手法不拘于流派，中西结合新境界——刘卫兵|中国画|刘卫兵|国画|笔法|绘画|艺术

刘卫兵，1967年生于重庆，英国雷丁大学硕士学位，国家一级美术师，教授级高级建筑师，现为蜀都书画院理事，四川省人民政府文史研究馆特约馆员、中国文物学会会员、中英文化交流学会会员、中国建筑学会资深会员、中国文物保护基金会历史文化专家组成员、联合国环境规划署SBCI（可持续建筑与气候倡议组织）成员。

刘卫兵出生书香人家，自幼在父亲（著名国画大师阎松父先生高徒）指导下临碑习画。喜游历写生，在建筑艺术和绘画创作中有着自己的独特主张。曾获得联合国全球人居环境规划设计奖、美国建筑师协会荣誉奖、中国民族建筑事业杰出贡献奖。国画作品《赛牦牛》获四川省体育美展佳作奖，《牧歌》获中国美协全国建设美展佳作奖，并被邀请参加文旅部“聚焦经典盛世丹青”——当代艺术名家邀请展。《疫情肆虐下的欧洲古城》在欧州时报刊登，国画《雪域情》在纽约联合国总部展出并被联合国助理秘书长贝楠博士收藏。出版画集有藏区画旅集《查理》（四川美术出版社）、川西民居记《林盘》（四川美术出版社）

《查理》

刘卫兵的绘画技法不同于传统画法，因为除了画家身份之外，他还是一位杰出的建筑设计师、历史文化学者。西方学院派的建筑教育让得以在立体的空间中自由徜徉，加之悠久巴蜀文化的积淀滋养，刘卫兵成功打破了传统国画的种种规则限制。在创作语言的表达上，他有着不可多得的独特性，常以出其不意的笔墨描写故乡建筑之景，创造出不同寻常的笔墨韵致，观之令人回味无穷。

画家的笔墨师古不泥，高古而又具有现代感，他不但让人体会到单纯拙扑的水墨意境，痛快淋漓地将学养注入笔端，以强烈情感表达对建筑内在精神的观照，从而使作品呈现出雕塑般的凝固感。他执着地以精湛细腻的技法呈现的静寂幽远，表达出他对人类文化深沉的情愫。刘卫兵先生的绘画艺术对今人的一个重要意义便在于强调了艺术本身不仅仅是单边主义或是一种宗教式的膜拜，同时更是一种视野的拓展与精神的映射。

《查理辩经》

著名学术评论家邵大箴点评刘卫兵艺术:

中国画在近几十年有了一个相当大的发展和繁荣，产生了很多绘画群体和创作方向，在中国画日益兴盛的背后，也带来了很多思考，关于中国画的发展和未来，关于中西方艺术的交流与融合等。

有志于中国画创新的艺术工作者都在做不同的尝试，刘卫兵就是其中一位佼佼者。刘卫兵出生于书香门第，自幼在父亲的指导下临碑习画，后又游学海外，在英国雷丁大学攻读可持续建筑专业，和近代的许多书画大家一样，具有良好的东西方教育背景。他在建筑和绘画领域都有独特的主张。这种多学科领域、东西方文化的教育背景，使得刘卫兵有很强的国际视野，他的作品不再受传统中国画图式和笔墨语言的束缚，往往在表现上更加酣畅淋漓，以最淳朴的热情和最朴拙的

笔法表现物象最本质的特性。他的《查理》《朝拜》《赛牦牛》等作品，全以色域表现，消解了传统中国画的笔法，更突出的是一种精神的表达。他的建筑系列也一样注重情感的宣泄和对建筑本身气质的表达，如雨夜中的古堡、细雨中的草堂，刘卫兵都赋予了建筑内在的文化特质。

刘卫兵的绘画融合了他多年以来的艺术涵养，通过其国际化的视野和当代性的艺术表达，走向了一种艺术的自觉，这种自觉突破了文化的束缚，突破了东西方的界限，转向艺术本身最纯真的感染力。希望他能将这种艺术的自觉加以深入，带给我们更多的惊喜。