遇见安东尼奥·高迪|圣家堂|建筑师|建筑设计|摩尔

为庆祝中国和西班牙建交50周年，让文化和旅游成为促进中西友好交往、深化传统友谊、推动务实合作、增进民心相通的推进器，由中国文物交流中心、中国对外文化集团有限公司、西班牙雷乌斯市旅游局支持，中国文化国际旅行社有限公司、北京中创文旅文化产业集团共同主办，西班牙雷乌斯高迪中心联合主办的“遇见高迪：天才建筑师的艺术世界 ”主题展7月29日至11月12日，在遇见博物馆·北京798馆亮相。

安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi，1852年6月25日至1926年6月10日）是享誉全球的建筑大师。作为塑性建筑流派艺术家，高迪建筑以大量规则曲面取代直线设计，其造型奇异瑰丽，并因此闻名于世。他一生设计过很多作品，包括古埃尔公园、巴特罗公寓、圣家族大教堂等。其中，圣家堂更是高迪建筑设计生涯的集大成之作。圣家堂延续了高迪最核心的建筑理念，同时融入新哥特式风格、加泰罗尼亚现代主义与曲线新艺术风格。

作为一名特立独行的建筑师，高迪一生设计的建筑有18处被保留下来，其中17处被西班牙列为国家级文物，7处被选入联合国教科文组织的《世界遗产名录》，成为建筑界望尘莫及的丰碑。高迪设计的充斥着童话气息的建筑为巴塞罗那营造了一种独特的氛围感，以至于人们常说，要理解西班牙的艺术，就必须去巴塞罗那；要理解艺术的巴塞罗那，就必须理解高迪。

助力中西文化交流民心相通

“遇见高迪：天才建筑师的艺术世界”通过200余件种类丰富的展品，回顾了这位西班牙国宝级建筑师的艺术生涯。展品中，高迪在建筑设计中所使用的工具、设计授权制作的复刻家具与工艺品、建筑历史照片、设计图稿、建筑影像资料、建筑灵感笔记等均是首次与中国观众见面。观众可以近距离观赏到圣家堂、文森之家、巴特罗之家等世界经典建筑瑰宝的创作历程，仿佛置身一场西班牙之旅。

2023年3月，展览“遇见高迪：天才建筑师的艺术世界”在上海首展。中国文物交流中心副主任孙小兵、中国对外文化集团有限公司副总经理郑秀全、上海市儿童基金会理事长王禄宁、西班牙驻上海总领事馆总领事路易斯· 卡尔沃、西班牙驻华大使馆文化参赞杰拉多 · 布加奥及中国和西班牙各界友好人士出席了开幕仪式。

中国文物交流中心副主任孙小兵表示，高迪对自然主义和自然精神的关注，与中国道家美学所提倡的“师法自然”不谋而合。他用建筑歌颂自然，对抗冰冷工业化带来的速建房屋，对于现代建筑和当代建筑具有巨大的启示意义，对于中国探索符合国情的中国特色本土建筑路线也很有借鉴意义。2023年是中国和西班牙建交50周年和中西文化旅游年。希望该展能够架起两国文化旅游交流的桥梁，让高迪给予中国建筑师、艺术家更多灵感启发，让更多的观众通过展览认识巴塞罗那、了解西班牙。

以空间展现高迪灵思

为了呈现天才建筑师高迪的一生，展览在展陈形式上吸收借鉴了高迪建筑的众多元素。将叙事性展陈空间与策展紧密结合，通过不同的展品布局、场景设置、装置互动、影像资料、沉浸光影等手法，引导观众沿着观展动线逐步探索高迪的各个建筑作品，同时了解他的一生并产生共鸣。

展览策展团队代表李丽阳表示，在策展上，每个章节意在呈现高迪不同阶段的建筑风格，在展陈上，也会配合设计相应风格的展陈结构，如贴近摩尔风格的重复模块展柜组合、结构和光影效果的双重还原的悬链拱形式的通道、自然主义风格的门洞和展台、哥特式结构并模拟太阳东升西落光照变化的花窗等。

展览第一单元中应用了大量的木质背景板，李丽阳表示，第一单元展现了高迪的设计风格正初形成，属于早期结构探索的阶段，用模块化的展柜结构呼应高迪早期对称等比且富韵律感的摩尔风格。木质结构也是建筑师探索新风格的必用手法，整个展厅采用木结构也会使观众有建筑师早期在工作室研究建筑内部结构的代入感。

建筑作品不同于画作作品，无法将建筑的完整体呈现在展厅之中，而富有沉浸感的光影可以给到观众最直观的体验感。展览最后一部分特别设置了光影厅，在通过展览前中部分逐渐了解高迪的各类建筑作品之后，走进光影厅将前序对高迪建筑的理解逐一串联整合，增强感知、深度共鸣。光影内容源自每个前序静态展示空间中提到的各个建筑的图纸、照片、影像，表现出高迪的设计过程、建筑内外部状态、营造出原建筑的氛围、强化主题、提升视觉体验感、增强参与感。

Q-北京青年周刊

A-遇见高迪展览策展团队代表李丽阳

Q 这次高迪展整体的空间设计思路是？

A 将叙事性展陈空间与策展紧密结合，通过不同的展品布局、场景设置、装置互动、影像资料、沉浸光影等手法，引导观众沿着观展动线逐步探索高迪的各个建筑作品，同时了解他的一生并产生共鸣。

Q 展览展陈形式上有哪些亮点？

A 在策展上，每个章节意在呈现高迪不同阶段的建筑风格，在展陈上，也会配合设计相应风格的展陈结构，如贴近摩尔风格的重复模块展柜组合、结构和光影效果的双重还原的悬链拱形式的通道、自然主义风格的门洞和展台、哥特式结构并模拟太阳东升西落光照变化的花窗等。

Q 展览有些部分是木质材料的背景板，为什么这么设计呢？

A 此类设计出现在展览的第一单元，高迪的设计风格正初形成，属于早期结构探索的阶段，用模块化的展柜结构呼应高迪早期对称等比且富韵律感的摩尔风格。木质结构也是建筑师探索新风格的必用手法，整个展厅采用木结构也会使观众有建筑师早期在工作室研究建筑内部结构的代入感。

Q 为什么设计光影厅？光影厅的内容源自哪里？表现了什么？

A 建筑作品不同于画作作品，无法将完整体置于展厅之中，而富有沉浸感的光影可以给到观众最直观的体验感。在通过展览前中部分逐渐了解高迪的各类建筑作品之后，走进光影厅将前序对高迪建筑的理解逐一串联整合，增强感知、深度共鸣。内容源自每个前序静态展示空间中提到的各个建筑的图纸、照片、影像，表现出高迪的设计过程、建筑内外部状态、营造出原建筑的氛围、强化主题、提升视觉体验感、增强参与感。

Q 观众应该怎么看展览？你最推荐哪部分展品？

A 建议观众沿着展览动线依次观展，感受高迪建筑设计风格的每个阶段的变化，个人特色越发鲜明、色彩越发浓烈、结构越发夸张，观展情绪也会随之递进。最推荐奎尔公园的龙形蝾螈模型，一比一还原结构，并运用了高迪十分富有代表性的碎瓷片马赛克设计。

Q 用展览的形式来呈现一个天才建筑师的一生，这中间有什么困难？

A 不同于电影叙事的相对连贯一致的呈现形式，策展和空间的叙事需要通过观众自发的行进和理解后脑海中情节的串联。做到各章节之间相互风格上的区分，同时在逻辑内容上的串联很困难，需要异同之间进行平衡，使观众体验丰富但不脱节。

高迪的巴塞罗那

遍布巴塞罗那的高迪作品，令这座城市成为无数人最向往的地方。高迪在整个巴塞罗那留下了16处建筑作品，其中有7处被列入世界遗产。如今巴塞罗那向全世界游人推出的旅游宣传，最大的招牌就是“高迪之旅”。

奎尔宫

1886-1890

巴塞罗那

1984年被联合国教科文组织列入世界遗产名录一座专注本体向内发展的宫殿。

圣特雷莎学院

1889-1890