“设计不是高高在上的专业，而是作为一个人真实自然的表达，是建造、体验、触摸的过程，体验空间的自然性与精神性。”

--何华武

上期，上海国际设计周通过设计教育的传播者、设计艺术的前瞻者郭又新的故事，我们感受到了他对教育的热爱与期许、理想与情怀，对未来设计的思考与展望。

本期，上海国际设计周将回归文化本质，探寻设计新灵魂。由今窥古，若影随行，褪去繁华，还原生活的纯粹与从容；古今更迭，用设计讲述空间故事，将古韵以现代“修辞”娓娓道来。

我们邀请到意大利A' Design Award全球设计师排名143位的设计师何华武，他是一位奉行诚实做设计，处事低调，行业公认勤奋执着的设计师，多家权威媒体、学会机构誉为“设计界华叔”“海西设计领军人物，中国设计50强”，光环无数背后的多面手。

走进诗意空间行者——何华武的设计世界，回归文化本质，以设计的方式，游走在东西方之间的“文化桥梁”，在沉淀自我中追寻设计的韵味，探索设计的新方向。

©何华武日常生活照

何华武先生一直坚持并贯彻的是：美好的设计，要像美妙的艺术作品、好喝的酒、好看的衣服，能引起一种冲动和欲望，让人更真实、回归本能的纯粹，让人得到一种享受、一种放松。

中国传统文化蕴藏着丰富的生态智慧，在源远流长、博大精深的中华优秀传统文化中，“天人合一”始终是一个核心理念和重要命题，体现纯粹的现代美学。将建筑与山水之意相结合，将自然融于居住环境，在基于居住本质的便利舒适的设计之上，通过引入自然要素的园林和庭院等，体现居住者的审美意境。

1999年，是何华武踏入室内设计行业的第一年，作为中国大陆最早一批专业室内设计师，不只是何华武，整个业内群体都还对“室内设计”这件事很茫然，即将来临的千禧年充满了未知与挑战。

©何华武日常生活照

2000年初的中国一线城市，正经历着都市现代主义美学的冲击与嬗变，在这个行业背景下，何华武坚持走出去，走出福建，追寻现代美学设计的奥秘。何华武参观了当时国内最早一批现代主义建筑，新空间美学对人生活方式的影响、好设计对人感受的关怀，这一切像星星之火，让他重燃创作的欲望。

©何华武代表作

©何华武代表作

在何华武以上的代表作中尽显“天人合一”理念，我们能够深刻感受到“美与文化结合”的强烈特色，极具一种艺术的魅力。他将“天人合一”的思想融入其中，让绿植与阳光相遇，将自然气息注入其中，引导我们去感受大自然的变化，焕发出人与自然和谐相处的奇妙感受，体现人们对自然情趣的追求。

何华武认为设计师从事设计不应该“纯艺术”，应以空间所需的文化去入手，人文元素的精炼是一个空间的创作必不可少的主梁。

东西艺术各有特点，西方重形，东方重意。但设计与艺术的可贵之处正在于，作为个体的独特体悟。有碰撞，才有融合；有思考，才能为作品注入新灵魂。

近二十年，何华武走遍全球设计大师驻足、生活、创作的国家，遍访全球著名现当代建筑与空间，到那些缔造伟大空间的土地汲取最原生的养分，将东西方文化的设计思想融入到作品中，将文化因素通过诗意隐喻的形式表现，体现传统文化与现代生活的结合。

©何华武代表作·MINZE-STYLE名师汇

在何华武追寻东西文化的融合践行中，其代表作《MINZE-STYLE名师汇》便充分体现了此概念。MINZE-STYLE作为中国时尚潮女装行业领先性品牌，继承着意大利时尚传统魅力设计风格，何华武结合东方大都市女性的形体美及世界各地不同流行元素，以个性而不张扬、时尚传承经典，经典与灵魂的结合，突显大都市国际化品质和中西兼容的文化格调。

“水的清澈，不是因为它不含杂质，而是在于它懂得沉淀。”设计的质感是内在的沉淀，而非表面的浮华。历经喧嚣与静谧的他，身处浮躁，平和依旧，在何华武看来，沉淀内心，沉淀经验才能创造更加有意义、更加有价值的设计。

©何华武工作照

在沉淀内心的过程中，我们也要学会发现设计并且完美呈现。在何华武眼中，设计既是不断研磨的发现，又是不可言说的呈现，设计的工作既带来快乐，又无法避免长时间的繁沉琐碎。

“设计的发现与呈现”何华武解读为一个以心理性思考开始，渐以感性表达终结的过程。何华武表示，在探讨设计和分享的过程中都是在不确定性的，我们要善于把潜在的事物唤醒起来，挖掘做设计的真正目的是什么，才能够以全新的形式将设计呈现。

©何华武代表作·桂湖美术馆

©何华武代表作·东南艺术中心

©何华武代表作·青阳基督教教堂

小结

在创作的过程中我们始终在思考，如何去掉常有的认知框架，回归到设计本质中来，为设计注入新灵魂。何华武从设计的文化本质出发，融入传统文化元素，从东西方文化出发，以多元化的视角为设计创造新高度，新价值。希望每位设计师都能去沉淀自我，发现和呈现设计，传递设计精神。

*更多精彩，期待下期！