客家音乐是客家族群研究中的重要组成部分，而客家山歌又在客家音乐研究中具有核心地位。早在清末，外国传教士和我国客籍诗人、外交家、政治家、教育家黄遵宪对于客家音乐的研究，正是以客家山歌为对象。20世纪20年代以来，在北京大学歌谣研究会成立、北大《歌谣周刊》和中山大学《民俗》周刊创刊，以及顾颉刚、钟敬文、罗香林等民俗学家的推动之下，一系列歌谣文集与学术论文推动了客家音乐研究的真正兴起。其中罗香林于1936年出版的《粤东之风》，作为较早系统研究客家民歌的重要著作，也正是他在收集大量客家歌谣基础上的研究成果。可以说客家民歌是客家音乐研究的切入点和起点，具有重要的学术地位。

虽然百年来关于客家民歌的研究成果不胜枚举，但却呈现分散、凌乱的特点，对于客家民歌、客家音乐的研究极其不便。如今，由赣南师范大学音乐学院肖艳平教授主编的《客家音乐百年文献综录——民间歌曲研究卷》（下称“民歌卷”）由文化艺术出版社正式出版，填补了客家民歌研究缺少研究资料汇编的空白，同时，该书在学术史梳理和学术传承方面的重要价值也不容忽视。

丰富翔实的资料汇集

翻开“民歌卷”，给人的第一印象是：这是一部丰富翔实的资料汇集。作为“客家音乐百年文献综录”书系的其中之一，该卷同样立足于对20世纪20年代以来我国大陆与台湾地区近百年客家民歌研究中已经发表、出版的学术论文、著作的历史性检索与梳理，“收录了客家山歌、劳动号子、风俗小调、儿歌等类型相关题材的研究文献，从历史源流研究、艺术本体研究、文化脉络研究等维度对相关文献作综述梳理”。学术资料是学术研究的起点，也是决定学术高度的基础。因此，辑录一部学术资料集，并非可有可无，并非为自己赚取业务“资本”，而是事关客家音乐研究继续深入及未来走向的根本问题。

从资料数量上看，相关学术专著与谱词集共207部（本），期刊论文439篇，硕博论文89篇。主编对所搜集的资料“校正摹写，排列成编，咸得其宜”。与大部分资料汇编不同的是，本书中对所有文章、书目等资料的梳理，并非仅仅援用原文（书）中的“内容提要”，而是在认真阅读的基础上概括总结该成果的要点，重新撰写“提要”。从这一点看，该书又体现出传统目录学的特点。在进一步阅读之后，可以发现书中的“提要”的另一个特点：文字朴实真切，又不失学术性，可以说理论性与可读性兼而有之，而不再是晦涩、枯燥的学术表达。除了每一个成果均有提要外，学位论文和专著还附有章节目录，以供学者更为详细地了解其逻辑结构和写作思路。

此外，台湾和海外客家音乐研究成果的纳入，是本书的一个亮点。以往的学者关注客家音乐研究更多是大陆的客家音乐，而在本书资料收集过程中，编者对尽可能搜集到的台湾和海外的论文、著作和学位论文也一并做了梳理和提要，呈现出台湾客家音乐研究的历史面貌及现状，丰富了客家民歌研究的资料库。如论文《检视台湾客家歌谣的文化内涵》《台湾客家的山歌与民谣》《论客家山歌的起源》，学位论文《台湾客家传统歌谣的语言研究》（硕士学位论文，台湾彰化师范大学，2000年）等。

这样一部提要性、概括性、总结性与综述性相结合的资料汇编，对于客家研究的后学而言，具有索引的功能，“既可以作为客家音乐研究入门者具有指引性的研究手册，同时也是一部了解百年音乐研究现状的资料备览。这也是“民歌卷”出版的首要意义。

脉络清晰的学术史梳理

选入“民歌卷”的学术成果，按照类型分为“学术期刊文献提要”“学位论文文献提要”“著作（文集）文献提要”；按照研究内容分为“客家民歌的历史与现状研究”（客家民歌源流、客家山歌历史与族群关系、客家民歌的音调溯源、客家民歌当代传承与发展）、“客家民歌的艺术本体研究”（客家民歌的旋律形态、客家民歌歌词艺术）、“客家民歌的文化阐释与生态”（客家民歌与文化习俗、客家民歌与女性文化、客家民歌的文化生态）等。

正如该书前言所说：“通过捡拾散见于各刊物的金枝碎叶，力图构建与呈现客家音乐研究的基本框架与脉络，以集中方式呈现客家音乐近百年来的整体发展与研究样态。” “民歌卷”的著录，同样秉承这样的理念。该书每一编均按照详细年代进行成果排列，清晰的时间脉络，使客家音乐及文化研究的学者，可以较为清晰地把握不同学术思路的发展变迁，研究重点的形成、发展与变化及其原因，并且通过时间段的特征来把握学术与社会、政治、经济之间的互动关系。比如：20世纪六七十年代，随着音乐学界“民歌色彩区理论”的提出和普及，研究客家民歌音乐形态的文章便多了起来；20世纪80年代，以研究“音乐中的文化”及“作为文化的音乐”为特点的西方民族音乐学理论引进国内，这一时期，阐释客家民歌文化背景的成果便成为重点类型……总的来说，“通过百年来的客家民歌研究历程，可以看到一代代学者们在该领域不断向前探索的脚步”，以及其不同的学术追求。

借助该书丰富的资料和清晰的学术脉络，还可以为后来学者提供一个延展性的思路，使其进一步去探求客家民歌的发展轨迹、客家音乐与不同学科知识分子之间的联系以及百年的历史长河中，客家民众生活、审美及思想的变化。

在梳理资料的过程中，编者也发现了目前客家民歌研究存在的问题，如：研究主体同质化，缺少局外人视角；研究地域集中化，缺少对闽赣粤之外地区客家民间的研究；研究方法内卷化，缺少与汉族民歌的对比视角，等等。这些问题的存在，也使该书呈现开放性的姿态，对于客家民歌、客家音乐乃至客家研究而言，均是一个新的学术开端。

传而有承的研究梯队

通过“民歌卷”，我们可以看到在客家民歌研究领域中一个庞大研究群体的存在，他们贡献了丰硕的研究成果。然而，一个学术领域的繁荣，除了需要一大批业已成熟的学术群体及其经典成果作为支撑，还需要年青学者的不断加入，形成传而有承的人才梯队，如此，才能进一步推动客家音乐的不断开拓。

本书的资料收集、整理、提要撰写及编辑、出版历时6年，在此过程中，主编肖艳平所带领的研究生团队做了大量工作，更重要的是，他们在此期间收获了对客家民歌学术史的熟悉、学术规范和研究方法的训练以及学术视野的扩展，为其在客家音乐研究领域开展后续研究，打下了较好的基础，帮助他们在学术研究的道路上尽快进入正轨、少走弯路，也为客家研究学术共同体的建设储备了力量。同时，团队成员在长期的磨合中，彼此协调、相互适应，更能建立紧密的向心力和凝聚力，提升团队的整理实力和效率，并衍生出新的研究课题。

此外，青年学者肖艳平毕业于中国艺术研究院，硕士和博士的专业方向均为民族音乐学，研究对象正是客家音乐。十余年耕耘于客家音乐研究领域，积累了丰富的田野经验和研究成果，具有良好的学术素养和学术品德。因此，也使得这部著作显示出扎实的学术面貌：明确的学术规划、细致的体例撰写、扎实的文字功底、丰富的资料搜集和清晰的学术梳理。同时，作为客家人的他，积极策划、推动项目的实施，也体现出作为文化局内人的身份认同及客家情怀。

赣南师范大学客家研究院院长林晓平教授撰文写到：“客家人在历史上表现出了爱国、创新、吃苦耐劳、崇文重教等优良传统，创造了丰富多彩的特色文化，进行客家研究，对于传承与弘扬我国优秀传统文化大有裨益。”应该说，“民歌卷”的出版，为客家研究增添了一份厚重的成果，在弘扬中华优秀传统文化方面做出了应有的贡献，也展示了音乐学者在客家研究中的探索与努力。

“民歌卷”只是该项目团队课题的其中一部，其他还有第二卷“歌舞音乐与戏曲音乐研究卷”，第三卷“曲艺音乐与器乐研究卷”与第四卷“仪式音乐与音乐总论研究卷”等，我们期待后续成果尽早出版并在客家研究中持续发力。

赵倩

中国艺术研究院副研究员

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图书简介

客家民歌是客家音乐的一个分支，本书主要对自《粤东之风》以来的客家山歌、劳动号子、风俗小调、儿歌等相关题材的文献进行收集，对客家民间歌曲以历史源流研究、艺术本体研究、文化脉络研究三个主要维度对近六百余篇（部）学术成果进行学术梳理。同时通过多种方式，对我国台湾地区以及海外学者文献进行查找，最大限度地涵盖了资料的广度。在肯定前人学术研究的同时，在研究综述部分也指出了该领域中存在的一些问题：如过多关注热点论题、学术研究深度广度不均衡、缺乏探索式的跨领域研究等。

作者简介

肖艳平，博士，硕士研究生导师，江西省宣传思想文化青年英才，赣南师范大学“赣江英才”。现任赣南师范大学音乐学院副院长，兼任江西省文化艺术科学重点研究基地赣南民间区域文化艺术研究中心主任，江西省音乐家协会理事，赣州市音乐家协会副主席。近年来，先后在《中国音乐学》《中国音乐》《民俗研究》《中国戏剧》等期刊发表论文30余篇，出版著作1部，参编教材1部；主持国家社科基金课题1项，教育部人文社会科学课题1项，省级课题多项。参与《中国音乐大典》（乐谱编）、《中国民间歌谣集成》（江西卷）、《中国节日志·春节》（江西卷）、《江西省志·客家志》等集成志书的编撰工作，曾获江西省教学成果一等奖等。

来源：文化艺术出版社

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