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约馋唼之态，佳者较画更胜，望之生趣悉备；十指春风，盖至此乎！”
苏绣传至当下，被誉为“世界苏绣第一人”的姚建萍，不但继承了苏绣两千多年来积淀的传统技艺与手法，更创造了独树一帜的“ 融针绣 ”风格，同时提出“ 以针线表达时代 ”的创作理念，创作了一系列表达时代精神、时代风貌的作品，将苏绣艺术推向了新的高度。
苏州民进会员 / 著名苏绣艺术家
国家级非遗项目(苏绣)代表性传承人
中国工艺美术大师/ 中国文联委员
中国文艺志愿者协会副主席 /江苏省政协常委
江苏省文联副主席/南京大学兼职教授
中国工艺美术协会刺绣专业委员会主任委员
全国中青年德艺双馨文艺工作者
全国“三八”红旗手/享受国务院特殊津贴的专家
姚建萍先后在上海美术馆、中国美术馆等艺术殿堂举办个人刺绣艺术大展，也曾为北京奥运会、上海世博会、上海进博会等国际盛事创作主题作品。她的作品还多次随国家领导人出访，作为国礼赠予各国领袖和国际政要，也被人民大会堂、中南海、中国国家博物馆、中国美术馆、南京博物院、白金汉宫等机构永久收藏。
三代苏绣皇后一脉相承青出于蓝胜于蓝
沈寿（1874—1921），初名云芝，号雪宧，1874年生于江苏吴县（今苏州）一儒商家庭，祖籍浙江吴兴，客居南通。从小随父亲识字读书。十六七岁时成为苏州有名的刺绣能手。光绪三十年其绣品作为慈禧七十大寿寿礼上贡，慈禧大加赞赏，亲笔书写了“福”“寿”两字，分赠予沈雪芝，从此更名“沈寿”。
1911年，沈寿绣成《意大利皇后爱丽娜像》，作为国礼赠送意大利，轰动该国朝野。1914年，张謇在江苏南通创办女红传习所，沈寿应聘担任了所长兼教习。独创近十种针法， 著《雪宦绣谱》， 作品三次世博会夺魁 ，被意大利皇后誉为“世界第一美术”。
顾文霞，1931年3月出生于刺绣之乡苏州木渎古镇。3岁丧父的顾文霞在母亲的苦心培养下，小时候白天上学，晚上在油灯下刺绣，学传统针法，学绣花鸟。她以优异的学习成绩一次次获得免费升学的奖励，成为当时刺绣姑娘中为数不多的初中生，为以后的发展打下文化知识基础。
1954年8月，在民办小学当教师的顾文霞考入苏州文联1绣小组后为刺绣合作社。1956年9月，我国组团参加英国伦敦“国际手工艺品及家庭爱好品展览会”，顾文霞成为我国第一个出国表演刺绣的艺人，赴英大显身手，轰动一时。为苏绣走出国门赢得更多声誉，1986年11月创建中国苏绣艺术博物馆任馆长、总工艺师。曾到英国、瑞典等国家进行刺绣表演和传授技艺，为中国工艺美术学会副理事长。1999年6月退休。2001年建立顾文霞大师工作室，复制战国、汉、宋、明、清刺绣文物，创新了 40 多种针法 。
姚建萍，1967年4月6日出生于苏州镇湖，中国刺绣艺术史上第一个进入国家级艺术殿堂——上海美术馆举办个人艺术展的刺绣艺术家。曾受到胡锦涛、温家宝、朱镕基等党和国家领导人亲切接见。
第一位作品载录中央人民政府官网的艺术家
第一位作品走进中南海、人民大会堂、中央军委的殿堂级苏绣艺术家
第一位首次作品搭载卫星上天，遨游太空的艺术家
第一位主席亲自赠送、亲自讲解，数十位国家元首及政要收藏的国礼艺术家
第一位赠送联合国秘书长，外国元首亲笔致信感谢，注定载入中国外交史的艺术家
第一位指导外国元首夫人刺绣，引领苏绣走向世界艺术巅峰
第一位英国皇室接见，女王亲自点赞，作品两度入藏白金汉宫
第一位两次在中国美术馆举办大展、作品馆藏的大师
第一位登录金融机构认可的当代大师，作品价格高达千万，开创传奇
第一位作品公开成交价破亿元的当代工美大师，最高记录6500万元
姚建萍：“世界苏绣第一人” 以针线表达时代
姚建萍大师从艺40年来，创作了诸多富有时代性的作品，四次荣获中国民间艺术最高奖“山花奖”，创作了多幅巨型刺绣作品，被国家级部门和艺术场馆收藏。其中，《和谐——百年奥运中华圆梦》由北京奥运博物馆永久收藏；《春早江南》收藏并陈列在北京人民大会堂全国人大常委会会议厅；《海纳百川》由中南海收藏；《丝绸之路――满载而归》由中国美术馆永久收藏；《玉兰飘香》收藏并陈列于国家会展中心（上海）迎宾厅；《锦绣河山》由中国美术馆收藏。姚建萍大师40年如一日，在苏绣艺术中，不断地积累，最终成为当代苏绣艺术引领者。
1967年，姚建萍大师出生于“苏绣艺术之乡”苏州镇湖一个苏绣世家，她从小跟着母亲采桑叶、养蚕，在母亲的绣花绷前帮忙理丝、穿针，耳濡目染。17岁时，姚建萍已是镇上绣花的一把好手。1985年，姚建萍放弃了高考，从此将刺绣作为自己唯一的出路。1990年，在大女儿8个月的时候，姚建萍得到了梦寐以求的拜师学艺的机会。在求学机会与抚育幼女的两难抉择中，姚建萍选择了前者。在学艺的四年里，姚建萍每月只回一次家，苦练各种技法，从基础针法到肖像绣，如痴如醉地吸收着前辈累积的绣艺精华。1994年，姚建萍学成归来。此后的几十年里，她钻研苏绣技艺，培养新一代传承人，在艺术道路上，开创了一个又一个高峰。同时，姚建萍大师也真正迎来了属于她的“苏绣时代”！
为保护和传承国家传统文化，继国家从2008年开始，文化和旅游都己认定了五批共3068名国家级非物质文化遗产代表性传承人。国家级非物质文化遗产代表性传承人制度是非物质文化遗产保护的基本制度，是非物质文化遗产保护体条的重要组成部分。姚建萍2009年6月就以被国家文化部正式命名为“国家级非物质文化遗产项目苏绣代表性传承人，是我国第一批国家级非物质文化遗产项目苏绣代表性传承人。
荣获“中国工艺美术大师”荣誉称号
中国工艺美术大师评选始于1979年，截止2012年共进行六届。中国工艺美术大师，是授予国内工艺美术创作者的国家级称号。对符合一定条件且长期从事工艺美术制作的人员，由国务院负责传统工艺美术保护工作的部门授予的称号，自一九七九年以来，共授予443位“中国工艺美术大师”荣誉。如景泰蓝行业被授予”中国工艺美术大师“在世艺术家也不过6位，对于每一个从事手工业的艺术家来说，能获得“中国工艺美术大师“这样的荣誉称号无疑是对一位艺术家最高的认可和肯定。
享受“国务院特殊津贴”的专家
1990年，党中央、国务院决定，给做出突出贡献的专家、学者、技术人员发放政府特殊津贴。这是党中央、国务院为加强和改进党的知识分子工作，关心和爱护广大专业技术人员而采取的一项重大举措。获得者被称为享受国务院特殊津贴专家。每两年选拔一次享受政府特殊津贴人员，对经批准享受国务院政府特殊津贴的人员，国务院授权人力资源和社会保障部颁发政府特殊津贴证书。
中国美术馆馆长吴为山
高度赞誉姚建萍
作品走进中南海，人民大会堂，堪称殿堂级苏绣艺术家
姚建萍苏绣《海纳百川》陈列于中南海
姚建萍苏绣作品《春早江南》收藏于人民大会堂
姚建萍作品《长城》中央军委八一大楼收藏
白金汉宫是英国的王宫，建造在英国伦敦威斯敏斯特城内，位于伦敦詹姆士公园的西边。是英国国家庆典和王室欢迎礼举行场地之一，从1837年起，英国历代国王都居住在这里。维多利亚-女王是居住在这里的第一位君主。白金汉宫宫内有宴会厅、典礼厅、音乐厅、画廊、图书馆、皇家集邮室等600 多个厅室，收藏许多绘画和家具，宫内还有一座面积约40英亩的御花园，宫前有维多利亚女王纪念碑。与中国故宫齐名。
2012年姚建萍苏绣作品《英国女王》、2015年苏绣作品《岁月如歌》均被白金汉宫收藏，姚建萍成为唯一一个作品两度被白金汉宫收藏的当代艺术品作家，并受邀到访白金汉宫做客，安德鲁王子亲自会见了姚建萍一家，这是中国艺术家受到的最高外交礼遇！
2014年，国际奥委会主席巴赫夫人克劳迪娅、国际奥委会名誉主席罗格夫人安娜、布隆迪总统恩库伦齐扎夫人德尼斯、黑山总统武亚诺维奇夫人斯威特拉娜、瓦努阿图总理纳图曼夫人克雷西等元首夫人，在姚建萍老师的陪同和指导下一同穿针引线，体验中国国家非物质文化遗产苏绣技艺，以针为笔，以线为墨，在经纬之间秀出无限风景。
11月5日，世界瞩目的首届中国国际进口博览会在上海开幕，国家最高领导人亲自出席开幕式，并在上海进口博览会主会场迎宾厅欢迎各国元首。而在迎宾厅中，一幅由中国工艺美术大师、中国文联委员姚建萍率领 150 人团队奋战 100 天，绣制约 1.2 亿针，12.7 米长，4.7 米高的刺绣作品《玉兰飘香》，成为一道特别的风景线，惊艳了全世界，让各国元首赞叹称奇。这也是迄今为止中国苏绣史上绣制篇幅最大、绣制人员最多、绣制针线最长的巨制。
国家对于不同艺术家有着不同的认可方式，其中，对于姚建萍老师的艺术认可尤为特别，那就是为其修建一座艺术馆，并以她的名字进行命名，在中国艺术史上获此殊荣的除了李可染、徐悲鸿这样的艺术家，苏绣界就只有姚建萍，这代表着中国苏绣最顶级的艺术，也代表着姚建萍老师媲美世界顶级艺术家大家的地位，是当之无愧的世界级苏绣第一人！
多次为国创作国家重大历史题材作品
2021年，大师受特邀创作建党百年纪念作品《初心盛放》作品永久入藏中共一大纪念馆
2021中国共产党成立100周年，苏绣艺术家姚建萍第三次光荣受邀在天安门现场观礼，在现场祝福党和祖国繁荣昌盛！
体育和刺绣，真没什么关系吗？
如果说东京奥运上苏炳添以9秒83创造了亚洲新历史；
那在绣绷前把一根丝线劈成128根，绣制成精美的画面，算不算得上奇迹呢？
其实刺绣的高超针法、精力的全情投入，完全不输体育的刻苦和拼搏精神。
苏绣作为中国四大名绣之首，以其精湛的技艺、极具地方特色和民族风格，多次被选作国礼，赠送给外国政要。苏绣在对外文化交流和经济贸易中，作为友谊的纽带，发挥了特有的作用，成为国之瑰宝，誉满五州。也是历史上唯一享有“帝王之绣”美誉的御用绣品。早在三国时期就有了关于苏绣制作的记载，其风骨神韵在隋唐时期就已奠定基础，至宋元其基本技法与特色已渐趋形成，明代苏绣艺术开始走向成熟。清朝时期的苏绣鼎盛一时，以致苏绣价值不菲，时有“软黄金”和“藏金不如藏秀”的美誉。
新中国成立后，苏绣得到大力的恢复和发展，在艺人顾文霞等苏绣大师的潜心研究创作下，“中华第一瑰宝”，指尖上的传奇——苏绣，焕发了新的生机，不断作为国礼国藏享誉世界。
2017年1月18日，中国最高领导人代表中国将姚建萍大师的苏绣双面绣作品《仕女蹴鞠图》作为国礼赠予国际奥委会，国际奥委会主席巴赫亲自接收。这幅作品向国际展示了中国深厚而丰富的文化与高超的工艺造诣；同时展现了体育精神融入在中国人日常生活中的悠久历史，这幅作品将永久陈列在国际奥委会总部奥林匹克博物馆。
原北京奥组委副主席蒋效愚致辞
《仕女蹴鞠图》收藏仪式
2021年11月28日，以“共享奥运记忆 见证‘双奥’荣光”为主题的奥运藏品收藏仪式在北京奥运博物馆成功举。此次收藏仪式由北京奥运城市发展促进会、北京奥运博物馆主办，速滑世界冠军叶乔波，北京冬奥组委秘书行政部副部长罗刚及各体育界领导出席。
央视《艺术里的奥林匹克》节目第二期中，介绍一幅藏着中华文明和奥运精神的神作，它就是《仕女蹴鞠图》。
《仕女蹴鞠图》创作于15至16世纪，是一幅明代的古画，现馆藏于上海博物馆。图中五位衣衫飘逸的古代仕女，未被裹脚所限，在后花园里尽情蹴鞠，画面生动传神、栩栩如生。描绘的也不是深闺女子的娇弱惆怅，而是一群风华正茂的女孩儿在满园春色中欢快踢球。它是十米长卷《仕女图》六段中的第二段，由明代画家杜堇所绘，纵30.5厘米，横168.9厘米。在艺术呈现上，《仕女蹴鞠图》无论在意境创造，还是在笔法表达上，都有着独到之处，这也是它能穿越古今，成为艺术精品的关键。
画芯尺寸：约84*40cm
外框尺寸：约118*60cm
这幅宽84厘米、高40厘米的精美“国礼”《仕女蹴鞠图》，是苏绣大师姚建萍团队历时半年多完成。因《仕女蹴鞠图》是明代时期非常经典且与众不同的名画，老师在选材方面极为谨慎细微，稍有不慎就会前功尽弃。老师考虑到足球是当前世界的流行文化，是世界通行语，而蹴鞠和现代足球的渊源正是东西方文化融汇发展的一次辉煌见证。另一方面画家杜堇的这幅作品很具美感，用刺绣语言来表达，唯美性相当符合，非常贴切。一切安排就绪后，才正式进入乏味枯燥的创作阶段，直至作品完成。
↑苏绣《仕女蹴鞠图》展示图
不少苏绣艺人感叹：用笔绘画难，用针刺绣比用笔绘画更难。这种感叹不是没道理的。画家用笔绘画，虽然煞费苦心，一旦构思成熟，却可以一挥而就；而刺绣者用针刺绣，即使技艺娴熟也需千针万线、成年累月地绣制，才能绣成一幅绣品，有些复杂的艺术精品甚至需要几年时间才能完成。
刺绣之难还不只如此。刺绣最难的还是使绣出的静物能够出神，也就是通常所说的“神似”。要达到这种境界，除了要掌握刺绣的基本针法和基本技巧外，还必须掌握刺绣要领。刺绣要领包括两个方面：一是刺绣的基本要领，即是不论绣制何种景物均要掌握的要领，包括题材的选择（懂得选用好的绣稿，还要懂得一些画理。如果绣制者不懂画理，要想取得高度的艺术成就，那将是十分困难的。其次还要善于捕足生活中的题材，即能善于捕足生活中能入刺绣的景物或现象。即使已经选定的画本，也要将其所表达的人物和景物放在活生生的现实中体察，并且用生活中的题材去充实，使之更加完美。多看一些标本和图画也可弥补取材中的某些不足。）光线的处理和色彩的运用等。二是绣制各种不同景物时应当具体掌握的要领，包括绣制花卉果木，鸟兽虫鱼和山水风景等景物应具体掌握的要领。其中基本要领包括题材的选择，光线的处理和色彩的运用；各种形象的刺绣要领包括绣花卉果木、绣鸟兽虫鱼和绣山水，各有不同的绣法。这些都需要刺绣者成年累月的感悟和磨练。
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