大家好，我是马香玉。

众所周知，2021年堪称是古偶剧扑街年。

不管是顶流热巴的《长歌行》，还是双金影后周冬雨的《千古玦尘》。

从收视到口碑，每一部都是惨不忍睹。

如今，刚转过年来，香玉又发现了一部新古偶剧。

腾讯S+制作。

前顶流李易峰，搭档待爆90花陈钰琪。

首播三小时，播放量破亿。

看这架势，原以为古偶剧要翻身了。

可惜，好景不长。

刚播出五天，播放量是一天比一天下滑明显。

如今，电视剧播出已近一个月。

但翻看总体播放量，实际上还不到9亿。

从起初的备受瞩目，到如今扑的无声无息。

这样的高开低走，不禁让人疑惑，这部剧到底怎么了？

即便是大制作，顶流加持，也依旧扭转不了它的颓势。

那么，今天香玉就来聊聊它——

《镜·双城》

对于很多人来说，《镜·双城》的名字并不陌生。

电视剧改编自沧月的同名古装玄幻小说。

原著不仅被很多人称作沧月的巅峰之作，还拥有强大的粉丝基础。

为此，自从传出影视化的消息，就让人十分期待。

可播出后的剧情，却让观众大受震撼。

「导演到底有没有看过书啊？」

角色不贴脸，剧情魔改，不尊重原著...

这样的毛病，有太多太多。

原著中，世间有空桑、泉先、沧流三大部落。

在七千年前，空桑君王出战杀了泉先鲛人的海皇。

从那时起，无数鲛人被迫远离家国，在世间苟且为生。

又因为，鲛人能坠泪成珠。

为此，大部分鲛人都遭到空桑的奴役、摧残，甚至是杀害。

在这世间，他们是最卑贱的存在。

而男主苏摹，是鲛人首领留下的血脉。

他从小就遭受欺凌羞辱，对空桑人极其厌恶。

为了不让空桑人从自己身上得到一点东西，他自戳双目。

又因长相俊美，被反派利用去勾引太子妃。

很快，苏摹成功让太子妃爱上自己。

在两人事情暴露后，为瓦解空桑，他能狠心说出自己是被对方所勾引。

这样一个对空桑恨到极致的人，却在太子妃跳塔后，发现自己爱上了她。

苏摹身上对国恨家仇的背负，对爱人的隐忍、克制...

这些点，才是原著中最吸引人的部分。

可在剧中，这一切都变了。

那个被压迫被虐待，满腔仇恨的苏摹变成了一位天真少年。

他的世界，已经不再是鲛族子民，也不是对空桑的仇恨。

而是变成了对女主的爱。

有关勾引太子妃的片段，不再是他的狠心筹谋，变成了迫不得已。

甚至，在最后阶段。

即便反派拿族人要挟，他也因不忍心伤害女主，选择放弃。

在剧中，苏摹不再是那个怀揣仇恨，阴暗偏执的人。

而是变成了传统的「伟光正」男主角。

剧情是不虐了，可力度也就丧失了。

当然，这也不是电视剧烂的唯一理由。

不仅主角人设乱改一通，还将凸显主演人设的高光时刻一笔带过。

当苏摹听到反派是如何虐待、买卖鲛人时，他居然没有一丝的愤恨不甘。

那是他的族人，他是鲛人的王。

听到自己的子民，被人随意处置，安排生死，怎会如此随意？

同样的，还有太子妃跳塔那场戏中。

为了空桑存亡，太子妃选择跳塔。

这场戏，原本可以说是全剧的一个高潮点。

可电视剧中，只用了一分多钟来描述。

不仅没表达出原著想展现的情感，也没有触动人心。

看起来，更像是在走过场。

其实，在剧中有太多这样的情节。

明明可以有更大的施展空间，树立人设，拓展剧情深度。

但很可惜，都被一闪而过。

到最后，剧中的人物都没了「骨血」。

只剩下一个词：浅薄。

同样可惜的，还有男女主的演技。

原本，李易峰还算进步的演技，在这也消失殆尽。

苏摹的设定，是阴暗、疯批的。

可以说，他就是鲛人被奴役被压迫的一个化身。

但在剧中，我们只看到了一张面瘫脸，还有空洞无神的眼睛。

至于女主陈钰琪，也是如此。

因为长相英气，再加她在《锦绣未央》中展露出的灵气。

曾经，她被看作是最有前途的待爆90花。

可不知什么时候起，她身上的灵气几乎消磨殆尽。

两人的对手戏，更像是在各演各的。

很难将双方看作是彼此深爱的情侣，更像是一场有形无神的表演戏。

这也难怪，能有四万多人打出3.9的评分。

看完前十集，就能发现，原著与电视剧最根本的不同。

小说是以男女主感情线为脉络，述说整个时代背景下的国恨家仇。

在其中，展现的是大格局，大世界观。

可电视剧中，国仇家恨，爱恨纠葛都被冲淡了。

整部剧，俨然变成了过家家的三角恋狗血史。

能留下的，都是一堆注水的工业糖精。

可是，它本不该如此。

原著小说，堪称古装玄幻经典文。

在影视制作上，更是腾讯S+级大制作，项目重大。

在很多人看来，它是有能力呈现出一部制作精良的国产玄幻剧。

再不济，也算是个良心古偶剧。

可最后，呈现出的是魔改注水，全剧变得面目全非。

曾经的备受瞩目，到如今的全网唾骂。

除了可惜，还是可惜。

可这不是个例，而是如今的影视圈现状。

一部部曾被封神的小说，都相继被影视化。

可大多的结果，都是面目全非。

明明是按照小说影视化，结果连最基本的照猫画虎都做不到。

去其精华，自创糟粕。

在这种环境下，观众听到小说影视化消息，第一反应不再是高兴，而是满脸拒绝。

因为，影视化小说早已成了一种烂剧魔咒。

正因如此，当有电视剧能尊重原著，不疯狂注水。

这时候，他们总能轻易赢得观众欢心，甚至还有人感恩戴德。

可是，尊重原著，细心打磨剧本，这本就是影视团队的本职。

如今，反倒成了少数，被称为有良心。

由此可见，小说魔改有多盛行，有多少观众深受其害。

这让人想到了最近的《开端》。

为了保证剧情，尊重原著。

制作团队直接邀请原著作者，让其参与编剧工作。

即便作者对编剧工作没经验，需要从零开始。

制作团队也不后退，而是选择手把手地教。

整个团队齐心协力，既做到了最大程度还原小说，又呈现出最好的影视效果。

有人会问，成熟的编剧一大把，为什么要这么麻烦？

说到底，他们都秉持着做良心剧的初心。

而不是如某些编剧一般，自己改编的小说影视剧评分惨不忍睹。

被人质疑，还要恬不知耻地说：

「烂剧替公司赚钱了，对不起观众，好歹对得起甲方。」

他们轻视原著，总认为自己的功大于原著。

这样傲慢、无礼的态度。

又怎么能尊重原著，改成好的影视剧？

毕竟，从源头就错了。