他被誉为我国花丝镶嵌第一人，通过一双巧手打造1:50的微缩作品《天坛祈年殿》，殿内架构和装饰均由名贵金属和珠宝打造而成，共计用掉黄金白银10万多克。

本期子牙童趣匠人观察带你一同走进王树文的故事。

王树文毕业于美术院校，在工作过程中接触到了花丝镶嵌工艺，从此便全身心投入到了专业钻研花丝镶嵌的道路。

王树文将自己的大半辈子都花在了精进自己的技术上面，他为了学好花丝镶嵌，不仅拜访了各地的老艺术家，并且前往博物馆、图书馆查阅了许多古籍资料。

最终博采众长，将玉雕艺术与传统技法相结合，形成了他自己独创的制作方法，将花丝镶嵌在现代提升到了一个新的高度。

花丝镶嵌技术起源于春秋战国时期，在明代发展到了高峰。花丝镶嵌技术虽然连在一起，但其实是两种技艺。

分开来讲，花丝是指将金、银等金属材料做成细丝，再用各种技法使其呈现出各种形状；而镶嵌是指将金银做成薄片，再錾刻出各种图案，并且镶嵌宝石、珍珠等进行点缀。

由于用料大多是名贵金属和矿物，花丝镶嵌技术一般为皇室御用。王树文从艺六十年来，用自己的双手创作了一件又一件巧夺天工的艺术品。

《千手千眼观世音菩萨佛像》，《金瓯永固杯》等作品的问世不仅展现了王树文高超的技艺，更展现出自身的艺术造诣。

每一件艺术品的制作都需要花费大量的精力，从画模型图纸到用金丝复原轮廓，每一步都不允许出一点差错。正是这种匠心精神，支持王树文在这条道路上一直前行着。

即使到了耄耋之年，王树文也依旧在坚持带学生学习花丝镶嵌技术。择一事，终一生是王树文对花丝镶嵌始终不变的态度。正是这种匠人精神，让花丝镶嵌这门技艺重见天日，可以继续传承下去。

王树文也表示希望能有更多的人们愿意了解并且热爱这门宫廷技艺，花丝镶嵌这门手艺不至于在今后因为无人学习传承而走向失传。

关于王树文和他的花丝镶嵌，你还有什么想说的？欢迎大家在评论区留言讨论。如果你喜欢我的文章，请关注我，为我点赞并转发，你们的每一份鼓励，都将是我做出更好作品的动力。