宋代是中国文化发展的黄金时期，书画方面取得的辉煌成就直接成为后世的典范。宋代的皇帝的艺术造诣都很高，尤其是北宋徽宗、南宋高宗二人，在中国皇帝中可以傲视群雄！

宋高宗赵构在历史圈里被戏称为“完颜构”，他对金朝的入侵一直表现得很没骨气，迫害岳飞致死，向金国称臣纳贡，让南宋成了名副其实的偏安政权。

在一向“因人废字”“字如其人”的风气影响下，赵构的书法造诣和价值被严重低估，相比赵构，书法爱好者对直接导致北宋灭亡的宋徽宗却“宽容”得多，这是不够客观的。

赵构的草书并不弱于宋徽宗，在整个书法史上都是有话语权的。《洛神赋》是赵构的草书亲笔，也是辽宁省博物馆的镇馆之宝！文徵明虽然厌恶赵构其人，但也赞叹赵构笔法。

《洛神赋》原文为曹植名篇，赵构以草书写于德寿殿，此时他已经80高龄，让位于宋孝宗，做了太上皇，心无旁骛专营书画，直达“人书俱老”的境界。

《洛神赋》是赵构几十年书法造诣积累的结晶，如他所言：“顷自束发，即喜揽笔作字，虽屡易典型，而心所嗜者固有在矣。凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨”。

五十年的辛勤临习，他“自魏晋以来，至六朝笔法，无不临摹”，到八十岁时，已经把黄庭坚、米芾、王羲之等人的笔意融会贯通了。

赵构专营“二王”笔意，又浸润六朝风骨，自成一家。在他看来，自己的书法中“或萧散，或枯瘦，或遒劲而不回，或秀异而特立，众体备于笔下。”

《洛神赋》整体意简，但字字姿态横生，被称赞“有帝王至尊，颇具神韵”，陆游更是说“妙悟八法，留心古雅，访求法书名画；不遗余力，清闲之燕，展玩摹拓不少怠。”

《洛神赋》既有草书的气势如虹，韵味十足。每个字又较为独立，笔断意连，不刻意讲究笔笔相连，这一点给草书学习者很好的启发。

另外，《洛神赋》行笔效果迅疾，但细看似疾而缓，潇洒灵动，有“翩若惊鸿，婉若游龙”的姿态，优美而不失法度。提按转折无不随心顺意，不扭捏作态，字与字之间无笔画引带，但气运合一，非常难得。

明代陶宗仪在《书史会要》中称：“高宗善真、行、草书，天纵其能，无不造妙。”引领了整个南宋书法的风气，并影响之后很多书法大家，如赵孟。

明代文学家宋濂评赵孟”公之字法凡屡变，初临思陵，后取则钟繇及羲、献，末复留意李北海。”思陵就是指赵构，可见他对赵孟书法的启蒙和引领作用。

几百年后，历史人物的功过成为了我们茶余饭后的谈资，我们可以带有个人情感的给予他们评判。

不论梁元帝、李后主、宋徽宗，还是宋高宗，他们的治国水平受到广泛批判，但他们的艺术被越来越多的人欣赏和赞扬、收藏和临摹，得到了公正客观的评价，这正是国民审美水平不断提高的表现。