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前言

1989年,为庆祝本国成立40周年拍摄的历史电影《开国大典》在全国上映。

在影票价格仅1元的时代,《开国大典》累计票房达到了令人惊叹的1.7亿元,足以见得这部影片的成功。

当年,时任国务院总理的李鹏同志也曾到影院观看过这部电影。

事后,他对剧中演员的表演给予了高度的肯定,尤其点名孙飞虎,说他:“蒋介石演得好。”

那么,孙飞虎所饰演的蒋介石到底好在哪里呢?为了塑造好这个角色,孙飞虎又做过哪些努力呢?

70年代末,贵州话剧团准备把大作家郑重所创作的《西安事变》制作成话剧,可找来找去,就是找不到适合扮演蒋介石的演员。

当时,话剧团里的一位女演员将这件事告诉了丈夫,想让丈夫提一提建议。

这位女演员的丈夫,年轻时曾是个军阀,与蒋介石有过一些接触,对于蒋介石的形象、性格、脾气都有所了解。

他一听说话剧团里正在为找不到“蒋介石”而发愁,立刻放下了手中的工作,仔仔细细回忆了一遍。

紧接着,他就对妻子说道:

“你们团里那个孙飞虎,无论是形象,还是身材,都和当年的蒋介石很像,不妨让他试一试。”

后来,这位女演员把自己丈夫的建议告诉给了团领导,紧接着,他们就把孙飞虎叫了来,让他立刻试妆。

没想到,平日不显山不露水的孙飞虎,头发一剃,换上戏服,竟真的和蒋介石有七八分的相似。

导演当场就拍了板,蒋介石这个角色,非他孙飞虎莫属。

《西安事变》刚被搬上舞台,立刻就在贵州当地引发了不小的轰动,看过这部话剧的观众几乎都觉得,孙飞虎算是把蒋介石给演活了。

就连一些当年曾与蒋介石有过交集的老民主人士,在看完孙飞虎的表演后都忍不住称赞道:

“孙飞虎这小子演起他来,还真有那么个意思。”

一年多以后,导演成荫想将《西安事变》拍成电影,可怎奈何直到正式开机之前,还是没有找到令主创团队感到满意的“委员长”

就在这时,成荫忽然得知,贵州话剧团有个把蒋介石演活了的演员,于是马上就把孙飞虎请到了北京来。

孙飞虎来到剧组试了几场戏,他的表演令成荫眼前一亮,当即拍板,就让他来演蒋介石。

在此前的话剧或者影视作品中,蒋介石这个角色,给观众的感觉基本上都是千篇一律,过于脸谱化了。

如果孙飞虎依旧按照此前的方式去演《西安事变》,观众们势必会感到“审美疲劳”

他所塑造的蒋介石也自然无法走进观众们的内心,更加无法获得观众们的共情。

如果真是那样的话,那么他的演艺就是失败的了。

所以,自打接下《西安事变》剧本的那一刻开始,孙飞虎就下定决心,一定要塑造出一个有血有肉的蒋介石。

可话虽这么说,真到做的时候,孙飞虎忽然发现想要把蒋介石演活,要做的工作还真不少。

现实中的孙飞虎,无论是在性格特点上,亦或是在生活习惯上,都与蒋介石有着很大的差异。

所以他前前后后查阅了许多文献资料,力求将自己带入到那个特殊的时代,尽可能地去揣摩当时蒋介石的内心活动。

此外,孙飞虎找来了许多蒋介石的照片以及影像资料,细致观察蒋介石不同时期的各种姿态,比如走路的姿势、典型的习惯动作等等。

经过一段时间的观察,孙飞虎发现了很多蒋介石特有的习惯。

比如:蒋介石一般情况下,不喜欢用手直接指东西,而是喜欢用手杖指东西;

每到达一处地方,蒋介石都习惯左右张望一下;

在给部队将士训话时,蒋介石总会由上而下地挥舞拳头,等等。

此后,孙飞虎还专门拜访了一位在淮海战役中率部起义的前国民党军中将。

他曾和蒋介石在同一所军校共事,对于蒋介石的容貌、形态以及待人接物的风格,都十分了解。

他告诉孙飞虎:蒋介石毕业于日本士官学校,所以对军容风纪格外在意;

他走起路来很慢,但特别稳健,腰杆挺得笔直;

蒋介石很少会笑,即便是笑也不会大笑,总是给人一种难以亲近的感觉,国民党的很多将领都非常怕他。

后来,孙飞虎结合这些信息,自己在家里反反复复地模仿、练习。

在实际拍摄的过程中,孙飞虎将自己观察到的、了解到的这些细节,根据剧情的需要,在不同的场景中合理运用。

最终刻画出了一个“全新”的蒋介石,让观众们有了眼前一亮的感受。

在以往的话剧或影视作品中,蒋介石都是说普通话的。

但在电影《西安事变》中,孙飞虎所扮演的蒋介石却操着一口浓厚的浙东口音,这一小小的变化,反而令孙飞虎版的蒋介石变得更加真实了。

刚开始用浙东话拍摄时,孙飞虎因为过于追求形式上的跌宕起伏,将对白中的逻辑重音强调的太过明显,反而让表演显得特别的虚假,艺术效果很差。

后来他在导演的耐心指导下,将注意力更多地集中到人物的内心活动中去,将角色的心理动作转化为语言动作。

根据剧情的需要,变化语言的节奏,最终收获了令人满意的效果。

在整个拍摄过程中,最令孙飞虎感到难办的,就是刻画蒋介石的内心活动。

他毕竟是一个真实存在过的历史人物,这就让孙飞虎的表演总离不开一个词——模仿。

作为一个特型演员,尽可能地模仿角色的形态自然是应该的,但模仿的过多,就会让表演显得刻板。

为了避免这个问题,孙飞虎在表演过程中,要将自己完全沉浸在角色、剧情之中。

积极地调动自己的心灵,不停地考虑此时此刻蒋介石的处境,去想象此时此刻蒋介石会有怎样的心理活动。

进而让机体充分地展现出角色的心理状态,从而达到表演的最高境界——“神似”

比如:电影中有这样一场戏,蒋介石在同端纳共进西餐时,下意识地用手托了托松动的假牙。

这一个小设计,包含着孙飞虎对于蒋介石当时处境的独到感悟。

孙飞虎认为:逃跑时蒋介石的假牙不见了,只能每天以流食充饥,好在后来,美籍顾问端纳从南京为他带回来了一副假牙。

端纳告诉蒋介石,张、杨二人并没有加害于他的意思,蒋的心情顿时好了起来。

仔细想想,自己已经吃了好一阵的流食,如今既没了性命之忧,嘴里的假牙又失而复得,定然要好好地吃一顿饭,于是便拿起餐具大快朵颐了起来。

可是由于进食的速度太快,假牙难免松动,因此就必须要用手托一托。

再比如:剧中有一幕是卫队长请蒋介石搬家

蒋介石见来者正好是几天之前在骊山捉住他的那人,立刻变得惊恐万分,他以为

“此人是要把我拉出去枪毙”。

所以一边胆怯地向后退,一边大声嚷嚷

“我哪也不去!我哪也不去”。

最后,蒋介石干脆赖在了床上,将被子蒙住了头,耍起了无赖。

这一幕,孙飞虎把蒋介石的外强中干、杯弓蛇影、惶惶不可终日的丑态,刻画得惟妙惟肖、入木三分。

正是这些表演细节,让孙飞虎彻底演活了蒋介石。

《西安事变》在全国上映后,获得了票房、口碑双丰收的佳绩,孙飞虎也因此获得了第二届“金鸡奖”最佳男配角的殊荣。

1988年,为了能在次年国庆节时给伟大的祖国母亲献上一份生日贺礼,长春电影制片厂准备拍摄一部革命历史类剧情片,名字就叫《开国大典》。

在选蒋介石的扮演者时,导演李前宽第一个想到人的就是孙飞虎。

在他看来,自从《西安事变》大火之后,孙飞虎几乎一直都在饰演蒋介石,在这一方面,他可以说是熟门熟路、驾轻就熟了。

果不其然,正式拍摄后孙飞虎立刻进入到了角色之中,将蒋介石的盛气凌人、独断专行、阴险狡诈、反复无常刻画得淋漓尽致。

同时,他也用自己独特的表演风格,将蒋介石的人情味展现了出来。

尤其是在国民党败逃台湾之后,孙飞虎深刻地表现出了蒋介石作为“失败者”而表现出的沉重悲剧感,令人印象深刻。

1989年5月,历经半年多的拍摄,影片《开国大典》终于杀青。

8月初,《开国大典》在中南海进行了“首映”

当时,政治局的首长们想要在影片正式上映之前,先看一看影片的内容。

如果影片内容令大家满意,则可以正常上映,反之则不行。

在中南海放映那天,导演李前宽可谓是坐立难安,因为他担心,剧中蒋介石的形象争议可能会让自己的片子过不了审核。

不过好在,李前宽预想的结果并没有发生。

政治局的几位首长都对影片内容给予了高度认可,尤其是孙飞虎扮演的蒋介石,令他们觉得非常有开创性,演绎得非常精彩。

在影片放映过程中,有领导还曾专门向李前宽询问:

“扮演蒋介石的演员是谁?”

李前宽告诉领导,是贵州话剧团的孙飞虎。

此后,《开国大典》在全国上映,一举拿下了1.7亿元的总票房,并顺利摘得“金鸡奖”“百花奖”最佳故事片的殊荣。

《开国大典》大火,在剧中贡献了精彩演技的演员们自然也跟着火了起来。

观众们对于孙飞虎饰演的蒋介石印象深刻、好评如潮,就连时任国务院总理的李鹏同志,都在观影后评价道:

“蒋介石演得很好,演出了他的阴险与狡诈。”

1990年,孙飞虎凭借《开国大典》荣获第十届金鸡奖及第十三届百花奖最佳男配角奖。

《开国大典》的巨大成功,让孙飞虎的片约变得越来越多,可这些片约几乎全部都是让他去演蒋介石。

足以见得,他所饰演的蒋介石已经深入人心,不过这对一名演员来说并不完全是好事情。

为了能够摘掉“蒋介石专业户”的标签,孙飞虎在此后又接连尝试了许多不同的角色。

其中电视剧《太平天国》里的曾国藩,给观众留下了非常深刻的印象。

毫无疑问,孙飞虎是一名优秀的演员,值得观众为他送去掌声与赞美。

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