郑光旭的油画丨光的诗意，澄明热烈|中国美术馆|伊里亚·叶菲莫维奇·列宾|油画|艺术|郑光旭

松花江大风景

油画

179×99cm

2008年

郑光旭，1970年出生于吉林，2008年毕业于俄罗斯列宾美术学院油画系，现为中国艺术研究院博士生导师、国家一级美术师、中国美术家协会会员、俄罗斯美术家协会会员，曾获中国国家艺术基金、俄罗斯美术家协会金质奖章、俄罗斯艺术创作协会金质奖章等奖项，并于2015年当选俄罗斯艺术科学院荣誉院士，作品曾入选第九届、第十届全国美展及意大利威尼斯国际沙龙展（威尼斯）等国内外重要展览并获奖，作品被中国美术馆、俄罗斯艺术科学院博物馆、俄罗斯新城博物馆等学术团体和机构收藏。

雨中荷兰饭店

油画

60×80cm

2007年

郑光旭先生的油画具有俄罗斯文化中沉郁深厚的旷远感，光的诗意，澄明热烈，穿越时空。他用纯粹的色彩语言阐释着油画的特性，以纯熟的表现方式抒写着光照的刹那之美妙。

阳光下的女孩

油画

154×127cm

2008年

其冷暖色彩的妙用、互渗、对比，明部与暗部的相互映衬，使得天光的反射将背光面映辉，有着空气流动的澄澈。从历史上看，这种缘自对印象主义光色研究的成果在俄罗斯油画中的借鉴，改变了薄雾笼罩的灰色调，使得画面在冷峻、强烈中折射着直抵心灵的光芒。上世纪50年代中国一批留苏的学子在列宾、苏里科夫、列维坦等大师的画中，不仅习得色彩与造型的真本领，还以文学的抒情性，使得画面有着深沉悠远的意境。他们回国后，多以主题性创作为使命，重于内容题材的情节化表现。改革开放后，新的一批留学生在巡回展览画派的故乡更多地注重艺术语言的学习，在对艺术本体研究探索中，从更为广阔的文化思考中和对更为多元的艺术语言研习中，吸收俄罗斯油画语言。在内容和形式之间、在客观描绘与主观表现之间，更为主动地运用油画表现的多种可能性进行创作。近30年来，我多次访问俄罗斯，参观博物馆及学院之后，较为理解俄罗斯油画的精神。

粉红色的花

油画

50×60cm

2007年

郑光旭留学俄罗斯，对俄罗斯画史上的大师如数家珍，从他的作品中隐约中能听到伏尔加河畔的号子声，感受到阳光通过白桦林投射到雪地上的薄薄紫色之影。这种淡淡的、幽幽的、光与影、彩与色的交响，使得其油画的格调优雅而充满力量。很显然，光旭君的风格已强烈地表达了他坚强的个性，体现了他处理各种艺术因素相互关系的智慧。

乡村小码头

油画

60×80cm

2007年

巨川非一源。中国油画的前景固然开阔，但需要多流派多风格的互补，写实的、意象的、抽象的、古典的、现代的……但根本的是要继承油画的传统，进行技与法、景与境、品与格的多层次学习，继而与中国美术精神融汇，方可走向更为宽广的境界。光旭兄不折不扣地向俄罗斯前辈学，并以写生的方式向自然学，这必然使得他的艺术在鲜活的体验中不断创新。——吴为山（中国美术馆馆长）

南杰卓玛和她的孩子们

油画

154×127cm

2008年

有俄罗斯民族特点的静物

油画

80×80cm

2008年

秋桦

油画

80×80cm

2008年