国粹艺术名家——杨建国|写意|杨建国|画家|艺术|花鸟画|花鸟画家

杨建国，男，1964年10月出生，江苏常州市人，大学学历。

现为

中国工艺美术家协会会员，国家一级工艺美术师，

江苏省美术家协会会员，

江苏省花鸟画研究会会员，

常州市花鸟画研究会副秘书长，

刘海粟美术馆特聘研究员，

作品《榴花》获江苏省花鸟画研究会成立25周年优秀作品展

作品《梨花春雨》入选江苏省纪念抗日战争70周年优秀作品展

作品《一树梨花素雪飞》入选江苏省花鸟画研究会成立30周年作品优秀作品展

作品《一树龙葱玉刻成》获江苏省纪念烈士王杰文化艺术交流优秀作品展等。

现从事美术教育工作多年，先后任教于雪浪轩艺术培训中心，刘海粟艺苑培训中心和常州市老年大学。

自然意趣艺术

—— 读杨建国写意花鸟画

作者，张平生

识荆花鸟画家杨建国先生，乃2008年12月常州市花鸟画研究会成立之时。知其少喜绘事，得常州著名花鸟画家赵素吾先生亲炙，勤而习之，恒年如一日，参悟写意。初读其画，是创业于装饰工程之闲暇所绘作品，印象是：直承素吾画风，已有一番面貌。

前不久，读其送来的新出版作品集，灿然入目，画艺又不同于前，见笔见性，更上层楼，真有士别三日之感慨，足见其虽忙碌创业而不辍习画之趣矣，亦可见其近年还溯源而上，取诸家之长而师法自然，熔冶贯通。其写意花鸟，赋形繁简适当，用笔酣畅淋漓，设色清晰多变，渐成自家风貌。

杨建国花鸟画题材多样，尤擅石榴、梨花、芙蓉、紫藤、雄鸡、八哥诸物。赏其《榴花》、《梨花春雨》、《紫气东来》等作品，不仅仅是对诸物象之简单描绘，而是寓榴之累、梨之洁、藤之祥、鸡之健等意境，是一种更加纯粹的审美选择。其深知画面之雅俗不在用色而在用笔，用酣畅笔致来用色，使作品色彩亮丽鲜艳而不失于浮俗，稳重而不流于郁滞。同时，还借助泼水、泼彩，起到笼罩画面之作用，使画面灿烂而单纯、浑融而简括，繁不至腻，简不至空，艳不失雅，新不失古，墨彩淋漓，韵致生动。此外，还从创作立意、反映现实与审美理想的反省中，求得一种超越自然、感悟人生、体验生命的活动。故而，其作品富于时代感，味正气纯，其笔墨随意酣畅，色彩丰富新颖，是纯粹之中国写意画。

立足传统、勇于创新是杨建国追求艺术人生之主线，此为知天命者的他所言也。窃以为，素吾先生之后，薪承火继，有待来者，而此决非今日于货殖市肆中钻营之徒可承担者。杨建国潇洒自在，于花鸟画坛中立定精神，故能不受浊流影响。其画不媚俗眼，以淋漓水墨，独得擅场。出于素吾而又不为所缚者，素吾高古凝重，建国清新俊逸，师授徒变，术业之进步，端赖于斯。

中国写意花鸟画之画义求一“意”字，写要有“意”，“意”得有理、“意”得有情，这正是花鸟画受人关注之所在。古人论画，常以诗画并论，一幅画即是一首诗，寓意深刻，主要在“意”字上。《宣和画谱?花鸟绪论》所谓：“所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。故花之于牡丹芍药，禽之于鸾凤孔翠，必使之富贵。而松竹梅菊，鸥鹭雁鹜，必见之悠闲。至于鹤之轩昂，鹰隼之击搏，杨柳梧桐之扶疏风流，乔松古柏之岁寒磊落，展张于图绘，有以兴起人意者，率能夺造化而移精神，遐想若登临揽物之有得也。”即，画家通过表现与诗人一样的感受(“寓兴”)来寄托情怀，与观者进行精神之交流也。

中国写意花鸟画还讲究作者气量宏大、才情恣放、笔力深厚和对物象的深刻理解。杨建国乃性情画家. 其有幸随素吾先生，得“取法乎上”之缘，亲聆先师教诲勤修画技，既得先师之画风，又有自家之语汇，实属不易。当然，赵素吾先生乃诗书画皆擅之传统文人画家，既有很高之画艺，又有很深之学养。若杨建国在已有成就基础上，进一步积累文学修养，既得先师之画风，又得先师之文脉，加之有不骛名利、宠辱两忘之情态，其写意寓兴，陶治性灵，熔炼画格，更上层楼，正其时也。草成此文，作一读画笔记可也。