在2022年3月举行的43届迪拜世博会中华文化馆·中华传统文化暨非遗艺术展上，资深壶艺家紫文堂堂主汪鹤喜先生创作的“茶”紫砂雕刻壶系列作品，因其首创的紫砂壶造型式样和精湛的紫砂雕刻篆刻技艺引发了强烈反响，作品也荣获了迪拜世博会中华文化馆中华传统文化暨非遗艺术展金奖。
“茶”系列作品创造性地突破了传统紫砂壶固有的式样，通过紫砂浮雕和金石微刻在紫砂壶上表现中华人文历史主题，大大提升了紫砂壶的文化深度和艺术表现力，作品造型紧扣主题，正面浮雕人物精细逼真、纤毫毕现，背面微刻文字功力深厚，紫砂造型、紫砂浮雕和紫砂金石微刻多种高难度技艺的结合，体现出作者极高的技艺水平和文化艺术修养。
“我国五千年悠久历史积淀出广博而丰富的传统文化，能通过迪拜世博会的平台，为增进海外观众对我国紫砂技艺发展和茶文化的了解、为推动世界文化技艺的创新性传承出一份力，我感到尤为高兴。”汪鹤喜先生如是说。
汪鹤喜先生80年代曾师从篆刻书画大师钱君匋、全国工艺美术微雕大师周长兴，深耕壶艺领域长达30多年，早在80年代末到90年代初就首创了风格独树一帜的文化石雕壶，在工艺美术界曾有“雕刻圣手”、“江南奇人”、“海上一杰”之誉，钱君匋为他题词“石破天惊、鬼斧神工”，大收藏家、大鉴赏家、“江南壶王”上海工艺美术大师许四海题词：“鹤喜仁兄，爱壶能壶，呼壶为兄也。”（借用北宋大书法家、画家米芾拜石、呼石为兄的典故），作品深受海内外藏家喜爱。
汪鹤喜先生从93年开始就考虑研制创新紫砂壶，经过3年的思索和准备，由竹刻陶刻名家徐孝穆的得意弟子现非遗传承人金钦安陪同前往宜兴向壶艺泰斗顾景舟、壶艺大师汪寅仙请教传统“光货”、“花货”的设计和制作技法，在96年，尽管那时紫砂壶市场已陷入低迷，他仍毅然走上研制创新紫砂壶之路。
为了突破紫砂壶一千年历史以来固有的“光货”、“花货”造型格式、展现博大精深的人文历史、提升紫砂壶的文化内涵和欣赏价值，汪鹤喜先生开创了一种全新的紫砂壶式样：在壶身的一面运用紫砂雕刻技法（同时融入石雕、玉雕、微雕技法）精细地雕刻（浮雕）所选人文历史主题的人物场景画面，在壶身另一面运用金石篆刻、微刻技法雕刻数百蝇头小字长题识，介绍画面内容并表达制作者本人思想观念，从深度、广度上提高书画艺术和雕刻技艺在紫砂壶艺术品制作中的比重。一般传统紫砂壶以壶形命名，而他以所表达的人文历史主题命名他的作品，他将他的作品归为不同于“光货”、“花货”的第三类：“文货”。
从96年至今，经过20多年潜心专研技法和艰苦创作，去年在中国共产党建党100周年之际汪鹤喜先生终于完成了反映中华五千年人文历史和现实（包括我国四大名著、神话传说、戏曲、历史名人、历史重大事件、近、现代杰出人物等）的100件紫砂雕刻壶系列巨作，他将这整个系列作品命名为“华之歌”，力图以紫砂壶为载体，以刀代笔颂扬源远流长的中华文化、宣扬正确的思想和价值观，并歌颂对推动华夏民族发展有重大贡献的杰出人物例如屈原、岳飞、郑成功、钱学森等来激励当代人效仿他们投身到当代民族复兴伟大事业中。
汪鹤喜先生考虑到我国茶文化在国际上的影响力，这次选择了“华之歌”总系列作品内的一个子系列“茶”作为首次亮相国际展览会迪拜世博会的参展作品。“茶”紫砂雕刻壶系列作品由茶神陆羽壶、（七碗）茶歌壶、李（白）杜（甫）茗茶壶、斗茶壶四件作品组成，皆以我国历史上著名的名人与“茶”的典故为主题。每件作品都分别围绕各自主题精心设计和制作，合起来为一“茶”系列，分开来亦是独立的精品。
悉知，此次迪拜世博会中华文化馆中华传统文化暨非遗艺术展展出了包括陶瓷、紫砂、木竹雕刻、工艺金属、刺绣、织染、景泰蓝、漆器以及中国传统书画作品等14大类400多件非遗、传统工艺精品，展品均为国家级、省级传统工艺技艺大师和艺术新秀的得力之作，代表着我国当今工艺美术界最高的艺术水准。
热门跟贴