梅清 | 落笔即是奇景仙气|写意|山水画|梅清|画坛|绘画

并不是水墨淋漓的大写意才具备写意精神，工笔画与小写意同样具备，写意精神是能准确地把物象特点与自身情境相结合，来表现出对象的个性，赋予其更大的精神意义。

今天咱们赏的这位大家的画，是将写意的自我精神发挥到了极致，他能依据不同的环境题材在笔墨上或兼工带写，或豪放写意，笔墨语言之丰富，绘画意境之悠远堪称世间少有，他就是梅清。

大家都知道，石涛、梅清、方以智三人，在清初画坛的地位，都比较高，在画风上也各有特色。方以智绝无石涛的恣肆狂纵的笔触，而梅清之苍浑深邃，亦是石涛所少有。三人中，方以智大于石涛三十二岁，梅清大于石涛十九岁。

实际上，在石涛未得名时，方、梅二氏已早有声誉。不仅二氏之人品，髙于石涛，而艺术成就，足可与石涛相颉颃，唯艺坛之影响，似石涛略胜一筹。但，不可否认的是，无论是绘画风格还是理论，石涛都有受到梅清的影响。

石涛曾在宣城与梅清长期交流心得，早期的石涛绘画风格也可以明显地看出受到了梅清的影响。甚至，陈传席先生认为：石涛早期的画基本上来自梅清：雄奇、豪放、淋漓尽致。

在陈传席先生对于明末清初时期山水画的总结中，将山水画的风格分为三大派系，即遗民派、仿古派和自我派。自我派以梅清和石涛为代表。这一派画家在理论上十分强烈地反对仿古，强调自我。而梅清可谓是自我派的先驱，写意精神的先行者。

梅清好写黄山胜景，他与梅庚、石涛、戴本孝都被称为黄山派。屡上黄山观烟云变幻，风涌飞流，银涛起伏，岚锁群峰，心印手随，使所作墨色苍浑，别饶风致，王士祯曾为他题诗云:“谁能画松兼画龙，鳞而爪鬣行虚空;谁能画松如画石，石骨荦确松蒙茸。”

他曾两次登临黄山，第一次登黄山在梅清49到50岁之间，第二次在梅清68岁之时。在两次登临黄山后，写黄山、颂黄山便成了他生命中最重要的一部分。他在欣赏黄山的过程中找到了精神慰藉，于是他决定将自己的心与艺术都寄托到黄山之中，与黄山之奇险形成艺术共鸣。陶醉于黄山景色当中的梅清，渐渐在写生的过程当中形成了自己的艺术语言和表达方式，在不同时期展现黄山不同的面貌。