京剧是举世公认的中国国粹艺术。而梅兰芳先生绝对是我国京剧艺术的卓越大师和巅峰，是闻名中外的世界艺术家。因为他和他创立的梅派京剧及其扮演的乾旦（男旦）所取得的成就，京剧艺术成为二十世纪以来最具世界性影响的三大戏剧艺术家团体之一。即以前苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基（Konstantin·Stanislavsky）为首的莫斯科艺术剧院，德国戏剧家布莱希特（Bertolt·Brecht）领导的柏林剧团以及梅兰芳先生所代表的中国京剧艺术家群体。业界并称为世界戏剧三大表演体系。

梅兰芳，祖籍江苏泰州，1894年生于北京。名澜，字畹华，艺名兰芳。他出身名伶梨园世家。8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学习青衣，10岁登台。随后又得陈德霖、路三宝、乔蕙兰、王瑶卿等真传，并向秦稚芬、胡二庚学习花旦。他以极其丰富卓越的的舞台实践和理论探索，终于对对京剧艺术的旦角唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面做出巨大贡献，形成了鲜明的艺术风格，被尊为“梅派”和京剧旦角儿的一代宗师。梅大师门下的著名梅派传人有言慧珠、杜近芳、梅葆玖等。

用著名京剧艺术家、梅兰芳之子梅葆玖的话来概括，梅派的特征是：“中正平和，庄重娴雅；秀雅柔婉，旋律优美；细腻婉转，规范圆润；歌舞并重，悠扬大气；各美其美，美美与共。雍容华贵，典雅清丽。”

如何让精湛梅派薪火相传？这是我国戏剧界特别是京剧艺术家们必须深入思考和求得弘扬光大路径的重大事项。

对于梅派艺术来说，可喜的是，作为梅兰芳先生之子的梅葆玖先生，不仅继承了父亲的京剧乾旦艺术，而且弟子满门，广布国内海外。特别是在2001年，选定胡文阁成为梅派男旦第三代传承人，为梅派男旦艺术香火的代代相传奠定了基础。

一、梅兰芳京剧艺术是中华国粹和民族瑰宝

梅巧玲是开启我国京剧男旦艺术的重要奠基人。其子梅竹芬传承衣钵，功不可没。上世纪二三十年代，梅巧玲之孙梅兰芳成为继承发扬广大梅派艺术的杰出贡献者。而在当时，京剧艺术风格所形成的“梅尚程荀（梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生）”四大名旦男旦和“余高言马谭杨奚（余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯）”四大须生，将我国京剧艺术发展推向巅峰，成为我国在京剧历史的佳话。

无疑，梅兰芳先生是最为杰出的代表人物。他在中国戏剧舞台上的显赫地位不是自封的，而是基于他的杰出才能和贡献，是国家和人民自发赋予他的。举两几个非非同凡响的例证。

一是梅兰芳与毛泽东主席的相识相交相知。早在延安时，毛泽东主席就对梅兰芳精湛的艺术成就和高尚伟傲的人格品质高度赞赏。作为一个伟大的艺术家和爱国主义者，在抗日战争时期，他蓄须明志，即使靠写字卖画为生，也绝不为日寇演出。 毛泽东主席对梅兰芳先生在日本侵略中国时蓄胡留须明志不再登上舞台做出评价：“时穷节乃见，一一垂丹青，这就是中国人的骨气”。

1949年4月，毛泽东和中共中央从西柏坡迁到北平，第一次看到梅兰芳的《霸王别姬》演出。

他们的对话可谓经典。毛泽东主席亲自到长安大戏院的后台拜访梅兰芳先生。梅兰芳惊呼：“毛主席！”毛泽东笑道：“毛泽东在此恭候大师，一睹梅先生风采啊。”梅兰芳连连拱手道：“久仰久仰，主席的大名如雷贯耳啊。”“您的名气比我大哟！”，毛泽东谦虚地说道。

演出结束，毛泽东与刘少奇、周恩来、朱德、任弼时、叶剑英等同观众一起站立，向梅兰芳等演员发出热烈持久的掌声。在和梅兰芳等演员合影时说道：“《霸王别姬》是梅先生的当家作品之一啊！梅先生和众位戏曲大家给我们演了一出《霸王别姬》的好戏，是告诫我们的同志和一切志士仁人，要谦虚谨慎，戒骄戒躁，时时处处依靠人民，才不会重蹈力拔山兮气盖世的西楚霸王别姬自刎的悲剧啊！”

二是对梅兰芳委以重任。在1951年中国戏曲研究院成立时，经过中央慎重考虑，任命梅兰芳为院长。为此，梅先生从荣宝斋订裱白宣纸册页分别送给毛泽东、周恩来及其他党和国家领导题词。毛泽东在送来的册页上，左面题写“中国戏曲研究院”，右面题写“百花齐放，推陈出新”八个字。作为一个领袖，他反复写了好几遍，精挑细选后才派人送给了梅兰芳。梅兰芳评价毛主席的墨宝时说“真是龙腾虎跃，笔精墨妙”。

三是国家对梅梅兰芳的高度重视。1957年夏天，国际舞蹈协会委托瑞典舞蹈促进协会主席海格尔到北京授予梅兰芳荣誉章。周恩来总理亲自参加仪式，并代表中国政府致答谢词。

梅兰芳先生对主席总理和国家的关怀由衷表达感激：“毛主席的恩情，周总理的关怀，群众的爱戴，我永远铭记心上，我要不断提高思想水平，更好地为工农兵服务。”

1959年，建国十周年之际，梅先生创排出最后一部代表剧目《穆桂英挂帅》。

毛主席认真看了梅兰芳演出的《穆桂英挂帅》后对梅兰芳说：“梅先生演的这个戏很好，看得出是你舞台生活40年的集中表演，也是你老年的代表作！”主席还提出是否将戏中的人物“安王”改为“西夏王”。梅兰芳当场改动后发现更加直白，更加朗朗上口了。

1960年10月，全国第三次文代会在北京举行。毛泽东再次接见梅兰芳。

梅兰芳先生的艺术追求结下丰硕成果。

他创编的著名剧目有《霸王别姬》、《穆桂英挂帅》、《生死恨》、《抗金兵》、《天女散花》、《太真外传》、《廉锦枫》、《风还巢》、《西施》、《洛神》、《麻姑献寿》、《黛玉葬花》及时装戏《孽海波澜》、《邓霞姑》、《一缕麻》等。

培养的著名梅派传人的代表人物有梅派弟子第一人言慧珠、形似神似的杜近芳以及儿子梅葆玖。

梅兰芳先生也是促进我国与世界各国文化交流的一面伟大旗帜。他本人就是向海外传播京剧艺术的先驱。1919年、1924年和1956年三次访问日本；1929年年底，赴美国访问演出历时半年之久，演出72天，轰动全美。美国波莫纳学院和南加利福尼亚大学授予梅兰芳“荣誉文学博士”的称号。

1935年和1952年两次访问苏联。特别是1935年访苏，同时结识了斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特这两位世界戏剧表演体系的掌门人。布莱希特在莫斯科观看梅大师的演出后，于1936年专门发表了关于中国艺术的重要论文《论中国戏曲和间离效果》。他所结识的众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，不仅彼此建立了诚挚的友谊，而且带动了他们所在的国家不断增进对中华文化的深入了解和相互学习借鉴的热潮，使我国京剧艺术在内的众多艺术走向世界。

新中国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，全国政协常委，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。还先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长。 1961年8月8日，梅兰芳先生在北京病逝。享年67岁。

二、梅葆玖先生既是梅派艺术的卓越继承者也是非凡的传承者

深得其父在艺术上的教诲和指导。10岁开始学艺并首次登台，在《三娘教子》中扮演薛乙哥。13岁正式登台演出《玉堂春》、《四郎探母》等剧，16岁时，即和俞振飞、梅兰芳同台演出《金山寺》和《断桥》，在其中扮演青蛇一角。18岁开始与其父多次同台演出。他致力于梅派艺术的传承和发展，就梅派艺术的弘扬来讲，梅葆玖的影响力不言而喻，甚至对当今的京剧界来说也是举足轻重的。

启蒙教师是王瑶卿之侄王幼卿，武功教师是陶玉芝，昆曲教师是朱传茗，后又师从朱琴心学习花旦。

常演梅派传统剧《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》、《太真外传》、《洛神》、 《西施》等。

梅葆玖嗓音甜美圆润，唱念字真韵美，表演端庄大方，扮相、演唱都近似其父。艺业精湛，基础扎实，在青衣、花衫、刀马旦、昆曲等诸行当技艺方面，均有较高造诣。

培养了李胜素、董圆圆、张晶等梅派后学。其中，胡文阁是其唯一的男旦弟子，而立之年投入梅派门下，苦学技艺。

多年来多次在国内外进行艺术交流和演出，为继承和弘扬京剧梅派艺术做出了一定贡献。1989年荣获美国纽约林肯美华艺术中心授予的亚洲杰出艺人奖。

代表作品

代表剧目有《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《女起解》、《水斗断桥》、《奇双会》、《廉锦枫》、《天女散花》《木兰从军》、《抗金兵》、《生死恨》、《西施》、《洛神》、《穆桂英挂帅》等。

梅葆玖是梅兰芳的第九个孩子，也是最小的一个，即为“宝九”之意。10岁开始学艺，深得其父指导教诲。18岁开始与其父同台演出。梅葆玖先生是梅派京剧艺术继续发展的关键人物。尤其是继承其父男旦艺术方面。他不仅继承了其父精美绝伦的嗓音甜美圆润、唱念字真韵美、表演端庄大方的优点，而且敢于善于创新。《大唐贵妃》及其《梨花颂》成为普及京剧艺术的教科书神曲。即使在青衣、花衫、刀马旦、昆曲等诸多技艺方面均有很高造诣。他把梅派传统剧《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》、《太真外传》、《洛神》、《西施》等推向极致。

虽然他的女弟子遍布全国，但是如何继承推广梅兰芳创立的男旦艺术，是他在古稀之年迫切思考解决的大事。

经过精细观察，深思熟虑，他慧眼识珠，选定了胡文阁作为自己的唯一的男旦弟子，继承自己的衣钵，成为国粹京剧梅派第三代传人。

毫不夸张地说，梅葆玖大师选定胡文阁为梅派男旦传承人，堪称神奇杰作。因为，胡文阁的出色表现验证了这位大师的确慧眼独具。

2011年，梅葆玖大师荣获中国京剧终身成就奖，并被世界艺术家协会授予艺术大师奖、终身成就奖。无疑这是对他一生艺术成就最大的肯定。

三、梅派男旦艺术薪火相传的希望：第三代传承人胡文阁

1967年出生于古城西安的胡文阁，受自己童年在画报看到的梅兰芳大师的剧照影响和进入秦腔剧团观看文化课播放梅兰芳《霸王别姬》的巨大吸引力，自己默默许下今生今世一定要从事京剧的愿望。他坚信机会都是留给有准备的人的。正是在秦腔剧团学习小生的那段时光，他遇到了京剧旦角名师、“水袖王”李德富先生。在胡文阁百般恳求和不懈努力下，李德富针对他得天独厚的面容清秀、嗓音独特、身材优美的条件，向他传授了旦角的身段、水袖、唱念技巧，为后来学习京剧打下了一定基础。

第一，人生最重大的决定：果断放弃歌唱生涯，投身京剧国粹艺术

1987年，带着自己具备的学习秦腔小生和李德富先生传授的旦角功底，胡文阁以反串“女声男唱”的特殊艺术形式的步入歌坛，并取得极大成功。被称之为中国“反串第一人”。1993年作为特别表演嘉宾，在中央电视台展现了女声男唱的表演艺术。1996年获中国歌坛成就奖。1999年与著名演员王姬合作，反串表演中国第一部古典音乐剧《西施》中的女主角西施，演出超过百场。2000年，在美国东海岸举办个人演唱会引起轰动，并荣获美国世界艺术家协会颁发的“世界杰出艺术家”称号。

胡文阁从结识梅大师到拜在大师门下，历时八个年头。最早是在1993年6月份，由相声大师杨少华先生带他第一次迈进梅大师家门。在1998年胡文阁巧遇梅兰芳先生义女、著名表演艺术家卢燕女士。

卢燕女士。她向胡文阁表达了强烈的让他改行从事京剧艺术的愿望。同时全力向梅葆玖先生举荐，请他收胡文阁为徒，追随梅葆玖先生学习梅派艺术。而京剧大师叶少兰、著名戏剧评论家靳飞先生等不断向梅葆玖先生穿针引线。

功夫不负有心人。胡文阁终于得到梅葆玖指定的著名琴师姜凤山、虞化龙以及京剧名家王志怡、李玉芙等悉心指教。2001年11月，梅葆玖看了胡文阁学习钻研的《霸王别姬》、《宇宙锋》演出后，给予充分肯定，并同意胡文阁拜入门下。胡文阁人生最大的转折和决定到来：放弃反串演艺，坚定走上从事京剧事业的道路。2001年11月30日正式拜师。

梅大师的五十多位弟子中，他是唯一的男弟子，也是梅葆玖之后唯一的梅派男旦传承人。

胡文阁坦言，能成为梅派传承人是他一生的最大幸福。

2004年，为纪念梅兰芳大师诞辰110周年，北京京剧院推出大型交响剧《梅兰芳》，主角梅兰芳主演人选落在了胡文阁的头上。为此，梅葆玖先生为胡文阁开启小灶，精益求精，挖掘人物。正是因为出色出演戏中戏的梅兰芳，胡文阁得到各方肯定，以特殊人才身份调入北京京剧院梅兰芳剧团，走上专业演员之路。

2007年荣获首届华鼎奖“2007中国演艺名人公众形象最佳戏剧演员奖”。

2013年，在北京市政府非物质文化遗产大会上成为梅派第三代传承人，也成为北京京剧院男旦头牌。在传承仪式上，梅先生把自己演《贵妃醉酒》专门定制的洒金纸扇作为梅派艺术的象征，传给了胡文阁。此举既体现出梅先生对他学艺水平的认可，也饱含着对他的殷切期望。

第二，担当“双甲之约”海外巡演重任，实现梅派传承巨大飞跃

2014年10月22日，是京剧大师梅兰芳诞辰120周年。两个甲子，具有隆重纪念的意义。

2014年3月，由文化部和北京京剧院共同策划的“双甲之约”——纪念梅兰芳诞辰120周年海外巡演拉开帷幕。这可谓是80年来梅派艺术在世界上的一次隆重展示。梅葆玖亲自挂帅，集合最优秀的梅派弟子和优秀梅派剧目，钦定胡文阁担任整个巡演领衔主演。活动从大师的故乡泰州出发，赴上海、天津、香港、台湾以及美国、日本、俄罗斯等地演出。

而美国著名的林肯艺术中心、肯尼迪演艺中心和俄罗斯著名的马林斯基剧院是“双甲之约”最重要的演出地点。

在圣彼得堡演出《穆桂英挂帅》，胡文阁六次谢幕才回到后台。美国的每次演出，结束后的谢幕都达到十多次，梅先生在带着弟子们上台一次次地谢幕的同时，还让胡文阁单独谢幕。

卢燕评价胡文阁“有梅兰芳的味道”，“看到了我义父的影子”。时任中国驻美国大使崔天凯对梅葆玖说：“梅先生，你这个徒弟NO.1。”

回到北京的第一时间，梅先生就对胡文阁说：“你领衔的这次海外演出获得巨大成功，你承担了男旦80年的历史责任，把梅派男旦带到了世界，你是合格的”。“梅派艺术从我爷爷开始，传到你这，尽管你不姓梅，但你是争气的，你是合格的梅派接班人，你要让掌声和鲜花永远传下去，这样我才对得起列祖列宗。”

2015年，梅葆玖组织梅派艺术研习班，胡文阁圆满完成师父交予的七场戏的教学任务，得到师父赞许。

梅大师的五十多位弟子中，他是唯一的男弟子，也是梅葆玖之后唯一的梅派男旦传承人。

第三，遵承师命，精益求精，薪火相传

不错，胡文阁的确继承了梅派艺术的精髓，唱腔优美圆润，台风端庄大气，表演精准细腻。

但是，他始终处于通过自己孜孜不倦细致入微的挖掘师爷师父的留下的鸿篇巨制中所蕴含的艺术魅力，不断丰富自己在情景叙述、内心独白、念唱作打等各个方面的人物刻画表演手段。

他把自己最为擅长的舞蹈表演完美地融入到两代大师最为成功的代表作之中。尤其是对《霸王别姬》中剑舞，《西施》中羽舞，《嫦娥奔月》中镰舞，《天女散花》中绸舞，《太真外传》中盘舞等梅派艺术中的精华曲目，以自己独特的优势，更进一步提升了这些剧目的舞台表演艺术氛围。如同他对自己的学生们传授时所讲，梅兰芳大师在《贵妃醉酒》中“卧鱼”、“翻身衔杯”，《霸王别姬》中“下腰”、“舞剑”，《穆桂英挂帅》中的“水袖”、“圆场”都是舞蹈艺术在京剧中最为典型的运用。

而对于自己最为薄弱的京剧念白，他从两代大师的影像资料中不断寻求真经。如何使得自己的念白富有情感，不仅体现抑扬顿挫，层次分明，更要使观众感到婉转动听， 并且与所演人物的思想感情融为一体，达到表演的身段、手法、步法、眼神及面部表情自然流畅，深刻体现人物感情变化，全方位多角度呈现京剧艺术的完美境界，力求精美绝伦。

前辈们都对胡文阁寄予厚望。叶少兰大师就对他说：“文阁，别人不知道，我可是知道的，用我们行话说，你师父是玩了命地捧你，不遗余力地来培养你，你千万不要辜负梅先生对你的期望。”

2016年，梅葆玖大师离世，胡文阁在承担辅导后期拜在师父门下的师妹们重任的同时，持之以恒，反复演出梅派名剧《宇宙锋》《霸王别姬》、《西施》、《贵妃醉酒》、《生死恨》、《凤还巢》、《穆桂英挂帅》、《红鬃烈马》、《御碑亭》、《龙凤呈祥》等，成为现在梅派弟子中唱梅派经典名剧最多的名家演员。就连琴师也继承了师父的风格。胡文阁的琴师舒健，是被梅葆玖先生赞誉为梅家的五代忠良的姜凤山的外孙。2017年，胡文阁随梅葆玖先生生前所愿，收师父非常喜爱的巴特尔为自己的第一个男旦徒弟。

我们期待胡文阁在京剧艺术上不断取得骄人成就，培养出更多优秀的梅派男旦！