观察、共鸣、破格，在新一季的《一年一度喜剧大赛》中，新创作者的能量很大，期期爆出惊喜。这个节目也继续保有最本质的衷心，既有坚持也存包容，以自己最大的可能去为喜剧创作者们创造一个不断生长亦努力更趋理想化的舞台。

作者：蓝二

编辑：王子之

版式：王威

观察、共鸣、破格，新创作者能量很大

《一年一度喜剧大赛》第二季（《二喜》），走到了第二赛段，开始了同主题对打。

“生活小事儿”，出行、告白、分手、过年、学习、重逢、聚会、断舍离、搬家，九个关于生活侧写的选题，关注点很微观。琢磨一下，或许有两层心思：一，把这帮创作者的天马行空拉回来，在常见的生活命题里，他们还能不能翻得出去，破题能力有多大；以及进一步，喜剧可以抚慰人心，他们能否在这些“小事儿”中找到解药，给观者带来生活力量。

这一周的节目先上演了三个选题——出行、重逢、学习，完成度怎样呢？

观察、共鸣、破格，不同层次，我们都看到了。

谈到生活，首要逻辑就是观察与感知，这讲求的是一个细微和敏感。

在出行这个主题之下，“马卜停蹄子”小队注意到的是一个经常发生的槽点：人们总说“随便、都行”，但其实“随便”下藏着很多“不便”；尤其在家人朋友结伴旅行时，因为众口难调又没人拍板，总不能成行。于是其作品《一起去旅行！》就在这个现象的细节上挖了又挖，把种种日常放大，形成一番番让人看了就懂的会心一笑。

同样对现象细节深入挖掘的，还有“飞扯不可”小队在重逢主题下，对于同学聚会中“精华”的提炼。在《老同学显摆大会》中，他们把“显摆”这个点，高浓度地还原，脑洞乱飞地呈现；论到这一期中的讽刺集大成者，非他们莫属，能让所有曾烦于这种状态的观众，都怀着暗爽的心态痛笑一把。

而在重逢和学习两个主题中，“九口人”和“老师好”两支小队则精准把握了社会现实和其中的年轻人心理。

比如“九口人”的《两兄弟牛排店》，讲述了三位昔日好友在家乡的重逢。他们用重逢时近乡情怯、别别扭扭、羞耻又尴尬的破冰时刻来营造笑点；透过这些笑点，对现下年轻人回流家乡、重新思考人生与奋斗的新趋势做了一种观察，传递着他们自身对于勇敢面对他人眼光、自己把握自主人生的态度。

在学习主题下，“老师好”的《没有学习的人不伤心》则在鼓励着所有普通人。他们抓住了一种很敏感的心理——以前人们有注意到“好学生表面云淡风轻而暗地偷偷努力”这种反差，这次他们看到的是另一种维度，是“因为成绩不好，差生羞于承认自己有在努力”。表面装作痞酷无所谓、背地隐藏努力，这种新的伪装反差成为喜剧感的来源；而看过之后，似乎通过喜剧性下的小小心酸，让人们也能够去想一想，过去我们经历过的校园环境和教育评价，是不是对于“差生”有些一杆子打死，缺少了一些更有耐心的关怀？更进而，脱离了学习这个具体环境，其实生活和人生中的“差生”更是常见的，是我们每一个人。于是这个故事又何尝不是点中了人们怯于面对自己的失败与不足，怯于面对努力了却没有结果的生活状态？

与此同时，抛开喜感程度不提，让我们尤其有意外之喜的是两个小队的破题。在出行这个主题中，“酷酷的天放”小队几乎完全跳出惯性框架，做出了一个情感作品《心上人儿》，把“出行”幻化为一个人心房中爱人、情感的“进”与“出”。而学习主题下，“胖达人2”则做了世界观的大扩展，《进化论》由学习引出物种的进化，并进一步延伸至快速发展所带来的精神孤独等思辨性的逻辑。

当然，人们常常说看喜剧开心最重要，而在我们看来，这正是《二喜》中创作普遍拿捏得不错的平衡感。因为创作者们大多是来自民间的普通人，大多是年轻人，都是在平视彼此的，都是不愿“被灌输”的，所以在这些作品中可以看到，他们是在努力去找喜剧性和现实深度的更好的融合点。喜剧感的来源很自然很扎实，这使得它们不尬；而对现实性和人生态度的讲述状态，又不往“大”走，反而往往是在用笑来共鸣与化解人们很多说不出口但很困扰的微妙情绪，这使得作品不仅不硬，还常常挺温暖挺治愈。

也因此，看《二喜》的这些作品，常常会觉得，这真是给喜剧领域放“鲶鱼”，在挖掘发现培养很多新的喜剧创作力量，更是给喜剧创作生态释放新活力，江山代有人才出呀。

竞争出人才，善意护人才

《一喜》太惊艳，《二喜》必然有压力。不过在我们看来，《二喜》倒是没有自我背包袱。

《一喜》让不少新创作者迅速成了“星”，有了一定的粉丝效应；《二喜》如果让前一年的成功组合固定返场，肯定会给自身增多胜算，但可以看到，除了土豆、吕严的“胖达人2”和闫佩伦、张祐维的“又一轮”，其余基本是新面孔，还是在贯彻初衷：给新创作者舞台，给喜剧找新可能性。

这种初衷，当然也成为保障节目自身内容、创意、观感新鲜度的来源。

目前节目上线四期，已经有了不少令人印象深刻的、来自新力量的风格化创作。

比如“飞扯不可”，单做黑场剧，这种需要想象力、表现力、节奏感等各维度充分结合才能实现最佳效果的形式，很有创作难度，也真的能带给观众突然笑喷的惊喜。

比如“九口人”，他们初步形成一种漫才风格，同时根据作品需要再添加差异化的风格元素——比如第一赛段的作品《今天你要嫁给他》，更偏纯粹和夸张，而第二赛段的新作品《两兄弟牛排店》，则根据“小镇故事感”又叠加了南方地域老故事的部分夸张质感，而这种融合依然在加强他们自己的独特辨识度。

又如“老师好”，他们则因“编导演”一体的创作特点，拿出的作品明显文本上非常扎实，立意上有更多思考，并且舞台表演方面也在呈现出高度的细腻感和很强的信念感，综合水准非常高。

当身处这种新鲜多元的新人、新呈现的氛围中，老选手也明显在要求自己有“焕新感”。“胖达人2”在第一赛段就开玩笑说自己要“扬短避长”——即他们在自身符号性的漫才之外，也希望去扩容自己的创作和表演可能性。于是在第一赛段的作品《代号大本钟》中可以看到，他们留下自己在漫才中的“装傻”呈现特点，以话剧形式去结合出新的表演。到了现在的新作品《进化论》，他们在总体形式上回到漫才，但在创作上进行了新探索，比如这次是一层加一层地“装聪明”，最终又实现大反转，既在发挥漫才的结构和语言特点，又改善了漫才人物形象，更拓展完整了逻辑空间——这让漫才的无厘头好笑继续发挥，并且讲好了一个故事。这其中能够看到他们的自我尝试与开放，也真的能够感受对于自己喜爱的内容所坚持的努力。

从中其实也可以看到，竞争，活水，对于一个环境的重要性。

与此同时，《二喜》依然是包容的，是充分给机会的。

“笑花后援团”就是在竞争之下，这季节目所留出的一种保护机制，也是对创作者成长留出的一份耐心与善意。

在这个机制下，已淘汰小队的喜剧人们，依然可以参与晋级小队的共创和助演。比如演员雷淞然在这周的节目中，就参与了两个作品的创作与表演，且在其中都很有亮点，既为作品增了色彩，也以自己的努力获得了这个舞台上更多的表现机会，存在感不输晋级选手们。

我们可以看到，“笑花后援团”既是在尽自己可能再多给年轻创作者一些机会，也是在向新创作者们传递一种未来在行业中发展的长远思考：或许绝大多数人不可能是主角，配角、小人物、幕后者也一样可以、也一样应该被认可，如果热爱，就要努力去找到真正属于自己的“高光”位置。

这或许也正是《一年一度喜剧大赛》从第一季到第二季以来最本质的衷心，他们既有坚持也存包容，始终以自己最大的可能去为喜剧创作者们创造一个持续不断生长亦努力使之更趋理想化的舞台。

THE END