「日落之后，残阳若隐若现、余晖将熄未熄的时分，电影术语里把这段极其短暂的时间称作magic hour。」
这段话曾在三谷幸喜的影片《魔幻时刻》中出现，是佐藤浩市饰演的男主角站在巨大彩绘背景板前念出的台词。
今年春节档有一部喜剧片改编自这部经典日影，《这个杀手不太冷静》沿用了《魔幻时刻》三分之二的剧情框架，把人物功能重新分配，本土化+升级了原片中的半响不响的“包袱”。
但也可以就此下定判断，这一次改编得比较成功，且影片真是完全面向春节档观众，头脑非常清醒。
/《这个杀手不太冷静》剧照
看过原片的影迷都知道，《魔幻时刻》把虚构世界搬进了现实世界，造出一个完整的海边小城，所有角色都生活在这个“片场”，没有离开片场的都是戏中人。
《这个杀手不太冷静》也用庞大的奇幻布景做文章，但色调要比原作更加浓郁，全片透着金灿灿的舞台感，刚好配合马丽那一嘴雍容华贵的大碴子味儿。
/《这个杀手不太冷静》剧照
不过这部影片真正的主角是魏翔，一个多年的喜剧潜力股，终于做了电影主角——所以说魏翔的个人经历本就契合魏成功这个角色，“小演员”演“小演员”，最知其中苦楚。
一首许冠杰的《天才白痴梦》即是这个角色的最佳注脚，关于“何为表演、何为主角”的问题也随人物发展上升到哲学层面，毕竟魏成功诚实地说：“我的第一个男主角还没有演完。”
/《这个杀手不太冷静》剧照
其实魏翔塑造的魏成功很有自己的风格，他首先是个戏痴，傻里傻气却有超强的信念感。
为了演戏，魏成功下的都是狠功夫，学意大利语，中午十二点练绕口令，在并不存在的“开机”之前全情投入，颜值欠佳却认真补妆…...虽不能说他是个活在戏里的人，但在大明星米兰找到他出演杀手之前，魏成功的确是为了戏活着。
/《这个杀手不太冷静》剧照
魏翔对角色的处理方式与《魔幻时刻》里的佐藤浩市有很大不同，佐藤浩市身材长相都不错，观众至少能相信他怀才不遇，也相信他就是“杀手”，而且他饰演的小演员心气儿很高，不喜欢给别人打杂干苦力。
/《魔幻时刻》剧照，图源豆瓣电影
相较之下，魏翔塑造的魏成功有做小演员的卑微，“做主角”是幻觉，很少出现在他的生活里，更多时候他只想做一个好演员，在别人敷衍的评价中寻找生存的缝隙。
其实影片删去了原作中的“经纪人”角色，更增加了小人物误打误撞的苦情风味，魏成功没有等来机会，他是撞进陷阱的小麻雀。
当然，魏翔的存在不是为了以惨况博取笑声，如果说《这个杀手不太冷静》在某一块是优于原作的，那一定是因为魏翔，他是为数不多真正有实力出演“魏成功”这个角色的人。
/《这个杀手不太冷静》剧照
喜剧不止于“语言”，还有“肢体”的加成，而魏翔恰好兼具这两项天赋，在《魔幻时刻》中佐藤浩市尚且借助小蹦床丰富肢体动作带来的笑果，魏翔却不需要，他有舞台剧演员的节奏，身体部位灵活，能为其所用，他怪笑、怪叫，转个眼珠子都能带来笑点。
而无论是做演员还是杀手，身体即是武器，电影里的台词不无这种暗示，演员的职业素养与杀手也是类似的。
/《这个杀手不太冷静》剧照
魏翔不仅轻松复刻佐藤浩市那套经典的“舔刀”戏码，还有多处独创，比如佯装中弹在钢琴上翻滚的桥段，纵然充满设计感，但适合电影，适合舞台剧，也适合小品，他似乎很擅长创作一些万能型成品。
三谷幸喜曾在《笑之大学》一书中谈及《魔幻时刻》，影片总是包含了大大小小的谜团，而导演的工作就是“发掘谜团”，并在最后通过微调，把所有谜团都圆上，即是说，剧情本身的构建过程是对“工具”的精确设定和灵活运用。
/《魔幻时刻》剧照，图源豆瓣电影
于是对三谷幸喜来说，“想让佐藤浩市在建筑物窗边的蹦床上跳上跳下”是一件道具，“以前读过的有趣新闻”是一件道具，“种田先生的模型”又是一件道具……这些道具最终连成一条线，影片也就自洽了。
《这个杀手不太冷静》对《魔幻时刻》的改编正是基于以“道具”为单位的打碎重组。
/《这个杀手不太冷静》剧照
比如米兰（马丽 饰）和弟弟米勒（黄才伦 饰）替代了原片中的黑帮小喽罗备后登（妻夫木聪 饰）、老大的女人高千穗玛丽（深津惠里 饰）以及经纪人长谷川（小日向文世 饰）的功能。
人物变了，但人物的核心功能还在，那么剧情仍能生效。
/《这个杀手不太冷静》剧照
另一实例是“无实物表演”，此道具是用来区分现实世界和戏剧空间的高段位包袱儿，拍摄过程中的种种“造假手法”都会在现实世界里露出破绽，人物之间的矛盾冲突就是这样创造出来的。
《这个杀手不太冷静》拿掉了“在黑帮老大面前表演无实物吃饭”这场戏，将该道具转移到氛围紧张的黑帮交易，变成魏成功向意大利暴徒“无实物表演给一把枪上膛”，两场戏结合之后无疑提升了精彩程度。
/《这个杀手不太冷静》剧照
此外，原作里的迷影梗被保留，但也做了一些巧妙的调整，
《魔幻时刻》更多致敬的是日本电影史里的老前辈和爱森斯坦这种开山之祖级别的大导演。无论是市川昆的惊喜现身，还是被主角看过数遍的老片《暗黑街的保镖》，都是将角色与造梦情怀绑定在一起的关键设置。
/《魔幻时刻》剧照，图源豆瓣电影
迷影梗在《这个杀手不太冷静》里被改成了《教父》，走失的小猫咪变成小刺猬，枪战时镜头扫过有东木（克林特·伊斯特伍德）参演的西部片海报。后面魏翔还复刻了《雨中曲》的经典段落，可以看出确实是面向中国影迷的操作。
此外，本土化处理得也比较自然，很多笑点和剧情衔接点用的是谐音梗和更容易get的语言技巧，就连“卡”这个小名都变得更合理和地道。
/《这个杀手不太冷静》剧照
《魔幻时刻》是以玩转“戏中戏结构”而为人称道的影片，片中很多反转能让“被操纵”的观众享受戏剧性带来的趣味。
魏成功觉得自己在戏里，其实他在电影的现实里，其他演员觉得自己在现实里，其实他们也是在戏里，最后全戏杀青，观众又发现他们全在戏里，不过《这个杀手不太冷静》的收尾有些“皆大欢喜”的仓促，反倒没有原作自然地清理场地显得克制。
/《这个杀手不太冷静》剧照
当然，值得一说的还有马丽，虽然戏份较少，但她并非魏翔的绿叶。马丽饰演的米兰也是一个虚虚实实的角色，她没有魏成功的戏中戏，但她的生活就是戏。
从最开始拉魏成功入局，骗他这是一场戏，到后来为了让魏成功从圈套中逃脱而说的“你根本就不会演戏”，米兰从始至终都在说反话，这个辗转在许多男人之间的女人无疑是演技最好的。
/《这个杀手不太冷静》剧照
其实还有一个出乎意料的地方，就是插入“扮演儿子”的情节，他扮演已经去世的朋友整整五年，这段情节插入有些生硬，如果只用来证明魏成功的善良，那大可不必。
但换个角度看的话，这一段大概是影片脱离原作最独立的表达——
一个不得志的演员在生活中长期自愿扮演一个角色，他不需要摄影机和剧本，但竟然有“演下去、坚持演完”的必要和决心。
/《这个杀手不太冷静》剧照
这让影片逐渐接近一些更核心的问题，或许魏成功不止是一个失败的演员，也是一个失败的生活者，他通过“演戏”追逐演员梦，也通过“演戏”努力生活。
“有剧本吗，有摄影机吗”，魏成功的反问直戳虚实本质。
可如果没有剧本和摄影机就一定是“现实”吗？有了剧本和摄影机就是“造假”吗？
/《这个杀手不太冷静》剧照
这些问题即是影片从头到尾没有断掉的部分，何为人生的虚实，何为电影的虚实，说到底，可能是同一种东西。、
本片为“喜剧中的悲剧”着墨三分之一篇幅，哪怕魏翔足够好笑，观众也无法忽视他身上的悲剧感。
《魔幻时刻》更多是关于理想未能实现的失落，今天等不到魔幻时刻，还有明天，人生里会有一个又一个魔幻时刻，这部影片最终的落脚点是耐心和望向长远的人生观。
但在魏成功身上破灭的不止演员梦，还有人与人之间的信任，甚至直指某些更直白的东西——孤独。
在人物情绪被撕扯开来的几场戏份里，魏成功拿着一束花，从漩涡般的骗局中独自撤离，那一幕指的不是失败，而是真正的孤独，纵使观众不会像他一样碰得头破血流，但肯定懂得这些“冷静时刻”的价值。
/THE END
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