吴少忠

別署步月草堂

广东揭阳人

一九六七年生

揭阳真理中学美术教师

广东省美术家协会会员

揭阳市美术家协会常务理事

岭东书画院副院长

揭阳学院美术教育专业建设指导委员会委员

揭阳中国画院顾问

揭阳画院青年画师顾问

岭东石母书画院院长

风泉幽居 69x46㎝

晴溪问道 69X46㎝

拟雪个笔 96x48㎝

孤村隐逸 69X46㎝

秋日胜春朝 60x40㎝

山静山深事亦无 138x45㎝

名山许游 120X28㎝

拟弘仁笔 120X28㎝

李青莲诗意图 244x35㎝

山寺桃花始盛开（青绿山水）138x34㎝

借古开今
文／李惠文

吴少忠先生美术科班出身，毕业后又长期从事美术教育工作，所以对习画有极为明确的方向和方法。他立足学习古人，借鉴古法，循序渐进，心无旁骛，多年苦功，成就斐然，是揭阳画坛的一名中坚人物。

当今艺坛，肯下苦功，老老实实地打基本功的人不是很多，而少忠先生却是甘于寂寞，孜孜不倦，沿着古人的脚印攀登艺术之峰，其精神难能可贵令人钦佩。

任何艺术门类都有它独特的表现方法和技法规范，这就是所谓的法，中国画也是如此。学习中国画，不下苦功夫把表现观念和笔墨技巧弄清楚，把基本技法熟练掌握，就不能画出真正意义的中国画。

揭阳的花鸟画艺术主要来自海派，老一辈从上海美专学成归来的画家对揭阳花鸟画艺术影响深远。少忠先生的花鸟画则依托于海派而博取多家，用笔潇洒，用墨丰富，神釆奕奕，极具观赏性和审美价值。

少忠先生的山水画从黄秋园，张大千至石涛，八大山人，龚贤，董其昌，再追元入宋，遍习诸家。故其画以法载情，中规中矩，令人看之而生欢喜之心。

自新文化运动以来，中国画的改革和创新成为画坛的热门话题。但纵观新文化运动以来出现的众多中国画大家，却几乎都是走深入传统而成就个人风格的道路。所以可以肯定地说，少忠先生所走的就是一条正确的路，一条可以到达艺术高峰的道路。

石涛所说的“笔墨当随时代”是站在美术史的角度上做出的一个判断，而不是一些人所理解的是一种号召。各个时代有各个时代的文化现象，各个时代的画家所受的经济、文化、政治影响都不相同，所以由笔墨而至画作，也都各自体现其时代特征。也就是说，笔墨一定是随时代的变化而变化的。但不管怎么说，一门艺术的创新和变革，不能背离这一艺术的法则，否则就成为不伦不类的东西了。少忠先生的坚守，靠的就是对中国文化和中国画传统的信仰和敬畏，靠的是“以最大的力气打进去”的勇气和努力。

石涛“借古以开今”的道路，是唯一可能到达中国画艺术高峰的道路。所谓无法乃至法，是说不要执于法，而不是不要法。不努力学习，刻苦磨练，信手涂鸦而自称无法乃至法者，欺世而已。所以，我对象少忠先生这样走借古开今，知行合一道路的画家充满敬意，也相信只有这样的人才能成为成功者。

花卉四屏（之一） 69x23㎝

花卉四屏（之二） 69x23㎝

花卉四屏（之三） 69x23㎝

花卉四屏（之四） 69x23㎝

梅雪争春 138x23㎝