刘宁辉书画作品
雅俗共赏溯源创作德馨共仰潜心传承
画艺贵专，艺海无涯，博采众长，以人民艺术之姿态唱响时代艺坛最强音。
——中国当代艺坛刘宁辉艺术作品鉴赏
刘宁辉，重庆 1950 年生人，中共党员，斋号丁香雅聚，获得国家一级美术师、国家高级美术师、中国非物质文化遗产艺术家。任中国国际文学艺术家协会名誉主席，中国国际交流中心理事。2020 年 4 月，“防控疫情、众志成诚行动艺术建展览”中，文化和旅游部特联予“艺术界抗疫英雄功勋艺术家”国家荣誉称号；同年7 月获得中国国际文化交流中心终身成就“中国民间文艺艺术家”荣誉称号；被文化和旅游部授予“跨时代艺术楷模大师”。
“作品给人以造型生动，构图多变，色彩明丽，隽水淡雅之印象”，不少名家给予刘宁辉作品颇高的评价，无论是从颜色、结图结构方面都有不少肯定的言语，他笔下作品是极富时代气息的。
笔者观赏刘先生笔下经典作品，最大体会是“继承古法”和“探索创新”，画面中，不仅能品读到先生笔力深厚、古法自然，还能感受到先生笔下的现代化韵致。喧嚣的现代都市生活中一眼望见刘先生的作品，寻找到一份内心的安宁，弥足珍贵。
绘画创作的最高境界便是气韵生动，品评一幅书画作品首先看气韵，一幅画的内在神气和韵味便是气韵。《深山深处人家》《碧峰白云》等作品引人入胜，气韵生动，笔墨色彩表现灵活，造型结构独具风格，不假思索的能给观者很好的第一印象。
刘宁辉书画作品
再观《野泉图》，全篇远近高低层次分明，丛林密布，墨韵十足。说是“野泉”，实则规整有序，活灵活现，将山间丛林美好的意境展现的淋漓尽致，将闲情雅趣的韵味凸显的极为巧妙。刘先生的书画艺术作品看似以山水画着手，实则将山水画的恢宏之势与水彩的小巧灵气相融合，赋予了作品勃勃生机。
“用笔千古不易，用笔八面出锋”，书画创作中墨的浓湿干枯，构图计白当黑，讲究写意。刘先生的作品将东方的艺术创作手法和西方的一些优秀元素结合起来，从美学层面，融会渗透贯通。从而，形成作品外形不仅有西方画的空间感和立体感，还有东方意蕴深厚的笔墨感。中国文人墨客讲究曲径通幽的文化表达，刘先生以最直接的表现手法引人入胜，让观者置身山水瀑布竹林深处的意境之中，给予环境纸美感。
天地万物，山川大地，丛林密布，云海茫茫，都让刘先生以最精妙的笔墨进行展示，他强调绘画艺术的创造的意义，甚至可以说他的每一幅作品就是一个精神世界的展示。他渴望远离都市之喧嚣，深入大自然的美好意境之中，同时深刻思考如何引导观者入境。
纵观刘先生的专题艺术创作，我们发现，他在重视工笔画传统、突出民族文化特质的基础上，有机融入民间审美情趣，力争达到雅俗共赏的艺术效果。他可以说是“新工笔画”代表人物之一——继承传统、融合中西、贴近生活、抒发真情的艺术精神，达到了曲高和众、雅俗共赏的审美境界。
——中国报纸副刊研究会艺术委员会主任许少东
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