国家级代表性艺术家——杨吉初|书法作品|书法家|杨吉初|楷书|碑帖|艺术家

国家级代表性艺术家是指在中国艺术领域有着卓越成就和影响力的人物。这些人物在自己的领域内有着非常高的艺术造诣，他们的作品不仅具有高度的审美价值，更承载着丰富的文化内涵和历史意义。

杨吉初作品欣赏

功修唐法写正大笔墨自如传晋韵

——记著名书法家杨吉初

传统书法文化正脉的第一要义是要讲法度，没有法度一切白扯，法尚不成，何论其他？但是当代书坛不讲法度不修碑帖，由着自己的性子写书法的人太多，肤浅的江湖体，从整体上拉低了当代书法的格调高度。遇见著名书法家杨吉初前辈的书法作品，眼前一亮，大现光明，他的书法以唐楷的严谨法度为根基，又以放手写心的晋韵行草为气韵，形不失法，韵生性灵，是写成书法形韵双佳的大手笔。所以他的书法可以成为当代书法源归龙脉的典范。

现在许多书法家对楷书修炼是“避讳”的态度，在他们看来写书楷一是要费尽心血，二是写出来容易成为馆阁体的形态，费了好多劲，反被人挑刺，所以与其费力不讨好地修楷书，不如追风写狂草！基于这种心态，楷书这种正大的书法文化，反倒成了鲜有人碰触的小书种。杨吉初先生的书法造诣之所以与众不同，不随俗流，最为关键的原因是他有兴楷书写正大的志向。志向有，行动更有！磨砺碑帖不辍春秋，心追手临不畏寒暑，师古之志，从不偏移。所以他的楷书以欧楷的变化为精彩，以颜楷的丰劲为姿态，当然也参意了柳楷钩挑成精神的意象。综法诸家精华，融会贯通，通过师益多门的琢磨，终得自立面目的奇功！

杨吉初作品欣赏

他的楷书丰而不呆，不走笔墨形质的极端，无论用墨还是行笔都极讲中和之度，有肉不肥，有骨不瘦，有气不滞，有络不绊。笔法精绝，却又极接地气，不写孤傲的极致独特，精心揣摩雅俗共赏的亲切味儿。如果把他的楷书比作一位女子，则此女子既非浓妆艳抹的装扮者，也不是粉黛全无的素面者，而是稍施淡妆的雅致女子，美在和合，秀丽丰神！这正是当代审美所追求的境界。所以他的楷书法源高古，笔墨随意时代，品位与时代之需切意，当然是文化复兴背景下的楷书正典！他的楷书示范，解决了“楷书如何练”“练到什么程度”“写出什么品位”的问题，为许多畏难楷书修养的人，点化了方向，也示范了目标。

功修唐法写正大，笔墨自如传晋韵。法度严谨是根本，气韵生动是丰神。杨吉初先生的行草书法，恰是晋韵丰神的佳妙奉献。以兰亭序、十七帖、快雪时晴帖、伯远帖等等，这些代表晋韵风格的至上法帖为师宗，取法为上，修功也达上乘。写韵晋品，笔似闲云，自如来去，侧入中行，笔妙频生。笔之妙趣，丰之神韵，让他的行草书法被注入了最显动感的晋韵格调，是当代书坛复成晋代书札体行草的最佳书家之一！功达此境，抒情无碍，放手写心，大家风范！

著名书画评论家刘振明2019年11月7日