孟京辉导演余华原著

陈明昊、梅婷、黄湘丽同台造梦

粗粝残酷 柔情似水 生死交织

第一部Avignon IN戏剧节官方委约中国戏剧

《第七天》北京站圆满收官

今天，在保利剧院迟迟不肯息止的掌声与欢呼中，《第七天》北京站圆满收官谢幕！原著作者余华观看后对《第七天》盛赞不已。为期5天的演出犹如一个强劲的信号：一切都蓄势待发！这个春季亦是戏剧的春季！

戏剧已经归来！万物正在复苏！我们将继续彼此拥抱、阔步向前、奔赴美好！

粗粝现实 柔情梦境

《第七天》以人性微光点亮生活

作为法国Avignon IN戏剧节举办76年来第一部官方委约的中国戏剧作品，《第七天》带着超乎想象的中国当代戏剧能量在国际剧坛大放异彩，获得法国多家权威媒体的高度赞誉！国际旅程之后，《第七天》一路游弋，在乌镇戏剧节上点燃了开幕之光，随即照亮苏州、无锡、宁波、杭州……在焕发生机的三月，为北京带来连续5天的震撼表演！

从Avignon到北京，《第七天》不断打磨探索，梦境搭建更加天马行空，文学思辨则以一种即时性的方式被挖掘新塑。在生与死的门扉之间，人间的残酷规则与生活的点滴诗意凝聚在具象的舞台上，这份“既近又远”的真实感，冲击着每一个人的内心。而《第七天》正是以这份沉着而又细腻温和的人性力量，回应了当下社会和当代的价值期待与幻想。

文学立骨，戏剧注魂

孟京辉 余华共同交出命运答案

余华原著、孟京辉导演，《第七天》讲述的是一个普通人死后的七日见闻。以他的社会关系和阴阳两界为脉络，串联起一个充斥着恍惚，回忆和梦境的世界。

当文字中的角色成为戏中人，粗粝是现实的弧光，永恒是爱意的绵长。每一个小人物的悲欢与命运都被忠实而柔软的笔触所关照，幽微的善意铸造出渺小的伟大，伴随着心跳的余温照亮舞台。

余华在看完演出之后对孟京辉说：“非常好非常好！看出了很多你的小心思。”

继《活着》后，孟京辉再度用戏剧的钥匙打开余华，他从古希腊神话中汲取灵感，在“死着”中，解答“活着”的谜题。《第七天》的故事并不骤停于舞台，其中的强大文化能量和戏剧命题让余华产生了新的思索——

“关于俄狄浦斯那一段，没看演出之前我也没懂。看了一下就明白了。还有斯芬克斯的谜语呢，人。这就是杨飞的一生，也是第七天。”

狂飙突进，同台造梦

陈明昊 梅婷 黄湘丽突破极致表演

“孟京辉还是会挑演员！”对舞台上陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、孙兆坤的实力演技，余华赞不绝口。

陈明昊开创出一种“荒诞喜剧和悲剧浓墨重彩”的心理现实主义表演。在一开场就诠释出了余华心中的「杨飞」：“陈明昊跳绳结束出来，马上感觉这就是杨飞，那种疲惫感就是小说原文里的‘在疲惫里越走越深’。”他在与环境和未来的对抗挣扎中唤醒内心世界里孤独的英雄俄狄浦斯，在斯芬克斯的谜语中看清自己被铁道书写的人生。

在《第七天》中，梅婷如同一把不可能被握住的火焰，让激情和柔情同时溢满舞台。李青的一席红裙毫不掩饰欲望的锋芒；而美丽这张通行证却无法让她锁住内心。梅婷在先锋美学的戏剧碰撞中展现着独特的生命力，她反复吟唱善意的安息曲，让李月珍成为一片血色混沌中唯一圣洁的白光。

黄湘丽依然自在翻飞、畅行舞台，她切换如风，直截了当地告别；她声嘶力竭，痛苦不堪地分手，她妖娆妩媚，狡黠诡魅地说谎……她利用灵动的肢体语言和一人千面的精湛演技释放着强烈的戏剧信号，她的眼神执着而清澈，将美好寄托在梦境的世界，只身踏入属于自己的“安息之地”。

孙雨澄、王梓行、韩硕、孙兆坤，用丰沛的情感在迷雾世界寻找新的出口！他们各成一派又完美融合的表演风格，在超现实舞台上发生剧烈的化学反应，催发出摄人心魂、极致强烈的穿透力。命运为戏中人戴上轮回的索套，而他们与角色一起用生命勾勒出相互照亮的弧光。

暗流声海，命运迷途

弥合虚实裂缝，不再孤苦伶仃

是面条还是脐带？是躯壳还是灵魂？是神谕还是幻想？这究竟是回忆，还是一种有关生命的臆想？谁都无从得知，恰恰又是谁都能来探求。

《第七天》的舞台仿佛一个光怪陆离的美丽灵魂世界。视觉艺术家张武、灯光设计师王琦和EB Virus现场乐队共同构筑出一场场恍惚的梦境舞台奇景。

在朦胧的梦境世界中，音乐飘飘荡荡、光影恍恍惚惚，开合的冰箱是爱情的灵柩，散布四周的骷髅被命运的洪流挡住脚步，旋转的齿轮带不走遗憾，倒转的时针无法扭转命运、长梯触不到欲望、粉碎机搅不动思念……万事万物都变会成尘埃粒子，但人性之善永远闪烁辉光。

回望生命，找寻自我

那里是哪里？那里要有光！

生命沉吟，他们靠近，渐远，又靠近；前路漫漫，他们模糊，清晰，又模糊。穿过那些难以抚平的寒冷与伤痛，他们终在《第七天》的舞台上围坐一桌，大口吮吸着手中的汤面，用坦荡的自白互相拥抱、互相治愈，也引领着台下的观众于舞台的镜像中窥见现实，照亮我们内心世界的真实。

每个走进那个生死场的人都能感受到作品对离别的触动、对生死的探索、对“不知死焉知生”的发问。

至少在孟京辉反复重复的手段里，我依然可以看到他以戏剧的方式致敬文学。在他的作品里，余华不重要，老舍不重要，司汤达也不重要，重要的是，他要举起刀，刺向人生的方方面面。他要通过王利发、于连、杨飞刺向被压迫的世界，被道德碾压的世界，被踩在脚下的人生，刺向欲望，刺向讨好，刺向麻木，甚至刺向死亡。

——剧评人《北小京看话剧》

戏剧让余华笔下“距离现实最近的文字”有了更加跃动的质感，也让那个美好的世界有了更斑斓的色彩：那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候……那里不是乌托邦，不是世外桃源，但十分美好。

而那里，是我们需要共同寻找的答案。万物焕发生机，和戏剧一起奔赴美好吧！

摄影｜Killarb、张悦、苗丹

感谢每一个相信戏剧的你

原著：余华｜导演：孟京辉｜演员：陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、孙兆坤｜音乐总监：华山｜作曲：华山、王闯｜作词：黄湘丽、梅婷、陈明昊｜现场乐队：EB Virus｜舞美设计：张武｜灯光设计：王琦｜音响设计：张欣男｜舞台总监/服装造型设计：于磊｜舞台监督：贾玉莹｜灯光设计助理：陈楠｜音响：李晨阳｜灯光：王育好、李震宇、胡泽西｜化妆：罗圆｜服装：李迎新、刘晶｜装置：杨朋涛、席胜利、赵炎｜导演助理：李华一｜制作总监：文荣华｜制作统筹：曹上｜执行制作 ：张琪｜宣传总监：王好｜宣传：张悦、苗丹｜海报设计：黄依婕｜纪录片拍摄：陈旭人人