如今的国产电影抓住了IP这一流量密码，尤其是在网大电影市场上，影视作品更是毫不避讳的利用IP来吸引观众眼球。但实际上在全球范围内，影视作品都有类似的问题，只不过一部分翻拍IP的作品带着诚意，一部分仅仅只是为了赚快钱，还有一部分则是试图完成双收。

好莱坞投资63亿的《指环王：力量之戒》就是后者，高投资已经体现了这部影片的诚意，从前期放出的预告片来看，大场面镜头不断，特效也是肉眼可见的烧钱，每一集的投资标准都足以对标一部院线电影。

而《指环王》电影版三部作品在2002年到2004年之间也取得了亮眼的票房成绩，首部作品票房高达8.98亿美元，第二部作品的全球票房则达到了9.47亿美元，到了第三部直接飙升至11.46亿美元。

影片的口碑表现同样亮眼，毋庸置疑，《指环王》的确是一大亮眼的IP。好莱坞选择将这一IP拿来推出剧版并不让人意外，利用高投资来呈现绝佳画面也是最大限度的满足观众期待。但即便如此，依然挡不住《指环王：力量之戒》还未开播就已经口碑暴跌。

到底是这一IP对观众没有吸引力了，还是好莱坞电影不行了？

肤色多样成“正确”标准，也是好莱坞的财富密码

《指环王：力量之戒》备受争议的最根本原因在于其选角，曾经影版的《指环王》选择的精灵王子是奥兰多·布鲁姆，外形惊为天人，白皙的肤色搭配浅色头发，完全是想象中精灵王子的模样。

然而在翻拍的这部作品中，新版精灵却成了留着寸头，黑皮肤的演员。并非是这些黑皮肤的演员不够好，而是因为原作中精灵的肤色是雪白的，这就使得剧作还未播出，因为选角就已经备受争议。

包括原作中的矮人公主，也变成了黑肤色且身材丰腴的形象，很难让人接受这种外形上的巨大改变。但是国内的观众对于这样的选角嗤之以鼻，却不代表所有人都会拒绝这种选角不符合原作的做法，毕竟对于如今好莱坞电影来说，肤色多样已经成了“正确”的标准。

真人版《小美人鱼》的选角同样存在这种肤色多样即“正确”的问题，原作中的小美人鱼红色头发，白皙皮肤，包括动画版的呈现也同样如此，但是真人版最终选择的小美人鱼是黑皮肤的歌手哈雷·贝利。

然而这还不是最离谱的，白雪公主顾名思义是皮肤白的像雪，但真人版的《白雪公主》却变成瑞秋·齐格勒，肉眼可见的黑黄色皮肤，但依然有不少人叫好。选择了这位演员的同时，在这部作品中的皇后，却是由影星盖尔·加朵演绎。

在《白雪公主》中让人印象最深的一处场景，便是皇后对着镜子问全世界最美的女人是谁，当盖尔·加朵这样的姿色都不能成为力压瑞秋·齐格勒的存在，故事本身的信服力还有多少？不可否认，盖尔·加朵与皇后的角色适配度极高，但挡不住白雪公主从外形上不符合设定，从肤色上也彻底地颠覆了人物。

但好莱坞依然做出了这样的选择，究其原因就是这种“正确”能够让他们赚得盆满钵满。漫威影片《黑豹》就是最好的证明，豆瓣仅有6.5的评分，可见作品的质量差强人意，但这部影片却拿到了13.47亿的全球票房，并且提名了奥斯卡最佳影片，而在这之前有无数更优质的超级英雄电影都没有提名资格，却让《黑豹》获得了这一殊荣。

对于好莱坞来说，肤色多样即“正确”，而“正确”就是票房密码。

无视影视创作基本原则，矫枉过正才是最大症结

好莱坞作品之所以出现这种现象并不让人意外，既有其历史原因，也有资本操控，但归根结底，一些所谓强调“正确”的作品，实际上是无视影视创作的基本原则。

《美女与野兽》也同样是一大热门的IP，影片呈现选择了艾玛·沃森饰演女主角，显然是众望所归，这样的美女更有说服力，也更加让人相信王子会追逐这样的公主。但是到了音乐剧版，公主却变成了身材丰腴的黑人跨性别者。

毋庸置疑，这样的人物形象自然也是为了正确，避免在舆论上出现不好的反应，但是这样的公主怎样让王子一见钟情都是问题，更不用谈苦苦追求。

包括在音乐剧《汉密尔顿》中，一些美国的开国元勋都是非裔和拉丁裔演员扮演，童话故事或许可以根据个人的喜好改变，但历史却是真实的，容不得弄虚作假。然而在这种“正确”风潮的影响之下，《汉密尔顿》的选角并没有影响作品口碑，甚至还获得了一片叫好声。

而《布里奇顿》也不例外，选择了一位非裔演员来饰演19世纪的英国公爵，在当时的社会环境以及人们的思想影响之下，黑人公爵存在的可能性几乎为零，但这依然不影响一部分观众为这种选角较好。

好莱坞作品出现这样的现象，显然是为了在舆论上取得全面的肯定，同时也是为了商业利益吸引更多的观众。但实际上这种行为就是一种矫枉过正，其产生的作用不见得都是正向的，也很有可能出现反作用。

《安妮·博林》这部作品就是最好的证明，在历史上真实存在的亨利八世的第二个王后安妮·博林，在真人版作品中变成了黑人女演员，致使这部影片的口碑大跌。虽然形成这种口碑下跌的原因并不单单只是因为选角，但是这种观感上给人带来的不适，直接影响了作品的质量，且从真实性来看，《安妮·博林》从选角开始便是缺失的。

在这种风气的影响之下，斯嘉丽·约翰逊想要出演跨性别者的电影遭到争议，最终演员只能放弃作品，而《老友记》这样的成功之作也需要为作品中没有黑人或是其他种族的演员而道歉，哪怕是连动画片的配音，都不能用白人演员为非白人演员配音。

也正是因为这种风气太盛，使得剧版的《指环王》不在意选角上忽略影视创作的基本原则，哪怕违背原作，也要做到在舆论风向上是顺行的。

影视创作自由不悖种族平等，好莱坞正自取灭亡

好莱坞电影难道不能在尊重真实性的前提下，选择黑人演员或是其他肤色的演员吗？当然不是。《绝地战警》，《我是传奇》，《独立日》等作品也获得了成功，而其主演就是黑皮肤的威尔·史密斯等，在这两部作品的剧情设定之下，无论演员是什么肤色都是合理的。

在符合角色设定和故事背景的情况下，选择不同肤色的演员往往会给观众带来更多的新鲜感，但前提是合理。

比如《超感猎杀》这部作品中，演员的构成复杂到了极致，既有白人，黑人，甚至还有亚洲面孔，印度裔面孔，但这部作品并不会给观众带来强行正确的感受，因为其故事设定就是来自不同地区的八位陌生人找出路。

而在这种作品中，演员越是多元，越是显得足够真实，包括世界末日类的作品，无论是在剧中安排一个什么肤色的演员都是可行的。

如今好莱坞掀起的这波肤色多样即“正确”的风潮，实际上是希望能够在影视创作中尽可能地考虑到种族平等，而不仅仅只是去突出白人演员。出发点是好的，也的确能够起到一定作用，但是当种族平等走向一种极端，依然会适得其反。

当黑种人和其他种族的人不受重视时，可以在选角上尽可能地做到平衡，但这种所谓的平等依然是存在于人的思想和观念。当一部分影视作品将黑色人种或是其他人种推向最高点，最终的结果也不过是将白人踩低，这并不是真正意义上的平等。

而当奥斯卡明确的规定想要申报最佳影片必须要包含少数族裔时，显然是把一些真正优质的作品关在了门外。影视创作自由本身与种族平等是并行不悖的，但却演变成了如今的模样，而这也是好莱坞作品逐渐被观众看做流水线的重要原因。

过去好莱坞推出的影视作品给观众带来了足够的新意，甚至是一些设定满足了观众的猎奇心，创意是好莱坞作品吸引观众的原动力。

但如今侧重点的偏差，让“正确”成了第一要义，自然而然地就会影响作品的内容。毕竟有创意的作品，不见得能够对抗选择了多种肤色的“正确”作品，自然有很大一部分人开始走捷径，赚快钱，还有谁会在意好莱坞的作品能够呈现怎样的品质呢？

剧版的《指环王》如今还未播出，但是已经成为了观众吐槽的众矢之的，足见人们对于这种正确模式的抵触。但很显然，好莱坞正在一条路走到黑，但可想而知，其最终的结果必然是自取灭亡。