艺术简历

朱汉云，1971年生于江苏东海，先后毕业于南京师范大学美术系、中央美术学院版画系，硕士学位。中国美术家协会会员，上海视觉艺术学院当代水墨研究院研究员，中国老年书画院副院长、李可染画院版画院副秘书长，连云港市美术家协会名誉主席。

自1994年起，个人作品先后入选第八届、第十届、第十一届、第十二届、第十三届全国美术作品展览，第六届、第十届中国艺术节优秀美术作品展览、北京国际美术双年展、百家金陵画展等，在省部级以上展览中获奖二十余次，曾多次举办水墨艺术个展。

个人首创的褶皱山石皴、植物留影法分别获得国家发明专利。

三十余幅作品被中国美术馆、中央美术学院、中国妇女儿童博物馆、江苏省美术馆、上海美术馆、深圳美术馆、山东美术馆、黑龙江美术馆、江西美术馆、四川美术馆、济南美术馆、比利时列日皇家美术学院、捷克国家美术馆、摩纳哥皇宫美术馆等国内外艺术机构收藏，数百幅作品被海内外私人藏家收藏。

【艺术随笔】

朱汉云：疫情之下的创作与思考

1.突如其来的疫情，打乱了世界的秩序和人类生活的节奏，在病毒面前，一路高歌猛进的人类不得不低下骄傲的头颅，以谦卑的心态重新认知生命与自然。灾难让我们看见了人性的自私、狭隘、丑陋，生命的卑微与脆弱，但同时，也让我们见证了人性的善良、美好、崇高，映显了生命的尊严和文明的光辉，让我们感觉到生而为人的意义所在。

2.疫情还在全世界蔓延、肆虐，世界将何去何从，未来会怎样？我们无从得知，这种不确定性令人焦虑和惶恐，病毒在撕裂这个矛盾重重的世界，也加剧了人们价值观、世界观、生命观的分裂。但愿灾难能让人类学会反思，学会爱与友善，学会包容与相互尊重。

3.这段时间，没有人打扰，也无琐事缠身，是真正的空闲，大可以安心读书和创作，可是我无所事事地呆了两个多月，既没有读书，也没心思画画。心中总是不断地被悲愤、焦虑、无力、各种忧心忡忡占据，甚至对画画的意义产生怀疑，当然，以前也经常怀疑。问题是：我还能做什么呢？

4.这些年，看展无数，看画无数，感觉越来越麻木，能让自己心动的画越来越少，高级者鲜，有趣者鲜，既高级又有趣者尤鲜。

5.在中国，画家的数量绝对惊人。有时候我在想，这么多专业画家，每年生产这么多的作品，各种画展不计其数，有多少画可以流传到一百年之后呢？

6.在我看来，能称得上艺术家的人不多，我认为艺术家最重要的标准有两条：第一是创造力，第二还是创造力。

7.对于艺术，我一直坚持自己的观点：人生比艺术重要，思想比画画重要。吴冠中先生说：一百个齐白石也赶不上一个鲁迅。深以为然。

8:我常问自己，我为什么要画画？是因为我从小就喜欢画画？是因为画画能让我快乐？是因为我阴差阳错地从事了这个职业？是因为能给自己带来名利？是因为可以造福人类？所有这些理由似乎都不能说服自己。

9.唯一能说服我的理由是：为了人生而艺术。艺术是什么？没有人能说得明白，但可以肯定的是——艺术和人有关，和生命有关，和创造有关，和思考有关，和好玩有关，和无聊有关。

10.说到艺术的意义，必然回到人生的意义，人生的意义是什么呢？见仁见智。顾城说：人生不能有目的，因为目的是空的，人生不能没有目的，因为人生是空的。

11.年轻的时候，曾经认为人生的意义在于认识世界和改造世界，走向社会却发现，改造世界这个想法很虚妄，于是把人意义校正认识世界，后来发现认识世界同样虚妄，现在，只剩下改造自己。

12.关于真善美。真属于认知范畴，善属于道德范畴，美属于感觉范畴。放在一起似乎没道理。真不一定是美，美也未必是真。人类大都喜欢美，也歌颂善，却未必喜欢真。真相通常并不受欢迎。

13.有同行朋友对我的画很好奇，认真地看过之后，说了一句：呃，原来你的画不是画出来的，然后露出了不以为然的表情。我在心里呵呵了一声，他怎么能明白，最好的画应该是自己生长出来的。

14.我把刚画好的画拿到院子里拍照，隔壁的大爷走过来，研究了半天，然后问我：你画的是什么呀？没看懂。我不知该如何回答，我想这位老爷子大概是从来不听没有歌词的音乐的。

15.关于美感。有人说，艺术欣赏不就是为了审美吗？这话大抵没错，但不全面。这或许是所谓的“丑书”遭到一些正统人士攻击的原因吧。我不懂书法，不敢置喙。但我想说的是：艺术可以传达美感，但赏心悦目并不是艺术的唯一标准，也不是艺术的最高境界。

16．刚学画的时候，就看过一句话：宁求刚涩苦拙，不求柔媚甜俗。但俗世中人还是喜欢甜俗的多。所以市场上甜俗的装饰画，博览会上高级的行画最多。小时候因为家里穷，能吃到甜点很开心。现在我对甜食全然没了兴趣。

17.少年时读书喜欢华辞丽藻，喜欢寻章摘句，喜欢惊艳，喜欢文艺，喜欢故作深刻，说白了，是喜欢装逼。现在更喜欢质朴、喜欢纯粹，喜欢那些能让自己心头一颤，仿佛一不小心被针扎了一下的感觉。

18.我相信艺术可以通过美感抚慰心灵，但是说到底艺术的欣赏是精神需求，人的精神世界可以无限丰富，所以不同的艺术作品带来的感受和体验也是多样的，诸如陌生感、疏离感、苏醒感、刺痛感等等，仅仅停留在官能愉悦的艺术不是庸俗的，就是肤浅的。

19．关于代沟。代沟和年龄无关，和知识结构有关。人与人之间的交流，尤其是较深层次的交流，必须建立在比较接近的认知层面上，否则就是鸡同鸭讲，各说各的，谁也说服不了谁。艺术的交流同样如此。

20.我可以放弃画画，但是不会放弃思考。技以载道，没有道的支撑，画家不过是没有脑子的手艺人罢了。

2020年4月于北京