古人作画时常说，大胆落笔，细心收拾。笔者认为，当落笔之前，画家脑海里要经过反复推敲，然后依据纸张的大小、横竖、宽窄，画的内容，疏密，取势，有布局、有章法，有构图，成竹在胸，笔随意走，顺势而行，笔笔生发，不拘细节，这样做，画出来的作品笔墨就活，变化就多，往往会有意想不到的效果岀来，而给观赏者探索不尽，挹趣无穷。当然，对初学者，要先画小样稿来，但不必要太认真、细致，也就是做到心中有数。老一辈画家作画时多是不画样稿的，长期作画，经验丰富，落笔成形，一气呵成。所谓：＂九朽一罢＂我想，是指用在画人物、花鸟等工笔画上的，要求形象极端正确。故必须要经过多次修改，定稿。可是，在创作每一幅画作时，由于画家着重在运笔运墨以及笔墨的变化上，不考虑细小部分。我想，无论多高明，多伟大的画家，等到正式完成一幅作之后，也都难免存在一些小小的毛病、暇疵或有一些不满意的地方，所以还要细心收拾。浓墨淡墨，枯墨湿墨，用墨欠妥的地方需要收拾，用笔不到位，粗笔细笔，提笔按笔，不美的地方需要收拾，大胆落笔，不能笔笔用的都好，不好的笔法要收拾，如设色待干之后，块面颜色不够，笔墨不到位，不显露，不理想要收拾，亮点不亮、焦点不焦需要收拾，亦或总感觉此作品有不妥、不协调、特别扭之处，要精心审视，细心收拾。
收拾并不等于涂改，不是去掩盖缺点，更不是模模糊糊的一掩盖就完事了，而是要增加作品的美感，提高亮点，更好的提升作品的内涵、意境。如用笔无力的地方，不能表现山石结构，体现山石的精神，勾一下或点几个苔点，一丶二笔就能显示出力量、力度，就跳出来了。用墨灰暗的地方，不能体现出石质感、层次感，略加焦墨，就能层次分明，或者峰上添几笔线条，就能增加山峰的雄壮气势，山顶上添加几笔浓点，就能拉开山体的距离（距离产生美），使画面推得更远，更深，后面的部分山水层次感极强，这些都是要细心研究的，如若不去精心审视，细心收拾，那就很难得到良好的效果，很难成为一幅佳作。但收拾前需要细心观察，认真揣摩，怎样收拾，一定要做到心中有数。否则，不收拾毛病还小，一收拾毛病就大了，甚至整幅画作就成了废纸，因此，要考虑好，观察好哪里需要收拾，肯定之后再下笔，自然妥当完成此作。
笔者认为，作画时画到七成时停下笔，八成时放下笔，观察一段时间，再认真揣摩，添加画面内容，收拾不足之处。尽量减少不足，使其作品成为即对立又统一的画面，吸引观赏者的注意，夺人眼球，从而使作品达到更完美更丰富的效果。
段性涛（沧海孤涛），1963年生于安徽亳州。现居北京。擅长山水，亦善花鸟，用笔奔放，意境清新，重视传统，兼收并蓄。现为国家画院龙瑞工作室画家，北大白崇然导师助教，国家一级美术师，中国美术家协会会员。
出版有《段性涛画集》、《竹溪草堂画语录》、《段性涛山水画作品集》、《段性涛书画选》等。（孙铭）
热门跟贴